Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

Marilyn Manson er den menneskelige legemliggørelse af kaos. 

Utallige vendinger definerer hans 30-årige karriere, da han er gået fra shock rocker til Antichrist, maler til skuespiller. Hvert trin i Mansons værk kunne fylde en sum – den eneste konstante er, at Mansons næste træk aldrig er, hvad du forventer, at det skal være.

For sit 11. album, “We Are Chaos”, slog Manson sig sammen med en usandsynlig partner, Shooter Jennings. De to havde mødtes omkring den tid, Manson var på “Sons of Anarchy”, og tv -serien havde ønsket, at de skulle samarbejde om en sang. Selvom det ikke blev til noget, skabte musikerne et venskab og vidste, at de en dag ville arbejde sammen.

Fotos af Travis Shinn

Fotos af Travis Shinn

“Det er mærkeligt, for jeg har arbejdet med forskellige kunstnere gennem årene,” siger Manson. “Shooter er nok den mest, om muligt, perfekte producent for mig at arbejde med. Sangene kom så flydende. Vi begyndte at lave ting sammen, og det blomstrede bare til noget, som vi ikke rigtig var sikre på, ville kunne blive færdige på grund af turné og komplikationer. ”

De to skar tid ud, når de var i stand til det, og efter to et halvt års intermitterende studietid lagde de sidste hånd på “We Are Chaos” lige da verden begyndte at lukke ned. “Det tog ikke bogstaveligt talt så lang tid at klare det,” forklarer Manson. ”Det tog så lang tid, før det marinerede og blev til noget. Jeg har fundet ud af, at tingene sker på mærkelige måder, gode eller dårlige, af en grund. [Titelsporet] kom tilfældigt ud uventet på et tidspunkt, hvor det helt sikkert taler om, hvordan mange mennesker har det.

“Forhåbentlig når den ud til folk på en måde, som jeg ikke engang havde forventet,” fortsætter Manson. “Det handlede mere om mental sundhed end om fysisk sundhed.”

Mange af teksterne i hele albummet føles som om, at de var specifikt skrevet til at passe netop dette øjeblik i historien, på trods af at de blev skrevet i god tid, før COVID-19 var en del af vores leksikon. Der er en delikat balance mellem albumets lyriske indhold – som kan fremstå som ganske apokalyptisk – og musikken, der afspilles under disse tekster. Ja, der er den slags slibende guitarlyde, som man forventer af hvert Marilyn Manson -album, men der er også lyde, der minder om Roxy Music, Iggy Pop og især David Bowie.

Fotos af Travis Shinn

Fotos af Travis Shinn

“Vores samtale begyndte med Berlin -tiden, [Brian] Eno og Bowie,” siger Manson. ”Vi talte om vores kærlighed til forskellige sange. Vi elsker “Diamond Dogs” så meget, og vi ville virkelig prøve at sætte vores tankegang i at gøre noget, der føltes sådan for os. Vi forsøgte ikke at efterligne det eller forsøgte at replikere det, hvilket er umuligt, men vi ville fange den følelse, der var omkring os. ”

Deres fælles kærlighed til den tid kommer igennem, især på numre som “Paint You with My Love” og den spøgende albumlukkende “Broken Needle.” Hver musikeres respektive musikalske baggrunde er også tydelige og komplimenterer hinanden i hele albummet, men skubber også sig selv mod en ny retning.

“Det mærkelige er, at meget af det blev optaget med Shooter, der spillede guitar, mens jeg sang,” siger Manson. “Han kan ikke rigtig lide at spille guitar, selvom han er god til det, er han for genert til at indrømme det [griner]. Jeg ville tvinge ham til at spille guitar, og nogle baslinjer også. Der er et spøgelseselement i det, jeg vil ikke sige land, jeg vil sige “Gimme Shelter” -era Stones. Det har hjemsøgende elementer fra hans far [Waylon Jennings]. ”

Fotos af Travis Shinn

Fotos af Travis Shinn

Manson, som han plejer at gøre, præsenterer mange rå følelser i hele albummet. Nogle af smerterne stammede fra tabet af nogen i nærheden af ​​ham. “Jeg havde lige afsluttet en turné, og en af ​​mine bedste venner var Norm Love Letters, tatovøren,” husker Manson. ”Vi havde en planlagt aftale om to dage … Jeg havde talt med ham to dage før han døde. Det var så hjerteskærende. Vi havde et meget, meget tæt forhold. Jeg elsker den fyr så meget. ”

Mansons tatoveringssamling kan opdeles i to forskellige sektioner – dem han fik meget tidligt og dem han fik efter 2006. Afgrænsningslinjen kan ses ganske tydeligt, da hans senere tatoveringer, hvoraf mange blev udført af Norm, kun er i sort blæk. Disse tidligere stykker var ofte et diskussionsemne for de to.

“Det var noget, Norm plejede at spøge med,” siger Manson. ”Han ville spøge med mig om de tatoveringer, jeg har på mine skuldre, som du ved fra 90’erne. Han ville sige: ‘Mand, det er de bedste tatoveringer fra 90’erne.’ Jeg kan godt lide: ’Gør du fandme grin med mig?’ Han ville sige: ’Nej mand, jeg er seriøs. Jeg vil bringe 90’ernes tatoveringer tilbage. Jeg vil bringe stammetatoveringer tilbage. ’Og tro mig, det var noget, jeg aldrig var interesseret i.”

Mens Manson taler om alt det arbejde, som hans ven udførte på hans krop – siglene på fingrene, korset på brystet, bagstykket, som han omarbejdede – kan du høre kærligheden og et snert af smerter i stemmen . Det er klart, at disse tatoveringer æres af ham på en måde, som hans tidligere tatoveringer ikke er. “Jeg ville huske hvert stykke som en del af mit liv,” siger han om sine nyere tatoveringer.

Fotos af Travis Shinn

Fotos af Travis Shinn

Som en mand, der dyrker kunst af enhver art – maleri er hans foretrukne visuelle medie, herunder omslaget til “We Are Chaos” – har Manson haft nogle input til sit tatoveringsarbejde. Mange af de 90’ers tatoveringer, som Norm var så glad for, var baseret på Mansons egne illustrationer. Har han nogensinde skabt en tatovering?

“Ja. Dog ikke med succes, ”griner Manson. ”Jeg kan male. Det er ikke på nogen måde det samme som at lave en tatovering. Den måde, hvorpå jeg kan lide at arbejde som maler, er for flydende, jeg forstår bare ikke tatoveringspistolen, som om jeg laver en pensel. Jeg formoder, at med nok øvelse … men det virker virkelig skidt at øve på mennesker. Jeg kan godt lide ideen, men jeg tror ikke, at min håndværk eller min geometri … pointen er, at jeg ikke synes, det ville være smart for mig at lægge noget permanent på en persons krop [griner]. ”

Det er sjovt, at Manson nævner sit håndværk, for selvom han måske ikke giver mange tatoveringer, har han set utallige tatoveringer af sin signatur på fans. ”Når jeg er til møde-og-hilsener, hvor folk betaler for at møde mig, hvilket er vanvittigt,” siger Manson, “føler jeg mig nogle gange som julemand på en underlig måde. Jeg er meget bevidst, når jeg signerer, jeg vil ikke have, at det ligner lort. Det er en underlig ting at have nogen tatoveret din signatur på dem. Det er selvfølgelig flatterende. Men det er også underligt. På nogle måder føler jeg mig forpligtet til at sørge for at vedligeholde dem som fan, så de ikke får lyst til at få tatoveringen senere. ”

Fotos af Travis Shinn

Fotos af Travis Shinn

På dette tidspunkt i sin karriere har han sandsynligvis set tusindvis af tatoveringer inspireret af hans musik, men han er aldrig blevet træt af det. Han har set sin signatur, han har set stykker inspireret af hans malerier, han har set tekster, og han har set nogle ret mærkelige. Han tager ofte billeder af de portræt -tatoveringer, han finder, forbløffet over det kunstneriske niveau, som tatoveringen har lagt dem i dem.

For en kunstner, der løbende genopfinder sig selv, er det interessant, at han har dækket sig ind i permanent kunst. Man skulle tro, at det konstante kaos og ændringer i Mansons karriere ville styre ham væk fra sådan evigt arbejde, men det har været tværtimod.

Det er underligt passende, at når resten af ​​verden var i uro og forsøgte at få styr på en lockdown, var Manson rolig. “Jeg foretrækker stilhed og evnen til at være alene,” forklarer Manson. “Ganske vist har det været klaustrofobisk på nogle punkter, men ikke så meget, hvor jeg ikke kan … Jeg har fem katte. Så det er en del, der underholder mig. ”

Manson frigiver et album til en verden, der er meget anderledes end den, hvor han skabte det. Ord, der blev skrevet for to et halvt år siden, føles underligt forudgående.

“Vi er syge, skide og komplicerede,” synger Manson på titelsporet. “Vi er kaos, vi kan ikke helbredes.”

Han har ret i den første del. Anden del? Vi bliver nødt til at vente og se.

The Inked Music Issue rammer aviskiosker 9/15. Klik her for at bestille en kopi. 

manson cover