Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Der er noget virkelig klassisk ved at idriftsætte dit eget portræt, især i en moderne verden, der er plaget af selfie -bølgen og hårde virkeligheder ved uredigerede fotografier. Det er et frisk pust at se de kunstneriske gengivelser og kreative licenser, en kunstner kan anvende, når han skildrer en persons lighed på lærred med hvilket medie, skytshelgen og kunstneren slår sig ned på. Hvis du er komiker Margaret Cho, dog vil du gerne bruge blod, og masser af det.
Det lyder måske lidt makabert, men blodmaleri har været et fænomen, der har foregået i et stykke tid nu. Vincent Castiglia er en New York-baseret kunstner kendt for at arbejde i to af de mest intime medier i verden, tatovering og blodmaling. Når han ikke slynger blæk, finder han sig selv tegne sit eget blod for at skabe sine vanvittige, mørke mesterlærreder. Med nogle af hans stykker, der strækker sig op til 7 fod høje, er det ikke underligt, at han har fanget opmærksomheden fra kunstelskere som Cho. “Den første inspiration til at arbejde med blod var at forbinde mit arbejde på det mest direkte, mest personlige niveau,” siger Castiglia, der har eksperimenteret med blodmaling siden 2000. “Noget i sidste ende sandfærdigt blev kommunikeret med dette stof. Da jeg begyndte at arbejde med det, følte jeg en forbindelse, som jeg ikke følte med noget andet medie. Der skete noget rigtigt, og jeg kunne ikke have forestillet mig at arbejde i andet end det derfra bagefter. ”
Castiglia's sat op til at male Cho's portræt.
Cho besluttede ikke kun at bede Castiglia om at lave sit portræt, men tilbød at bruge sit eget blod i stedet for hans. “Hun havde i første omgang spurgt, om jeg kunne gøre det i hendes menstruationsblod,” forklarer Castiglia, “og lige så cool en ide som det er, lod jeg hende vide, at der bare ikke er nok blod af den slags til at male i fuld skala.” For Cho’s portræt havde Castiglia brug for at samle 12 seks milliliter hætteglas med hendes blod og bruge det så sparsomt som muligt. “Jeg havde foretrukket at arbejde i mit eget [blod], så længe jeg har gjort dette,” fortsætter Castiglia. ”Jeg ankom for nylig til et sted, hvor jeg stillede spørgsmålstegn ved, om jeg skulle bruge min specifikt længere eller ej. Der skulle frigives meget energi ved at bruge mit blod og rekonstitueres på disse lærreder, så jeg kunne forstå denne verden lidt bedre. Jeg er ikke sikker på, at jeg skal gøre det længere. Så denne [kommission] kom faktisk på et virkelig interessant tidspunkt. ”
Fremskudsbillede af Cho's portræt
Efter digitalt at have lagt det skitserede koncept for maleriet og indsamlet alt det blod, han ville få brug for fra Cho, begyndte tatovøren-vendt-eksperimentel-kunstneren derefter at male. “Disse lærreder er hvide,” forklarer Castiglia. »Det eneste, jeg har at gøre med, er papirets hvide, så jeg udvikler alle de mørke toner og alle hot spots ved ikke at male og male rundt om det. Det er den samme princip som at lave monokromatisk sort og gråt arbejde i tatoveringer. Jeg arbejder også handsker op hele tiden. Det er en anden slags ting, som andre malere ikke behøver at tænke på, som jeg gør. ”
Portrættet tog cirka seks måneder at afslutte med sin storslåede afsløring til Cho, der fandt sted tidligere i oktober. “Stykket fangede virkelig Margarets essens,” siger Castiglia. ”En del af mit billedsprog er forfald, men jeg ville ikke have, at dette var noget sløvt eller opfattet som blodigt, så jeg tog det i retning af en stenbuste – noget der havde en klassisk æstetik, men så også kommunikerede noget andet om hende. Jeg repræsenterede forfaldet med hensyn til revner i hele stenen. Det var en dejlig mellemvej. ” Hvem sagde, at du ikke kan gøre blod til sten?
Blodet og penslerne Castiglia plejede at male med.
Dette portræt er blevet et stort vartegn for Castiglia. Det repræsenterer ikke kun en forlængelse af hans maleri fra sit eget blod til andres, men det har også begyndt tendensen med sande portrætter. Næste for Castiglia er kommissionen til at levendegøre portrættet af filmskaberen John Borowski, kendt for sine dokumentarer om seriemordere. Da Borowskis kunst fokuserer på dem, hvis liv har kredset om blod, ser det ud til, at Castiglias signaturstil viser sig at være den perfekte pasform.