Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

Louis Meisel blev født i Brooklyn i 1942. Da han voksede op i 50’erne, havde hans opmærksomhed altid tiltrukket sig pin-up kunst. Fra han var 20 år gammel, vidste han, at han ville blive kunsthandler.

“Mine formative år var under højdepunktet i den gyldne æra af pinups,” sagde Meisel. “At se pin-ups i Playboy og gennem 50’erne havde en enorm indflydelse.”

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

Meisel sagde, at han voksede op med de abstrakte ekspressionister og popkunstneren “som en groupie -knægt, der blev ved.” Fra da han besluttede at starte kunsthandlen, fokuserede han på det, han anser for at være i dag, “de fineste realistiske malere og billedhuggere i verden.”

Da Meisel købte sit første Elvgren-maleri i 1970, blev hans andel i den kunsthandlende verden plantet. “Jeg var til et antikt show, og jeg så et $ 300 Elvgren -maleri, og jeg købte det. Siden den dag har jeg været ind og ud af næsten 200 Elvgren-malerier og let over tusind pin-ups den dag i dag, ”sagde han.

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

Problemet med at finde disse stykker, forklarer Meisel, er, at de ikke blev vist i gallerier, hvor du kunne købe dem. De blev givet væk af kalenderen og forlagsvirksomheder. “De blev solgt til en meget billig pris, og ingen brød sig rigtig om dem,” sagde han.

Som samler: “Det var et spørgsmål om at spore dem og finde dem, hvor du kunne,” sagde Meisel. Dette omfattede mange skjulte antikvitetsforretninger til at samle “kalendere, pletter og tændstikbøgerne, der havde trykt pin-ups på.”

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

I slutningen af ​​70’erne havde Meisel en “omfattende samling af originale malerier.” Han mødte en anden samler, Charles G. Martignette, som blev en af ​​hans partnere og bedste venner.

“Charles gjorde det samme, endnu mere eftertrykkeligt. Jeg mener, han havde tusinder og tusinder af papir, ”sagde Meisel. “Vi to kom sammen, og vi blev de største samlere, forhandlere og forfattere.”

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

For femten år siden døde Martignette af et hjerteanfald. Han overlod sin samling til Meisel og efterlod Meisel som den eneste “rigtige samler i verden.” 

Meisel beskriver sig selv som en “anden slags samler.” Den slags, der ikke er fokuseret på kommercialisme eller til at sælge til folk, der køber for en investering. Den slags, der har samlere fra hele verden anmoder om at komme ind og se Meisels beholdning. Meisel nåede dog ikke dertil, hvor han er, uden at modtage kritik.

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

“På samme måde hånede folk mig lidt og sagde: ‘Åh, du viser illustratorer, ikke?’ Nå, vi fik op til $ 300.000 i Elvgren og Vargas op til $ 100.000 ‘,” sagde Meisel.

Men Louis K Meisel var ligeglad. Han vidste, at hans utrolige katalog var fuld af store kunstnere af høj kvalitet. ”Jeg har aldrig rigtig bekymret mig om, hvad folk syntes. Jeg fandt lige det, jeg syntes var historisk vigtigt, kunstnerisk vigtigt, med dygtighed, håndværk, skønhed, ”sagde Meisel. “Alle de ting, som folk rabatterer i dag.”

Meisel beskriver pin-up-pigen som “sexet, men kysk.” Han tilføjer, “meget sjældent er de nøgen. De er klædt på seksuelt, men altid med et slags piget, smukt udseende. ” Meisel bemærkede også, “Forlystelse og humor har altid været en integreret del af pin-up-kunst.”

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

I 50’erne var den store appel, at modellerne var: “Den helt amerikanske pige, som drengene kom tilbage til fra Anden Verdenskrig og Koreakrigen, for at finde, gifte sig, elske og få børn med.”

Meisel fremhæver de mange temaer over pin-up’s tid, som nautisk, cowboy, lingeri og NAPA-sport. Alt det, Meisel opbevarer i sin beholdning, i et gulv under galleriet, blokeret af reb. Han hænger også mange flere på sin 4.000 kvadratmeter store loft over galleriet.

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

Meisel fortaler, “Pin-up grænsede aldrig til noget, selv tæt på pornografi. Da feminismen i 70’erne kom, havde de ikke rigtig noget imod det. ”

Mens den feministiske bevægelse i 70’erne protesterede mod nogle af nøgenbillederne, som Mel Ramos producerede, var “pin-up altid en kunstform, der var speciel for amerikansk historie.”

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

Meisel udtrykker frustration over kommercialismen og “mangel på sjov” i gallerierne i dag. “Du må ikke bruge ordet” skønhed “eller” kvalitet “, fordi det ikke er politisk korrekt,” sagde Meisel. “Fordi så få mennesker kan gøre det, og vi vil have, at alle får et pokal, uanset om de er gode eller ej.”

Meisel kommenterede den effekt, moderne sociale spørgsmål har på samtidskunst. Han refererer til #MeToo -bevægelsen – strengt i den forstand, at han ikke tror på politiarbejde.

Mens Meisels barndom banede vejen til, hvor han sidder i dag, er den indflydelse, han har haft på legendariske kunstnere gennem historien, endnu større.

Mens Meisel havde skrevet bøger, der bestemte, hvilke kunstnere der var vigtige, hjalp han også med at ændre veletablerede bøger på området. Nøglemonumenterne i kunsthistorien, bogen mange kunststuderende får på deres første universitetsdag, havde endelig inkluderet kvinder efter mange udgaver. Tak til Louis K Meisel.

Foto af Cassie Zhang

Foto af Cassie Zhang

Meisel bevarer pin-up kunst, “fordi det er en del af historien, og alt har en grund til at blive indsamlet, skrevet om og bevaret,” sagde han. “Det er håndværk, udført med dygtighed og kvalitet, og der gøres ikke meget af det i dag.”

For så vidt angår Meisel om kunstformen at tatovere, bærer han traditionelle jødiske trosværdier, idet han aldrig har tænkt på at få en. Selvom det skulle være en tatovering af hans yndlings pin-up-kunstners arbejde.

Fordi han ved, at kun Elvgren kunne gøre det bedst. Selvom Meisel havde brug for en lille nudging for at erklære en favoritartist fra sin samling af tusinder.