Äskettäin meillä oli onni istua Max Bemisin kanssa Inked -toimistoissa, kun hän vietti harvinaisen vapaapäivän kiertueilta tukeakseen Say Anythingin uusi albumi Hebrews. Bemis keskusteli kitaroiden hylkäämisestä jousien hyväksi, millaista on tavata faneja Say Anything -tatuoinneilla ja Man in Black.
Mistä heprealainen nimi tuli?
Luulen, että kirjoitin vain levyn itsestäni, että halusin myös olla kansani. Mutta oikeastaan se koskee kaikkia, jotka kuuluvat tiettyyn ihmisryhmään. Tällä tarkoitan sitä, että kirjoitin tietueen ajattelutavalla, että saatat olla musta tai homo tai nainen – mitä tahansa, missä sinut asetetaan tiettyyn laatikkoon. Minun tapauksessani keskityin siihen puoleen, joka liittyy juutalaisuuteen, hepreaan. Tämä ei tarkoita sitä, että albumi on kokonaan juutalaisuudesta, mutta monet teemat ovat sidoksissa psykologiani ja suuri osa psykologiani liittyy kulttuuriini.
Ei mennä liian filosofiseksi, mutta voitko syventyä siihen hieman syvemmälle?
(Nauraa) Olen avoin kirja, kuten olette arvanneet. Minun tapauksessani olen neuroottinen ja todella epävarma. Minulla on ahdistuskomplekseja ja hylkäämiskomplekseja… kaikenlaista. Asiat, jotka olen käynyt läpi, onneksi, ja nyt elän todella siunattua ja onnellista elämää. Minulla on upea vaimo ja minulla oli juuri lapsi. Kun kirjoitin levyä, olin juuri saanut tietää, että vaimoni oli raskaana, ja olin eräänlainen viiden tai kuuden vuoden ajalta, jolloin minusta tuntui tietämättömyydeltä autuus. Ei välttämättä huonolla tavalla, mutta minulla ei ollut todellisia emotionaalisia haasteita, koska avioliitto on ollut mahtava ja minulla on läheisiä ystäviä. On ollut ylä- ja alamäkiä, mutta ei oikeastaan mitään pahaa. Ymmärtäminen, että minun on otettava vastuu isyydestä, pakotti minut kyseenalaistamaan itseni tavalla, jota en ollut tehnyt pitkään aikaan. Saatan olla hyvä naimisissa-olen hyvä olemaan 29-vuotias jätkä, jolla ei ole työtä ja joka periaatteessa vain soittaa musiikkia ja istuu perseellään koko päivän-mutta olenko tarpeeksi hyvä ihminen kasvattamaan ihminen? Se toi minulle paljon negatiivista ja positiivista. Minusta tuntuu, että halusin kertoa tarinan siitä matkasta huolettomasta ihmisestä itsensä inhoamisen kautta vastuuseen, joka minulla oli syntymän jälkeen ja kuinka aion käsitellä sitä. Levy päättyy avoimella tavalla. On kerronta, joka ulottuu koko levylle.
Tarkoititko kertomusta, kun aloitit levyn työstämisen, vai tapahtuiko se vain luonnollisesti?
Yleensä minulle tapahtuu – luulen, että viidellä levyllämme on jonkinlainen kertomus – että kirjoitan yhden tai kaksi kappaletta ilman minkäänlaista käsitystä siitä, millainen se tulee olemaan, paitsi epämääräinen ajatus siitä, mitä haluan tehdä ääni- ja lyyrisesti. Kappaleet alkavat muodostaa kertomuksen, koska kirjoitukseni on niin omaelämäkerrallinen, että se on aivan ilmeistä. Sitten aion täyttää aihioita hieman. Levyn puolessa välissä on kappale “Push”, joka kertoo selvästi Lucyn syntymästä, ja se on myös selvästi levyn keskikohta. Minusta tuntui, että tarvitsin jotain tarinan katkaisemiseksi tarinan yhden osan ja seuraavan osan välillä, joten kirjoitin kyseisen kappaleen. Kun pääsimme levyn varsinaiseen tuotantoon, kappaleet olivat jo kunnossa, jossakin välissä ensimmäisen kappaleen kirjoittamisen ja levyn tekemisen välillä, kaikki tuli yhteen.
Sano Anything soittaa livenä.
Mikä sai sinut haluamaan laittaa kitarat syrjään ja tehdä koko albumin jousilla?
Minusta tuntuu, että olen aina halunnut tehdä levyjä, jotka poikkeavat sitä edeltäneestä tietueesta. Minusta tuntuu, että jokainen on ollut sellainen, mutta usein se on melko hienovaraista. Olen aina etsinyt jotain järkevää, mikä olisi suuri hyppy meille. Se johtuu lähinnä siitä, että makuni kallistuu bändeihin, jotka tekevät niin. On jännittävää laittaa uusi levy, koska en halua kuulla samaa asiaa uudestaan ja uudestaan useimmissa tapauksissa. Vaikka se on hienovarainen muutos tai eri tuottaja, se innostaa minua.
Millä tavoin olet muuttanut bändin soundia aikaisemmin ennen tämän suuren hyppyn tekemistä??
Viimeisessä levyssä oli kohta, kun laitoin pois suuret, raskaat vääristyneet kitarat. Se oli hienovarainen muutos; levyllä ei ollut raskaita kitaroita. Tunsin, että se oli muutos, mutta se ei riittänyt. Viimeisimmän levymme tuottaja sanoi meille, kun teimme sitä, että meidän pitäisi tehdä orkesterilevy, vain jouset. Olin kuin, Haha…. Odota. Se siitä. Aion todella tehdä sen. Mutta nyt en voi ajatella sitä, koska minun on tehtävä koko tämä toinen levy ja kiertävä sen jälkeen kaksi vuotta. Koko ajan mielessäni ajattelin orkesterilevyä, orkesterilevyä. Kun lopulta tuli aika aloittaa tämän albumin kirjoittaminen ja istuin kirjoittamaan ensimmäisen kappaleen, niin ajattelin sitä. Ajattelin, että jos se ei toimi, niin mitä tahansa, voimme vain soittaa sitä kitaroilla, eikä se olisi iso asia, koska kirjoitan akustisella kitaralla, mutta se oli mieleeni.
Kirjoitit albumin akustisella kitaralla ja tietokoneella, millaista oli, kun kuulit levyn ensimmäistä kertaa oikeilla kielillä?
Se räjäytti mieleni niin, että luulin tämän nauhoittaneen kaverin olevan niin lahjakas, etten voi uskoa, että tämä kuulostaa niin hyvältä.
Pelkäsitkö koskaan, että se ei kuulosta oikein kielillä?
Kävi ilmeisimmäksi, että se toimi sillä ajanjaksolla, jolloin istuin olohuoneessani ohjelmoimalla näitä kappaleita ja kuullen lopulta miltä se tuntuu. Minulla oli myös ajatus, etten uskonut, että tämä tulee olemaan niin ärsyttävää ihmisille ja se oli lohdullista. Jos se olisi ollut niin järkyttävää, missä se olisi saanut ihmiset ajattelemaan, mitä helvettiä tapahtui, luulisin, että olisin paljon enemmän huolissani tavasta, jolla ihmiset ottavat levyn vastaan. Tiesin, että se tuntui punk rock -levyltä ja sai minut tuntemaan oloni paljon paremmaksi.
Mielestäni se on sellainen asia, että jos selität käsitteen jollekin, se kuulostaa valtavalta muutokselta, mutta kun he kuuntelevat sitä, levyn punkrock -sydän tulee esiin.
Luulen, että osa siitä liittyy siihen tosiasiaan, että meillä on aina ollut tämä leikkisä, musiikillinen laatu bändille. Olemme aina tehneet paljon kokeellisia asioita ajanmuutoksilla. Suosituin lainauksemme/lainauksettomamme kappaleemme on luultavasti ”Alive With the Glory of Love” ja se kuulostaa siltä, että sen pitäisi olla Rentissä, joten mielestäni se on kuten sanoit, teoriassa se kuulostaa paljon hullummalta muutokselta kuin se On.
Nyt kun kiertelit tällä albumilla, huomasitko sen kääntyvän live -esitykseesi?
Pohjimmiltaan palkkasimme uusia muusikoita juuri tälle kiertueelle ja olemme ottaneet käyttöön eräänlaisen pyöröovipolitiikan tämän bändin muusikoille. Joten kaverit, jotka aiemmin soittivat bändissä, leikkivät edelleen kanssamme toisinaan, mutta muina aikoina kuka tietää? Tällä hetkellä muutama kaveri bändeistä, joihin olen todella pakkomielle. Pohjimmiltaan he ovat niin hyviä muusikoita, jotka kerroin heille kuuntelemaan näitä osia ja vain mukauttamaan niitä kitaroihin ja näppäimistöön. Joten olemme soittaneet kappaleita näppäimillä ja kitaralla, joten se on erilaista. Mutta livenä en ole koskaan tuntenut mitään epämukavuutta sen seurauksena, lapset rokkaavat ja laulavat mukana levyn kappaleita. Toistaiseksi se on toiminut. En sanoisi, etten halua lopulta soittaa jousilla livenä, mutta mielestäni tätä ensimmäistä kiertuetta varten tarvitsin levyn hiukan maustamista.
Oletko pystynyt integroimaan uudet kappaleet vanhempiesi rinnalle konserttien aikana tai pysyvätkö ne paikallaan?
Ne todella kuulostavat muilta tavaroiltamme, ne vain toimivat. Avaamme ”Six Six Six”, joka on heprealaisten ensimmäinen kappale ja lapset menevät hulluksi. Sitten soitamme kappaleen … Is a Real Boy ja se on saumatonta. Se on todiste siitä, että se ei ollut niin räikeä musiikillinen muutos, ainoa todellinen muutos oli, että ne olivat pistoja eivätkä kitaroita.
Bemis laulaa lavalla.
Voit tuoda paljon erilaisia muusikoita tekemään yhteistyötä kanssasi tällä levyllä. Kirjoititko kappaleita nimenomaan niille vieraille vai keksivätkö he jotain, kun päätit ottaa heidät mukaan?
Jotkut heistä tiesin oikein, kun kirjoitin osan, jonka tiesin, että se oli jollekin tietylle henkilölle. Koska kirjoitan soittimet ensin, minulla on perussanat ja melodia. Joten tapa, jolla kappale kokoontuu, oli aikoja, jolloin ajattelin, että ehkä joku voisi kirjoittaa jotain tästä. Ajatus vierailevan laulajan saamisesta alkoi vain yhdellä tai kahdella. Sitten kappaleiden edetessä ajattelin, että se tuntui siltä, että se olisi sellainen levy, joka hyötyisi siitä, että tämä koko näyttelijä ei olisi vain minä. Olen jotenkin sitä mieltä, että tätä haluan aina tehdä. Nyt olemme tässä paikassa, jossa minä ja kaikki muut satunnaiset ihmiset osallistuimme. Siksi se ei ole Max Bemis, koska en soittanut suurinta osaa levyn soittimista. Se on Say Anything, koska Say Anything on juokseva idea. Koska itse musiikkia vastaan hyökättiin siitä näkökulmasta, minusta tuntui, että jos tämä on kollektiivi, miksi ei olisi muita ääniä siellä, koska minun ei ole maailman paras. Kukaan ei halua kuunnella vain minua.
Yksi näistä muusikoista oli vaimosi, Sherri DuPree. Millaista oli työskennellä hänen kanssaan levyllä?
Se on aina mahtavaa. Se on erittäin vaivatonta, olen onnekas. Olisimme rakastuneet joka tapauksessa, mutta satumme toimimaan todella hyvin yhdessä studiossa. Mikään ei muutu, ei ole mitään outoa painostusta tai kilpailukykyä tai minkäänlaista Yoko Onon omituista rakkaustunnetta. Se on vain erittäin ystävällistä ja hauskaa. Pääsemme vain sinne ja hän koputtaa sen puistosta kuten aina.
Aloitetaan puhuminen joistakin musteista. Näen, että sinulla on tyttäresi Lucyn nimi tatuoituna rystysiin.
Minulla on paljon asioita ja unohdan ne aina. Minulla on toisaalta SPSH täällä. SPSH on lyhenne sanoista “Special”, joka on lempinimi vaimolleni. Tämä (osoittaa hänen kätensä tatuointiin) on kansi eräästä sarjakuvasta, jonka kirjoitin Vastakkaisuus joka ilmestyi pari vuotta sitten. Tämä on päähenkilö ja se on suosikkini sarjasta.
Minun on lopetettava sinut tähän, jotta voimme saada hieman nörttiä sarjakuvasta. Kirjoititko vain vai piirsitkö senkin?
En piirtänyt sitä, tämä kaveri Tyler Crook teki taidetta. Jeremy Swan tatuoinnin teki LA: sta. Olen työskennellyt hänen kanssaan jonkin aikaa; hän on suloisin kaveri. Hän teki myös tämän (osoittaen vaimonsa muotokuvaa kyynärvarressa). Tämä tulee kahdesta valokuvasta, jotka hän kokosi yhteen ja lisäsi sitten kukat ja mitä ei.
Bemis' vaimonsa tatuointi.
Miten Jeremy loi vaimosi muotokuvan?
Hän sai sen näyttämään pelikortilta. Pohjimmiltaan on nämä kaksi kuvaa vaimostani, joita todella rakastin, toinen, jossa hän näyttää todella kiihkeältä ja toinen, jossa hän on pahoillaan. Joten luulin sen edustavan häntä kaikilta osin. Tykkäsin molemmista kuvista.
Näen, että sinulla on pieni pieni ranteessasi, mitä se sanoo?
Tämä (osoittaen pientä käsikirjoitusta hänen ranteessaan, joka sanoo “päivärahaa”), sain kiertueelle vain paskaa linja -auton takana. Se on viittaus Made -elokuvaan. Siellä on kohtaus, jossa Vince Vaughn yrittää ymmärtää päivärahaa, mutta hän ei voi käsittää sitä. Joku kaveri antaa minulle rahaa sanoen, että se on hänen päivärahansa, ja hän on kuin: Oikein, kenen raha tämä on? Olimme todella vitsissä, joten se tuntui sopivalta. Tämä oli toinen tatuointini, ehkä ensimmäinen aikuisena. ”Kuinka he nauravat, kun lapioimme tuhkaa” on lainaus… Ja sinä tunnet meidät kuolleiden polulla. Luulen, että käsiala on vain tytöltä, joka teki sen; Sain sen Brooklynissa, kun asuin siellä.
Sanoit, että käsikirjoitustatuointisi oli ensimmäinen tatuointi aikuisena, mikä oli todellinen ensimmäinen tatuointisi?
Ensimmäinen, 17 -vuotias, sain Saves the Day -logon. Se oli laastari ja logo, joka oli heidän t-paidoissaan tuolloin. Sain sen rohkeasti 17 -vuotiaana ja joku muu maksoi siitä.
Kerro meille olkavarren muotokuvasta.
Se on Johnny Cash. Sain sen, kun olin LA: ssa. Löysin netistä satunnaisen kappaleen Johnny Cashin fanitaidetta ja tatuoija otti pohjimmiltaan vain sen pään ja teki tämän. Olen suuri Cash -fani. Suhtaudun myös todella häneen, enemmän kuin pelkkä fani, olen hänen tarinansa ja taistelunsa. Hänen demonit ja mitä ei. Katson, kuinka hän paransi itseään.
Mikä sai sinut päättämään valita satunnaisen fanitaiteen Cash -muotokuvaasi varten?
Tiedän, etten halunnut perinteistä muotokuvaa, olen outo jätkä. Yleensä voin jossain vaiheessa saada hyvin perinteisen muotokuvatatuoinnin, mutta minulla on taipumus taipua taidepohjaiseen musteeseen. Jopa tämä (osoittaen kyynärvarrensa) tuntuu enemmän pelikortilta tai perinteiseltä merimiestyyppiseltä tatuoinnilta kuin muotokuvalta. Googlailin juuri tämän Johnny Cashin piirustuksen ja löysin kirjaimellisesti tämän satunnaisen.
Oletko koskaan ottanut yhteyttä piirustuksen tekijään??
Ei, minun pitäisi kuitenkin. Jos löytäisin heidät, se voisi olla hienoa heille. Se oli myös satunnaista; se ei näyttänyt siltä, että se olisi merkittävä taideteos tai jotain.
Siinä oli jotain, joka juuri puhui sinulle.
Hän näyttää erittäin pahalta, mutta päättäväiseltä. Se ei ole hänen pirteässä parhaassa vaiheessaan, en ollut parhaimmillani, kun sain tämän tatuoinnin. Olin 26 -vuotias tai jotain ja olin jo siinä vaiheessa, kun olin valmis rauhoittumaan. Sen ei varmasti pitänyt kuulua kapinalliseen Johnny Cashiin. Luulen, että taiteilija ehdotti, että hankin viskipullon tai jotain hänen taakse, ja sanoin, ei, en halua sitä. En halua juoda liikaa viskiä. Tämä on Cash postviskiä, Jumalan mies.
Miltä tuntuu tavata fani, joka on ottanut tatuoinnin yhdestä bändisi logosta tai sanoituksesta?
Se on mahtavaa. Se on yksi niistä asioista, joka on jatkunut ikuisesti. Luulen, että olemalla punkbändissä se alkoi tapahtua ensimmäisen levymme kanssa. Olin tietysti järkyttynyt siitä. Yleensä ajattelen, että se on niin siistiä, ja minusta tuntuu siltä, että teemme oikein, jos sanoituksemme merkitsevät ihmisille niin paljon, että he ottavat heidät tatuoimaan.
Pitäisikö sinun koskaan pudistaa päätäsi yhdellä tatuointivalinnoista, joita tuuletin on saattanut tehdä?
(Nauraa) Ei, se on hauskaa, en ole nähnyt tatuoituja todella kiusallisia sanoituksia. On huonoja, monia on todella hullua tatuoida, mutta enimmäkseen ne ovat suuria vahvistuslinjoja tai todella “syviä” sanoituksia. Olen nähnyt paljon kuvia, kuten punainen kissa … Onko todellinen poika tai jotain “Alive With the Glory of Love”. On monia ihmisiä, jotka saavat kuvasi albumeistamme, kuten julkaisemamme albumin taidetta tai t-paitoja, joten se on myös todella hienoa, koska keksimme sen. Se on mahtavaa. rakastan sitä.