Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

Sininen aalto vetää jokaisen joskus sisään, suru heittää tasapainon tai hukkuu suruun. Tämä on koko ihmiskunnan tuntema tunne, eikä sitä voi paeta. Taiteen alusta lähtien ihminen on aina löytänyt tavan kuvata tunteitaan, ja suru on yksi kahdesta yleisimmästä, tärkeimmästä tunteesta. Se on onnellisuuden ja kivun emotionaalinen vastakohta.

Syitä, joiden vuoksi saatamme tuntea olomme surullisiksi, ovat rajattomat, olivatpa ne vain lyhytaikaisia ​​hetkiä, jotka ovat saaneet inspiraationsa surullisesta kohtauksesta, surullisista kasvoista, surullisista uutisista tai surullisesta tilanteesta tai jostain suuremmasta, syvemmästä, ylivoimaisesta elämän tragediasta. Surua syntyy menetyksen, myötätunnon, epätoivon tai avuttomuuden vuoksi. Visuaalisia surun symboleja olivat kulmien rypistyminen, surulliset kasvot ja kyyneleet, joita seurasi ele kumarran pään, tyhjän tai liikkumattoman ilmeen avulla. Surullisten kasvojen tulkintoja on monia, todellisista taiteellisista arvoista pieniin hymiöihin, joita käytämme päivittäin.

Surun voiman innoittamana runoilijat ovat aina tuottaneet henkeviä sanoituksia, jotka aiheuttavat kyynelten vesiputouksia. Mutta maalarit ovat aina pyrkineet löytämään jotain kaunista surullisista kasvoista, kyyneleen hehkua, sinisen tunteen puhtautta. Heidän kuvauksensa vaihtelevat hienovaraisista itkevistä muotokuvista, inspiroiviin valokuviin surun kärsimistä ihmisistä, villin kivun kuvauksiin, koska se on yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista maalauksista, The Scream by Munch. Nykyaikaisten miesten ja naisten surulliset kasvot tulvivat kuviollista nykytaidetta varhaisesta nykyajasta pop -taiteeseen. Muista Lichtensteinin maalaus Itkevä tyttö 1960 -luvulta, kuvaus surullisesta modernista naisesta, joka itkee peruuttamattoman rakkauden vuoksi. Kaikki nämä teokset sisältävät erilaista draamaa kuin tavalliset, rauhalliset kohtaukset. Ne ovat liikuttavia, surullisia ja kiehtovia..

Ehkä joitakin koskettavimmista kuvauksista surullisista kasvoista löytyy hautausmailta, joissa asukas on suru. Usein vanhoja hautoja kruunataan itkevillä enkeleillä, jotka kantavat kukkia ja vuotavat kyyneleitä vainajan päälle.

Graafisen suunnittelun myötä ajan myötä yksinkertaiset, uudelleenkäytettävät surullisen kasvon symbolit ovat moninkertaistuneet. Me kaikki tunnemme ja rakastamme Hymiö -kasvoja, mutta käytämme sen vastakohtaa, Sad -kasvoja, yhtä paljon. Se lähetetään osoittamaan, että tunnemme jonkun kipua tai yksinkertaisesti tunnemme oloni alas. Viestinnän kehittyessä hymiöt kehittyivät ja nyt on mahdollista ilmaista suru useilla surullisilla kasvoilla aina surullisesta huutoon tuskasta.

Totuus on, että suru tulee eri lähteistä ja se on henkilökohtaista meille jokaiselle. Voimme löytää sen ystävän kasvoista, rakkaittemme kasvoista, kollegan ilmeestä, itkevän lapsen suurista silmistä. Se virtaa melankolian, surun ja masennuksen altaiden läpi ja aiheuttaa samalla surullisen ilmeen uhrin kasvoille. Se on väistämätöntä ja kaikkialla läsnä olevaa, mutta niin kauan kuin emme pelkää ilmaista sitä, kaikki on kunnossa. Koska suru ja surulliset kasvot ovat erottamaton osa elämää.