Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

Mange tatovører drømmer aldrig om at efterlade karrieren. Efter 14 års arbejde med at blive en verdenskendt realistisk kunstner sagde Mike Dargas dog farvel til tatoveringsverdenen. Dargas ‘beslutning blev ikke taget forgæves. I stedet kanaliserede han sin energi mod store hyperrealistismalerier og viste sine samlinger i prestigefyldte gallerier rundt om i verden. INKED sad sammen med Dargas for at finde ud af, hvad der fik ham til at foretage en så drastisk karriereændring, og hvad hans proces er for at skabe malerier med et klistret, men alligevel sødt twist.

Inden du blev en verdenskendt maler, var du en tatovør. Tag os igennem din erfaring inden for tatoveringsindustrien, og hvorfor du forlod den karriere.

Jeg var altid en kunstner. Siden barndommen genkendte jeg min passion, og andre genkendte mit talent. Tatovering var et smukt medium, hvor jeg kunne udtrykke min kunst, men jeg forlod tatoveringen, fordi jeg følte, at jeg kunne udtrykke mig mere med maleri.

Hvordan hjalp det at arbejde som tatovering i 14 år dig med at blive en succesrig realismemaler?

Oplevelsen af ​​at skabe realistiske portræt tatoveringer hjalp mig med at finpudse mine evner. At være kreativ, øve og give 100% hverdag hjalp mig med at perfektionere mine færdigheder og blive succesfuld i realisme.

Hvad tiltaler dig om hyperrealisme, og hvad inspirerede din “Honey” -serie?

Siden jeg var barn, elskede jeg ideen og udfordringen med at prøve at skabe noget, der så virkeligt ud som muligt. Jeg synes, det er så utroligt, at et menneske kan skabe noget, der ligner den ægte vare eller et digitalt foto. Det blæser stadig i mit sind.

Da jeg begyndte at bruge honningen, var det et eksperiment, og så genkendte jeg, hvordan jeg elskede den skønhed og det udtryk, der kom igennem. Jeg elsker, hvad honningen gør med modelens udtryk og den realisme, der kommer igennem. Hver person har en anden reaktion med honningen, hvilket altid skaber et interessant udtryk, de ikke kan skjule, det er så unikt, og jeg elsker det nye hver gang. For mig har kombinationen af ​​en kvinde og honning den smukkeste effekt og har været helbredende for mig.

Hvad er din proces med at oprette et stykke fra start til slut?

Jeg arbejder med at fotografere modellen og forsøge at fange det autentiske udtryk, der kommer igennem. Jeg skitserer konturerne, mest på lærred, nogle gange på træpanel eller andre medier, derefter starter jeg med det første lag. Jeg starter normalt med midten, maler øjnene og tilføjer detaljer, når jeg går med hvert lag. Jeg elsker at eksperimentere med forskellige medier, blande tingene sammen og leder altid efter at lære mere. Jeg arbejder normalt parallelt med andre værker, så hvert stykke tager mig en måned til to at afslutte, afhængigt af hvor lang tid jeg maler hver dag.

Hvilke fine kunstnere, både klassiske og moderne, har inspireret din stil og teknikker?

Alle de gamle mestre inspirerede mig i begyndelsen. De mest inspirerende kunstnere for mig er Salvador Dalí, Caravaggio, Istvan Sandorfi og HR Giger.

Hvorfor maler du i olie og har du prøvet at skabe kunst med andre malinger?

Jeg prøvede mange andre medier, men olie er min favorit. Jeg kan godt lide at arbejde med olier på grund af strukturen, pigmenterne, og jeg elsker det faktum, at det har en lang historie med at blive brugt af de gamle mestre.

Hvad er din holdning til kunstskolen, og tror du, at nutidens kunstnere har brug for en traditionel uddannelse?

Jeg tror ikke på at have brug for kunstskole. Jeg er et automatisk fradrag, så jeg gik ikke i skole for at studere kunst. Jeg lærte på egen hånd ved at øve, lære gennem bøger og via internettet. I sidste ende har du bare brug for erfaring, meget øvelse og tid til at lægge arbejdet i gang.

Hvilken by har haft størst indflydelse på din kunst?

London har haft den største indflydelse, det var her, folk begyndte at interessere sig for mig og min kunst.

Hvor håber du at være om et år, fem år og ti år?

Om et år vil jeg have et museumsshow. Om fem år vil jeg være på alle store museer rundt om i verden, og om ti år håber jeg at være en levende legende. Vægt på at leve.

Hvad sker der næste gang for Mike Dargas, og hvad kan vores læsere forvente at se fra dig i anden halvdel af 2019?

Dernæst har jeg mit næste soloshow i New York på C24 Gallery. Alt andet er stadig i gang.