Blomster har altid været betragtet som skønhedssymboler, og som sådan tiltrak de altid kunstneres opmærksomhed. Siden oldtiden har blomster dekoreret skildringer af gamle kampe, faraoer eller de er blevet formet til ornamenter til en overflod af objekter. Lige siden stillebengenren fik autonomi i barok efter en lang kamp gennem kunsthistorien, er blomster blevet et af de centrale og mest elskede temaer for tegning og maling. Efterhånden som den særligt æstetiserede og polerede vanitas -variation af stilleben udviklede sig i 1600 -tallet og senere, blev malerier af blomster i vaser, på borde i forskellige arrangementer.
Moderne kunst bragte nye, mere demokratiske og respektfulde udsigter til alle emner, og blomster blev et elsket emne for impressionister og forskellige modernister efter. Blomster har været ind og ud af mode gennem det 20. århundrede, og i dag også, men en ting forbliver den samme – blomster er grundlaget, bekymringen, fascinationen, udfordringen fra mange kunstnere og dette vil sandsynligvis aldrig ændre sig. Lad mig minde dig om Caravaggios blomsterkurv, Van Goghs solsikker eller Monets vandliljer for at sætte stemningen for følgende samling.
Blomstertegninger, der præsenteres her, tager dig med på en rejse gennem stillebenets historie, hvilket fører til de nuværende fortolkninger af et af de smukkeste motiver i kunsten.
21. Denis Chernov – Stilleben med blomster – Smuk tegning af en internet kunstner, dateret til 2003.
1. Martin Schongauer – Studier af pæoner
Henrettet omkring 1472-73. Dette er en af de tyske renæssancetegninger, som ofte blev brugt som et studie til større kompositioner, der omfattede naturen.
2. Leonardo da Vinci – En botanisk undersøgelse
Det er almindeligt kendt Leonardo udarbejdede undersøgelser af mennesker, natur og stilleben. Denne blomstertegning undersøgelse dateres til omkring 1500 e.Kr. Det blev brugt som en skitse til hans maleriske arbejde.
3. Leonardo da Vinci – Tegning af liljer, til en bekendtgørelse
Også en undersøgelse fra omkring 1500 e.Kr. Disse liljer blev brugt som et studie til Leonardos bebudelse, da en lilje er den centrale blomst i sammensætningen.
4. Takashi Murakami – blomsterbold
Nutidens bykunstner Takashi Murakami præsenterer sin blomstervision af skør farve og kunstig stil. Dette værk stammer fra 2002.
5. Ohara Koson – Stonechat og blomstrende blomst
Den japanske kunstner skaber i særpræg Shin-hanga-skolens stil. Selvom dette er et tryk, er tegning essensen af hans arbejde.
5. Piroska Szanto – Lilla Blomst
En gengivelse af en blomst af den moderne kunstner Piroska Szanto fra 1974.
7. M. C. Escher – Blomst
Mesteren i den illusionistiske tegning gennemførte denne blomsterrepræsentation omkring 1961.
8. Fernand Leger – Blomsterlampe
En af de store kunstnere i midten af det 20. århundrede tegnede sin puristiske vision om en blomst på en lampe. Bemærk enkelheden og klarheden i slagtilfælde og sammensætning.
9. Gwen John – Studie af morgenfruer
En postimpressionistisk undersøgelse, der dateres tilbage til 1918.
10. Fernando Botero – Urtepotte
Den berømte kolorist malede dette værk i 1874, der var relevant for hans primitive stil.
11. Judith Leyster – Tulipan
En baroktegning af en hollandsk kunstner fra 1600 -tallet. Det var sandsynligvis en undersøgelse.
12. Hiroshige – Hibiscus
Den store japanske grafiker fremstillede et billede af hibiscusblomst og åbnede et vindue ind i blomstersektionen på den japanske Ukiyo-E-skole i det 19. århundrede.
13. Frida Kahlo – Magnolias
Den mest berømte kvindelige mexicanske modernist, Frida Kahlo skildrede en romantisk vision om magnolia blomst i 1945.
14. Eugene Delacroix – Undersøgelse af blomster
Den store franske romantiske maler arbejdede med studier af blomster.
15. Keith Haring – Blomster IV
Legenden om 1980’erne og en af pionererne inden for street art skabte disse stiliserede blomster i 1990.
16. Odilon Redon – Anemoner og valmuer i en vase
En realistisk fremstilling af en stor fransk symbolist.
17. Odilon Redon – Orkideer
Endnu et blomsterværk af Redon, afsluttet i 1912.
18. Georgia O’Keeffee – Jimson Weed 3
Hun var en af de største amerikanske modernister, kendt for sine mange malerier af smukke og meget feminine blomster, ofte med erotiske konnotationer.
19. Paul Cezanne
Denne vidunderlige akvarelundersøgelse af Cezanne opbevares på Roman Museum MAAM.
20. Charles Rennie Mackintosh – Peonies
Den store designer færdiggjorde dette stilleben akvarel omkring 1920. Han var mindre kendt som tegner og mere berømt som designer, men talentfuld på begge områder.
22. Violet Leverandør – Roser
Skildring af roser udført med farveblyanter.
23. Lynn Hutchins – Hibiscus
Grafittegning af en hibiscusblomst er ret detaljeret og dekorativ.
24. Roxanne Jade Dentry – Rose Splash
En nysgerrig tegning, der blander roser med abstraktion, udført af sydafrikansk kunstner.
25. Piccta – Strelicium
Fantastisk realistisk gengivelse af en kompliceret blomst, udført af kunstner, der repræsenterer sig selv som Piccta.
26. Grace Eloise Foster – Blomster
Indviklet og lidt grum skildring af forfaldende blomst udført af den britiske kunstner med blyant og blæk.
27. Virginia M. Pattisson – Rød tulipan
Denne kunstner er den professionelle botaniske illustrator, så hendes arbejde er fantastisk realistisk og smukt og blander det bedste fra natur og kunst sammen.
28. Bobbi Angell – Phaleonopsis Orchid
Meget grafisk illustration af en orkidé af en anden professionel botanisk illustrator.
29. Douglas Schneider – Kiwi
Botanisk illustration af kiwifrugt og blomst, udført i akvarel og farveblyant i 2002 af den professionelle botaniske kunstner.
30. Helen Campbell – Amarylis
Den britiske botaniske kunstner Helen Campbell skildrer en af de smukkeste blomster, der findes i naturen