Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Mens tatovering i USA går tilbage til midten af 1800 -tallet, var det ikke't indtil 50 år senere, at en kvindelig tatovør dukkede op på scenen. Maud Wagner, aerialist og contortionist, blev den første berømte kvindelige tatovør efter at have mødt sin mand, tatovør Gus Wagner. Wagner var en af de få tatoverede kvinder, der fandt arbejde i cirkuset, med kunstnere som Nora Hildebrandt – datter af Amerika's første tatovør Martin Hildebrandt – og Irene Woodward vinder enorm popularitet for deres tabuiske kropsmodifikationer. Wagner begyndte at tatovere som lærling for sin mand, mens hun stadig arbejdede som cirkusartist og lærte kunsten at traditionelle "håndpottet" tatoveringer på trods af at tatoveringsmaskinen var opfundet i 1891. Wagner satte farten for mange kvindelige kunstnere til at udvikle sig inden for branchen, herunder den amerikanske traditionelle kunstner Kate Hellenbrand.
Maud Wagner
I 1971 blev tatoveringens verden introduceret til Hellenbrand, eller Shanghai Kate, som hun er professionelt kendt. Hellenbrand begyndte sin karriere med en læreplads under den ikoniske amerikanske traditionelle kunstner, Sailor Jerry Collins og har siden arbejdet sammen med kunstnerne Ed Hardy og Jack Rudy. Både Wagner og Hellenbrand var pionerer, der var lykkedes med at bryde ind i den enormt mandsdominerede industri med tatovering og udmærkning i det, der engang var en mand'er kun handel. Men det var det ikke'indtil det 21. århundrede – da kunstnere som Kat Von D, Megan Massacre og Rose Hardy kom med – begyndte kvindelige kunstnere at ændre offentligheden drastisk's opfattelse af kvinder med tatoveringer.
Tatovering af Rose Hardy
Von D, Massacre og Hardy er ikke kun nogle af de mest berømte kvindelige kunstnere i denne tatoveringstid, men er nogle af de mest genkendelige navne i popkulturen. Det, der har hjulpet disse kunstnere til at skille sig ud blandt mængden, er ikke kun deres spektakulære og opfindsomme kunstneriske teknikker, men deres evner til at forholde sig til et uudnyttet marked i tatoveringsverdenen – kvinder. I stedet for at tatovere for drengene har disse kunstnere specialiseret sig i den slags tatoveringer, som kvinder havde ventet på, designs, der appellerede til det feminine perspektiv. I det sidste årti er der dukket flere og flere kunstnere op, der viser en genkendelig feminin stil med tatoveringer; fra flydende akvareldesign til en Kawaii/New School -hybridkunst, hvilket igen har fået flere kvinder til at føle sig inkluderet og accepteret inden for tatoveringssamfundet. Endelig ser vi tatoveringer, der forstærker den kvindelige æstetik hos mændene's tatoveringsverden. Denne synlighed har givet både de kvindelige kunstnere, der specialiserer sig i disse stilarter, såvel som de kvinder, der omfavner feminine tatoveringer, mulighed for at opnå accept inden for tatoveringsindustrien. På trods af et stigende antal kunstnere, der specialiserer sig i mere feminine tatoveringsstile, er der stadig kønsforstyrrelser inden for tatoveringssamfundet. Selvom disse nye feminine tatoveringsstile har tilskyndet flere og flere kvinder til at blive tatoveret og stadig være piger, hvad med de piger, der foretrækker stilarter, der stereotypisk bæres af mænd? Er kvinder, der stadig ønsker at blive set i et feminint lys, bundet til tatoveringer, der meget tydeligt er designet til kvinder?
Tatoveringer af Keely Rutherford
Selvom kvinder med tatoveringer er mere accepterede end nogensinde før, på grund af tilstedeværelsen af kvindespecialiserede tatovører, er der stadig argumenter om, hvorvidt kvinder skal bære karakteristisk maskuline tatoveringer. For eksempel er det meget almindeligt at se en kvinde med en blomstertatovering på skulderen, men en kvinde med et stort bryststykke i traditionel stil kan blive kritiseret for at være maskulin for sin tatovering. Mens de kvindelige specialiserede kunstnere har gjort store fremskridt med at hjælpe med at stille mere feminine designs til rådighed, har de ikke elimineret nogle af de ældgamle stigmatiseringer omkring kvindelighed og kvinder med tatoveringer. Kvinder i tatoveringsindustrien går ofte en meget fin maskulinitet og femininitet, da tatoveringsverdenen har været mandsdomineret siden dens oprindelse, og i årtier blev de eneste kvinder, der havde tatoveringer, betragtet som oprørere i samfundet, fra cirkusartister som Maud Wagner til kvinder på cykelstænger. Det tog år for kvinder endda at begynde at få respekt for at have tatoveringer, og det er sikkert at sige, at disse feminine tatoveringsstile tillod en flugt for kvinder at have tatoveringer og undgå kontrol. Efter alt, der'Det kan ikke benægtes, at sarte pæoner eller yndige skovdyr er kendetegnende symboler på skrøbelighed og kvindelighed, selv når de er i en tatovering.'Det er ingen måde at bestride, at sådanne emner føjer til en kvinde's feminine udseende. Alligevel kan det samme ikke siges om en kvinde, der vælger at rocke en Grim Reaper -tatovering, et design, der ikke vil projicere hendes feminine identitet. Det kan være tilfældet, at kvinder omfavner pigelige stilarter eller emner som en måde at yderligere pynte på deres kvindelighed eller simpelthen fordi de kan lide det æstetiske, men også som en måde at spille det sikkert som tatoveret kvinde. Vi lever stadig i et samfund, der dømmer kvinder hårdere for at have tatoveringer, end de gør, og mange kvinder frygter, at hvis de omfavner en mere maskulin tatoveringsstil, vil de miste deres kvindelighed. Men hvad er en tatoveret kvinde med flair for stærk polynesisk stamme eller levende amerikansk traditionel at gøre? Godt damer, hvis du vil opnå territoriet som en ond kvinde, der ikke gør det't gide med hvad folk synes om hende, det er på tide at være frygtløs og bruge smuk kunst som en måde at bevise, at en kvinde, der foretrækker traditionelt maskuline tatoveringer, kan være smuk og feminin.
Patton Suicide har mange tatoveringer, der traditionelt ikke ville blive overvejet "feminin."
Kvindelighed er ikke't bare en snæver definition sat i sten af ordbogen, men en paraplybetegnelse for alle, der identificerer sig selv som en kvinde (uanset om de er født biologisk kvindelige eller ej). Kvinder får tatoveringer for at føle sig smukke, for at føle sig magtfulde som hunner, og uanset om en kvinde har en tatovering af en akvareldue eller en ildåndende drage, har hun magten til at etablere sig som en feminin kvinde. Ved konsekvent at trodse samfundet's syn på, hvordan en kvinde eller en tatoveret kvinde skal se ud gennem udtrykket for alle tatoveringsstile, vil vi se en fortsættelse af udviklingen af kvindelig accept inden for tatoveringssamfundet. Den eneste måde for kvinder at opnå fuld accept inden for tatoveringsindustrien er for kvinder at kræve respekt for deres kroppe og deres kunst ved ikke at lade andre bestemme, om en kvinde vil miste sin kvindelighed med en bestemt tatoveringsstil. Uanset om du er mand eller kvinde, har tatoveringer længe været en tradition for oprør fra normerne i mainstream og som feminine og bemyndigede kvinder, vi skal ikke være bange for at være lige så dårlige gennem vores kick-ass tatoveringer som de fyre, der har båret stilarterne i årevis. I slutningen af dagen har vi alle friheden til at få den stil eller det emne, som vi ønsker, at blive præget på vores kroppe for evigt, så hvorfor skulle en anden's definition af kvindelighed?