Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

For det utrænede øje ser stort og solidt sortarbejde utroligt enkelt ud. I virkeligheden kræver det en sand kunstner at skabe designs, der arbejder med kroppens anatomi og en upåklagelig håndværker for fuldt ud at mætte det sorte i huden. En af de hotteste blackwork -kunstnere i øjeblikket er Black Prada, der skaber fantastiske abstrakte designs ud af Madrid. Vi indhentede denne mover og shaker af tatovering for at lære, hvordan han fandt blackwork, og hvorfor større er ALTID bedre.

Hvorfor besluttede du dig for at blive kunstner? 

Jeg var altid afhængig af at skabe, og jeg var heldig at få forbindelse til tatovering, som jeg gjorde. Da jeg opdagede tatovering, opgav jeg alt andet for at fokusere på det. Jeg havde mange andre projekter i gang i musikindustrien, men indså, at jeg kun kan gøre én ting ordentligt.

Havde du en traditionel læreplads?

Hvilket råd vil du give til nogen, der starter? Jeg var ved at rense rør og besvare telefonen i lang tid. Intet ville være muligt uden mine mestre, og jeg er meget taknemmelig for at have startet med en stor kunstner i japansk stil. Jeg skabte min stil, og jeg tror på at være en autodidakt, men hvis jeg kunne give råd til en nybegynder, ville det være at blive tatoveret af en, der er en mester i den teknik, du vil lære. Det, der fik mig til at lære mest, var at blive tatoveret af mange mennesker med forskellige teknikker til at bygge min egen.

Hvad trak dig til blackwork, og hvem er nogle af dine yndlingsartister i denne stil?

Jeg har udført geometrisk arbejde i mange år, og jeg har ændret min stil meget. Fra et kunstnerisk aspekt er min største indflydelse og yndlingskunstner Roxx. Ved at bruge mindre information til at skabe mere effekt og forbedre kroppens form, ændrede hun mit syn på komposition.

Fra et teknisk aspekt lærte jeg meget af Dekalcomanu, der laver en del af mit body og har mestret mig gennem årene. Han har udført sortarbejde i over 20 år og ved virkelig, hvad han laver. For mig er dækning af et stort område med sort uden at beskadige huden et af de mest tekniske aspekter ved tatovering. Hvad er din proces med at designe et stykke til en klient? Det's altid en teamindsats og et samarbejde mellem mig og kunden. Jeg tager nogle billeder af området og laver en digital mockup for at lave kompositionen. Sammen vælger vi nogle teksturer eller mønstre, der udtrykker, hvad vi ønsker til projektet.

Hvorfor er du tiltrukket af storstilet arbejde??

Den indsats og disciplin, der kræves for en stor tatovering, er det, der gør tatovering speciel og unik. For mig er hele kroppen et enkelt lærred, og efter min mening komplimenterer en lille tatovering ikke anatomin på den rigtige måde. Én krop, en tatovering. Tiltrækker din tatoveringsstil mange kunder, der leder efter tildækninger? Jeg laver mange tildækninger, men det, der ville overraske mange mennesker, er, at jeg også dækker over meget gennemførte tatoveringer fra store kunstnere. Mange mennesker som mig bliver overvældet af farver eller et overskud af information over tid. Når du får meget minimal, solid sort, ser du helt anderledes ud med tøj eller smykker. Derfor kan mange mennesker lide sortarbejde generelt, ikke kun for at dække over dårligt udførte tatoveringer.

Hvordan tror du, at dine tatoveringer bliver ældre over tid?

Mit fokuspunkt, når jeg laver et stort område med sort, er at undgå ardannelse. Du kan mætte meget af huden, men jo mindre huden lider, jo mindre ardannelse. Beskadiget hud kan pigmenteres, men det ældes værre med tiden. Dette kan ses gennem linjer, der udvider sig over tid. Jeg stoler virkelig på det, vi kalder tørheling, som grundlæggende består i ikke at bruge fugtighedscreme og holde huden ren de første tre dage efter sessionen.

Tag os gennem dit drømmelærred, og hvad du ville skabe på en tom skifer.

Jeg elsker minimalisme og menneskelig anatomi. For mig er menneskekroppen smuk i sig selv, så jeg ville bruge meget enkle former til at maksimere dens naturlige former. Hver anden krop dikterer sine egne former. Afhængigt af hvad vi vil udtrykke, kunne vi vælge aggressivt udseende mønstre eller mere bølgete, organiske teksturer. Det's emnets personlighed, der dikterer, hvad der passer bedst.