Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
I 2020 er der mange tatovører't tilfredse med simpelthen at skabe kunst på huden, vil de diversificere deres porteføljer og bryde ind i flere industrier. For eksempel har mange tatoveringsmænd udforsket andre sociale medieplatforme (bortset fra Instagram) og skabt sig navne på YouTube og TikTok. På den anden side låner andre kunstnere deres kreativitet og designfærdigheder til illustrationerne, grafisk design og kunst. Når det kommer til New York -baserede tatoveringsmand Cavan Infante, bruger han meget af sin fritid på at designe og oprette interaktive ansigtsfiltre til Instagram, Facebook og Snapchat.
Infante's ansigtsfiltre begyndte som en hobby, men i de sidste par måneder har de'har tilladt tatoveringsmanden at blive berømt på måder, han aldrig troede var mulig. For 26 uger siden begyndte Infante at oprette filteret "Facetattoos_01," som indeholder et par grønne solbriller og talrige ansigtstatoveringer. Det's siden hurtigt vokset i popularitet og er blevet hentet af berømtheder som Brooklyn Beckham. Nu, det's blevet nomineret til en Webby Award og Infante er på vej ned ad en sti, som aldrig var gået af en tatoveringsmand før. Vi indhentede den tech saavy tattooer for at lære om, hvorfor han begyndte at lave ansigtsfiltre, og hvad med dette filter skiller sig ud mod hundredtusinder af andre på sociale medier.
Hvad inspirerede dig til at begynde at lave filtre til sociale medier, og hvordan lærte du at lave dem?
Jeg så mange digitale indholdsskabere lave ansigtstatoveringsfiltre, men selvom de vidste, hvordan de lavede filtre, havde de ikke viden om, hvordan tatoveringer skulle flyde i ansigtet og se ud i huden. Jeg vidste, hvordan jeg skulle gøre det sidste, men ikke det første. Heldigvis har platforme som Lens Studio og SparkAR gjort det MEGET lettere at komme ind, fordi du ikke behøver at gøre alle de hårde tekniske ting som ansigtsregistrering eller programmering af ansigtsnet for at deformere.
Jeg er ikke * den * bedste tatoveringsmand eller * den * bedste 3d -kunstner, men jeg er en bedre 3d -kunstner end de fleste tatoverere, og jeg er bestemt en bedre tatoveringsmand end de fleste 3d -kunstnere. At hænge ud i denne del af Venn -diagrammet får mig til at gøre det rigtig godt på de områder, der begge mangler.
Så hvis du er i stand til at tegne og har en vag forståelse af 3d, indser du, at dit eksisterende færdighedssæt får dig 70% af vejen dertil. På det tidspunkt bliver det for det meste “hvorfor ikke?” Hop bare på YouTube og gør det dårligt, indtil du gør det anstændigt.
Hvad er din proces til oprettelse af et ansigtsfilter?
Det er en temmelig typisk kreativ arbejdsgang. Start med løse ideer, reducer til en grov skitse, fokuser på de overordnede former og silhuet. Når layoutet flyder, begynder du at bringe detaljer frem og udskære formerne for at sidde som du har brug for dem mere præcist. Så det'er et spil med at få tekstur og opacitet i orden, så en gang det's i ansigtet, ligner det en tatovering I huden, ikke en vinyldekal PÅ huden.
Der er mange små tweaks på min iPad og airdropping det til min bærbare computer, så jeg kan teste det pakket ind i et ansigt, det'Det er aldrig helt det samme som at ligge fladt som et billede. Det er noget af det'er meget lig tatovering. Jeg var virkelig kræsen, mens jeg satte denne op. Jeg blev ved med at anvende tatoveringerne i ansigtet, derefter gå tilbage til min iPad og foretage ændringer, derefter airdrop og re importere den nye grafik. Jeg har revideret og luftfældet denne fil over 32 gange for at få den rigtigt. #pedantisk liv #detaljesag
Hvor finder du inspiration til de filtre, du har oprettet?
Lidt overalt. Nogle af de smukkeste bannere, du kan finde, er i gamle malerier i The Met. Når det kommer til bogstaver, henter jeg inspiration fra alt lige fra skiltning og graveringer, til gamle oplyste manuskripter, til vestkystens tatoveringsmanuskript til dårligt skrabede tatoveringer (som jeg elsker. Slå ikke skøre tatoveringer, de har fik en interessant fornemmelse for dem). En af mine venner har håndskrift som en arkitekt, som jeg kan'får ikke nok af. For mig det's mindre om “godt vs. dårligt”, det'handler om, hvad der passer til den tone, du sigter efter. Smuk kursiv ligner lort på en punk flyer.
Når det kommer til at finde visuel inspiration, er det i bund og grund snyd at bo i New York. Du får dine øjne slået ind med enhver form for annonce, kunst, graffiti, mode, uanset hvad – konstant. Selv den måde sne ligger på skraldespande er denne smukke dikotomi af matte hvide kurver på sorte glatte rynker. Du får hele tiden den inspiration, du kan klare. Det kommer bare ned på, hvordan du omfordeler disse oplysninger til dit arbejde, når din hjerne suger den ind.
Jeg tænker på dette citat, jeg så om Ian Hubert, der talte om sin proces. Han sagde, at han får det meste af sit arbejde udført i en:
“Bedragerisk fritidsenhed, som er området mellem, hvornår jeg synes, jeg skal gå i seng og beslutte mig for at stikke ved en ting mere, og når jeg faktisk går i seng som tre timer senere”
Hvis det ikke beskriver min arbejdsgang, gør jeg det ikke'ved ikke hvad der gør.
Hvad er de største udfordringer ved at oprette ansigtsfiltre?
De interaktive funktioner sandsynligvis. Tatoveringerne er ikke for svære, fordi jeg har gjort det i et årti og tegnet hele mit liv, men når du først begynder at lave interaktive ting som animationer og interaktioner, der udløser, at nogen blinker eller åbner munden, har du at gøre med knude redaktører eller scripting, og det er lidt af en hjernesmeltning, når du er en noob til det.
Andet end det's bare det ventende spil med at indsende et filter og vente på IG/FB for at godkende det. Min seneste tog over halvanden måned at blive godkendt, og det er bare dumt, når du ikke har nogen måde at vide, hvornår det vil være synligt.
Tag os igennem det filter, du er nomineret til. Hvor fandt du inspiration til det?
Denne er en blandet pose. Der er pladsholdertekst som Lorem Ipsum på et virkelig flydende banner. For dem, der ikke er bekendt, er det en pladsholdertekst, du bruger i designet, når du laver formateringen, og du ikke sveder kopien endnu. Jeg bruger det hele tiden i mine bannere, når jeg bare roder.
Jeg finder mig selv ved at bruge den linje “Middelmådighed er en synd” meget. På dette tidspunkt kan jeg ikke huske, om jeg citerede noget, eller om jeg fandt på det, men jeg har gjort det meget gennem årene, herunder vægmalerier på vægge. Det'er et godt perfektionistisk manifest. Jeg skulle nok få det tatoveret på mig allerede.
De grønne nuancer modellerede jeg efter et par, jeg fik fra Crap Eyewear. Jeg havde dem meget på, da jeg startede dette projekt og det'er bare en god tilføjelse til at have noget over tatoveringerne til dybdeformål.
Som med mine flashark har jeg altid ting, jeg ved, jeg vil bruge, ligesom de designs, der får mig til at starte dem, men når jeg bygger omkring dem, bruger jeg altid det, jeg betragter som “junk skuff” -elementer, ting, du kan kaste overalt for at få det til at fungere, der er generisk nok til at passe til mange toner. Svært at gå galt med blomster eller små ting som tænder og tårer.
Mine favoritter er plantevasen på kinden med KACL i lodret tekst, begge er referencer til showet "Frasier," den ene er baseret på et maleri i sin lejlighed bag køkkenet, og KACL er den fiktive radiostation, han arbejder på. Jeg elsker, at mit sejeste filter er fuld af deciderede uhårde ting.
Hvordan startede dette filter, og blev du overrasket over det?'s succes?
Jeg er absolut blevet overrasket over den måde, denne tog fart på. Jeg kunne bestemt godt lide denne, men jeg havde lagt større vægt på andre, der aldrig tog samme vej på et opmærksomhedsniveau.
Hvis jeg sporede analyserne på mine andre, ville det være som 100k visninger her, 500k visninger der, en er omkring 1,2 millioner …. så ville jeg se på denne, og den ville være på 90million, 180 millioner , 220 millioner. Folk begyndte at mærke mig, da det blev brugt af flere e-berømte mennesker, hvilket spredte det endnu mere. Nu krydser den med 402 millioner visninger og er nomineret til en Webby? Det eskalerede hurtigt.
Hvordan har du modelleret dine andre filtre fra denne?
Jeg har for nylig droppet en, der lignede denne, men baseret på pandemien. Masser af virustema tatoveringer, en ventilationsmaske og en toiletpapirhalo. Jeg tog det, jeg lærte i denne, og tilføjede lidt mere interaktivitet som at få masken til at strække, når du åbner munden. Det tog mig evigt at finde ud af det.
Hvordan blev du kontaktet af Webby og hvad's processen som at blive overvejet til nominering?
Ærligt talt var jeg så overrasket over at se en e -mail fra Webby i min indbakke. At blive bemærket af den slags organisationer fik mig til at være smigret og let svimmel. Også fordi min indbakke er en total spam -krigszone, og jeg har 48.000 ulæste e -mails, er det faktisk ganske udmærket at se ALT, hvad der er relevant,.
De opfordrede mig til at ansøge tilbage i februar, så fik jeg for nylig en besked om, at jeg lavede snittet på top 5 som en nomineret, og jeg tror, vi får se, hvordan det går herfra. Jeg er også klar til en Webby People’s Voice Award så du er velkommen til at hoppe på og stemme på mig! Disse bestemmes af offentligheden i modsætning til de vigtigste priser.
Hvad ville det betyde for dig, hvis du vandt en Webby, og hvad håber du, der kommer af denne synlighed?
Jeg tror, at priser kun er lige så relevante for de nominerede som deres ærbødighed for den organisation, der tildeler dem. For mig er det fedt nok at blive anerkendt af The Webby’s alene, men at vinde en ville være ssiiqqqq. Internettet er min mest varige kærlighed. Hvorfor ville jeg ikke være ekstatisk over at vinde en Webby?
Trent Reznor har en, Jerry Seinfeld har en, Grimes, Bjork, Michel Gondry, Fucking David Bowie og Prince! Jeg sidestiller på ingen måde mine resultater med deres åbenbart, men kom nu, hvem vil ikke gerne dele den slags fællestræk?
Om ikke andet ville jeg elske, at tatoveringsindustrien havde mere repræsentation i noget tech -relateret. Tværsnittet af kunst og teknologi er det sted, hvor jeg vil bo (RIP F.A.T. Labs), og jeg har altid hadet, at størstedelen af branchen er så langsom at svinge ind i teknologirelaterede ting. Jeg elsker, at det tog cirka to år for de fleste tatoverere at få tablets og Photoshop og begynde at integrere det i deres arbejdsgang, det var rad! Selvfølgelig hader en flok sprøde gamle ludditter i branchen noget nyt, så det fødte en latterlig online -spyt om “disse børn og deres iPads.". Fandme dem. Tilpas eller dø.
Hvor ser du fremtiden for filtre, og hvordan vil du gerne være en del af den?
Filtre og tatoveringer er ens i det'er noget, vi vælger at ændre om, hvordan vi præsenterer os selv for verden gennem visuel modifikation. Bevilgede filtre er flygtige og har ikke varigheden af virkelige tatoveringer, men når du bliver set gennem de samme digitale platforme, bliver det “rigtige” mindre og mindre vigtigt. Især i denne nuværende situation, vi er i. Hele vores liv er online, så hvordan du bliver opfattet via internettet, er så tæt på virkeligt, som vi er gået et stykke tid.
Filtrenes fremtid vil have hånd- og gestusporing og mere surrealistiske interaktive effekter, der involverer mere augmented reality -trolddom. Jeg ville også forvente, at gaden skulle gå begge retninger, hvor folk vil bruge AR -filtre på referencebilleder og integrere det, der kigger ind i deres virkelige tatoveringer. Computere er virkelig gode til ting mennesker er dårlige til, både superpræcision og fuldstændig randomisering. Ingen gør partikeleffekter som en simulering.
Nogen der har ting jeg har fulgt i årevis er Zach Lieberman. Han laver visuelt arbejde gennem kodning, der hele tiden blæser i mit sind, så meget af den æstetik kunne hakkes og remixes til tatoveringer. Også folk kan lide Ian Hubert, der har gjort programmer som Blender langt mere tilgængelige, tænk på en tatovering, der findes i den virkelige verden, men når den scannes digitalt, har 3d -elementer, der kredser omkring den. Ikke bare en QR -kode tatovering, der afspiller en video (jeg så det, der var stramt), men faktisk billedgenkendelse, der spores 3d i realtid, og har elementer, der flyder rundt om det osv. Der er meget du kan gøre med dette.
Jeg ville elske at bringe det, jeg har lært i tatovering, og måske hænge ud med mennesker, der ændrer 3d -printere til at tatovere. Jeg vil allerede have tatoveringsrobotter! Jeg har altid haft mine greb om branchen og dens offentlige opfattelse; Jeg vil have tatovering til at føles moderne og være aktuel og sjov; ikke et øjebliksbillede af “sådan var det for 100 år siden, og det'sådan ser det ud om 100 år fra nu, ”fuck det. Kunst skal være relevant, tatoveringer skal være relevante.