Duma syntyi Lissabonissa vuonna 1973. Asuu ja työskentelee Oeirasissa, Portugalissa. Hän opiskeli mainontaa IADE: ssä (Visual Arts, Design) & Marketig Institute) ja opiskellut myös maalausta ja piirtämistä Lissabonin kansallisessa kuvataideyhdistyksessä. “Naisellinen hahmo on jotain luonnollista työssäni, se on kuin pala minua edustettuna jokaisella kankaalla. Haluan näyttää katsojalle vain pienen palan koko kohtauksesta. Haluan jättää tilaa
Andre Kohnin lapsuuden leimasi taiteellisesti lahjakas perhe Kaspianmeren lähellä Etelä -Venäjällä, ja hänen lapsuutensa leimasi vuorten ja meren luonnollinen loisto ja esteetön pääsy kaikkiin luoviin taiteisiin. Kohnin vanhemmat kannustivat myös poikaansa piirtämään mitä tahansa pintaa-myös kotinsa tapettia-, jonka he yksinkertaisesti paperittivat uudelleen, kun hän oli tarpeeksi vanha suosimaan luonnoskirjoja. Hänen isänsä, Venäjän armeijan eversti, oli
Akvarellimaalausten aloittaminen on melko helppoa – sekoita vesi maaliin, maalaa siveltimellä paperille. Mutta ei ole helppoa ymmärtää tekniikkaa ja luoda pala korkealaatuista. Kokeilu vie aikaa ja paljon on opittavaa. Nykyään tekniikka on kehittynyt siten, että vesiväliaineilla tarkoitetaan vesivärien lisäksi myös musteita, temperareita, guaseja ja moderneja akryylimaaleja. Tähän postaukseen keräsin 50 mieleenpainuvaa vesivärimaalausta, jotka ovat
Lauri Blank oli tarkoitettu luovaksi sieluksi, jolla oli palava intohimo taiteeseen. Laurin kasvattivat taiteellinen äiti, joka kävi muotoilukoulua NYC: ssä, ja isovanhemmat, jotka esittävät yhä esiintyviä muusikoita (pitkälle 80 -vuotiaille), Lauri oli jatkuvasti sitoutunut luovuuteen ja taiteelliseen ilmaisuun; tulevan taiteellisen uran perusta. Blankin teoksia on ollut esillä gallerioissa koko maassa. Laurin tyyli yhdistää vanhan mestarin
Eugene Lushpin on kuuluisa nykytaiteilija, jonka työ koristaa yksityiskokoelmia kaikkialla Yhdysvalloissa, Venäjällä ja ulkomailla. Hänen realistiset maalauksensa asetelmista ja maisemista heijastavat suuresti venäläisen realismin koulun vaikutteita ja heijastavat tekstuurin, illuusionistisen valon ja monimutkaisen yksityiskohtien monimutkaisen renderöinnin. Ensimmäisessä luomisvaiheessaan taiteilija seurasi venäläisen realismikoulun perinteistä tekniikkaa maalaamalla taidokkaasti pinnat hienoimmilla lasiteilla. Hänen varhaisessa teoksessaan on vahva kiinnostus
Viimeinen lähti Maalauksen pitäisi puhua puolestaan. Brittiläisen taiteilijan Hamish Blakelyn uusimmassa teoksessa on aistillinen analyysi parista, joka tanssii tangoa, ja kuten useimmissa näistä tanssikappaleista, epäsuoran lihaisuuden ja aidon arkuuden välillä on tarkoituksellinen tasapaino.. Hamish Blakely opiskeli Wimbledonin taidekoulussa ja Kingstonin yliopistossa. Pian yliopiston loputtua hänestä tuli kuvittaja ja hän sai kansallisen palkinnon. Tänä aikana hän
Jeffrey R.Watts on Etelä -Kalifornian syntyperäinen. Kasvattuaan maaseudun San Diegon piirikunnassa taiteilijan isän kanssa Watts osoitti varhaisen kykynsä kuvataiteeseen. Mutta kilpailuurheilu kiinnosti häntä teini -ikäisenä. Loukkaantumisen päätyttyä ura ammattipyöräilyssä keskeytyi, Jeff käänsi keskittymisensä takaisin taiteeseen ilmoittautumalla Kalifornian taideinstituuttiin Calabasasiin. Wattsia pyydettiin pian opettamaan instituutissa ja hän aloitti kuvittajana elokuvateollisuudessa. Jeffin tavoite tulla maalari -maalaajaksi vetäisi
Puolalaisen taidemaalarin Emilii Wilkin figuratiivisia maalauksia. Emilii syntyi Wałcz County, Puola. ”Monien vuosien ajan kiinnostuksen kohteeni on taide. Jopa 6-vuotiaana tytönä maalaan isäni kangasta. Muistan, että ensimmäinen maalaukseni oli kopio miehestä. Ajattelin silloin, että maalaus on helppoa. Nyt tiedän, että olin väärässä. Työni on monta kertaa johtanut minut kyyneliin. Todellinen seikkailuni maalauksen kanssa alkoi, kun
Gabriel Picart syntyi Barcelonassa Espanjassa vuonna 1962, missä hän asuu ja työskentelee edelleen. Hän aloitti menestyksekkään taiteellisen uran 20 -vuotiaana, kun hän aloitti kuvittajana kaikkialla Euroopassa ja pian sen jälkeen Yhdysvaltojen ja Kanadan suurissa kustantamoissa ja mainostoimistoissa. Vuodesta 1996 lähtien Picart maalaa kokopäiväisesti, eikä enää hyväksy kuvituspalkkiota. Figuratiivinen maalaus kuuluu klassisiin Välimeren sivilisaatioihin, ja tämä
Romel De La Torre on filippiiniläinen taidemaalari, joka asuu ja työskentelee tällä hetkellä Chicagossa. Valmistui kuvataiteen keskittymisestä Chicagon Amerikan taideakatemiassa. Romel jatkoi maalaamistaan kuvista, maisemista, muotokuvista ja asetelmista, jotka ilmaisevat taiteilijan tunteen, tunteet ja mieltymykset. Löydän hengellistä kauneutta kaikista maalaamistani asioista. Lapsen kasvojen viattomuus, taivaan sininen sininen väri, kukkien tuoksu puutarhassa, sadepisaroiden ääni katolle. Tämä
Joan Marti on yksi Espanjan tärkeimmistä taiteilijoista. Hän syntyi Barcelonassa ja aloitti taiteelliset opintonsa vuonna 1950. Hänen taiteellista lahjakkuuttaan kehitettiin ja kehitettiin ensin Academia de Vallsissa ja myöhemmin Escuela de Bellas Artes de Sant Jordissa Barcelonassa. Hän on yksi Espanjan kuninkaan Juan Carlos I: n virallisista muotokuvataiteilijoista. Oopperalaulaja Placido Domingon pyynnöstä hän maalasi kohtauksia Verdin
Vuonna 1945 Valenciassa Espanjassa syntynyt Jose Mateu San Hilario, ”Royo”, alkoi osoittaa taiteellista lahjakkuuttaan varhain. 9 -vuotiaana hänen isänsä, merkittävä lääkäri ja innokas taiteen harrastaja, palkkasi yksityisopettajia ohjaamaan Royota piirtämään, maalaamaan ja veistämään. Kun Royo täytti 14 vuotta, hän tuli San Carlosin taideakatemiaan Valenciassa. 18 -vuotiaana Royo jatkoi taiteellisia opintojaan yksityisesti San Carlos -akatemian taideopintojen
Grenoblessa syntynyt ranskalainen taiteilija Marie Claire Moudru osoitti luovaa mieltä ja esteettistä lahjakkuutta varhaisessa iässä. Hän opiskeli taiteellista korkeakoulutusta Ecole des Beaux Artsissa Grenoblessa ja keskittyi työnsä piirtämiseen ja akvarelliin koulutuksen aikana. Hänen taitojaan ja ymmärrystään akvarellitaidemuodosta laajennettiin koulutuksen jälkeen. Kukka -akvarellimaalaukset ovat hänen lempiaiheitaan. Kukat eivät ole vain liikkumattomia esineitä, vaan metaforia taiteellisen kauneuden
Katya syntyi vuonna 1965 Ukrainassa. Hän aloitti piirustustunnit maailmankuulussa Kuvataideakatemiassa Pietarissa vuonna 1991 ja aloitti täyden taidekurssin vuonna 1993. Hän voitti ensimmäisen palkinnon muotokuvistaan ensimmäisen opiskeluvuoden lopussa ja valmistui kesäkuussa 1999 Myöhemmin samana vuonna hän tuli Englantiin, jossa hän työskenteli ensin taiteilijana Highcleren linnassa ja maalasi muotokuvia myöhäisestä lordi Carnarvonista ja hänen perheestään. Hän asuu