Fra Venus de Milo til Michelangelos David til Samothraces vingede sejr har alle de mest berømte klassiske skulpturer en ting til fælles – uberørt, hvid marmor. Enhver variation i marmorens farve kan være distraherende, så at se en marmorskulptur dækket af russiske fængselstatoveringer er ligefrem rystende. Fabio Viale mejsler genskabelser af berømte skulpturer i marmor, inden han tilfører den porøse sten pigment, og i det væsentlige tatoverer statuerne. Vi talte med Viale om, hvordan han kom ind i skulptur, hvorfor han vælger at sidestille tatoveringer med klassisk kunst og mere.
Kan du huske første gang, du blev forelsket i kunst? Jeg var 12, da jeg så Michelangelos Rondanini Pietà og Leonardos “Sidste aftensmad” samme dag. Jeg tror ikke, jeg forstod, men jeg har bestemt hørt.
Da du voksede op i Italien, blev du sandsynligvis udsat for masser af klassisk kunst. Kan du fortælle os, hvordan det var at vokse op i det miljø?
Man vænner sig til smukke ting til det punkt, at man ikke kan se dem mere. Jeg indså vanskeligheden og dybden, der var nødvendig for at skabe lignende værker, da jeg besluttede at gengive de store klassikere. Teknisk dygtighed er ikke nok, det er bare en mental proces.
Hvornår vidste du, at du ville blive kunstner? I en alder af 14, da jeg meldte mig ind på kunstgymnasiet og så Sinéad O’Connors video til “Nothing Compares 2 U.” Børn vil vokse op med at doodle eller male med akvareller, men skulptur virker som et meget vanskeligere medie at bryde ind i. Hvordan fandt du din måde at skulpturere? Heldigvis opdagede jeg mit talent som 16. Jeg skulpterede en hånd i marmor, der rørte ved en kvindes intimitet, og da jeg var færdig med det, sagde professoren til mig: “Når du bliver voksen, bliver du en billedhugger.” Så det gik. Hvordan blev du interesseret i tatoveringskunst?
Jeg har altid betragtet tatoveringen som en form for dekoration, så mødte jeg en russer med tatoverede hænder. Siden den dag har jeg besluttet at bruge den kriminelle tatovering på klassiske statuer.
Hvornår vidste du, at du kunne kombinere tatoveringsdesign til skulptur?
Jeg arvede nogle pigmenter til at farve marmor fra en gammel billedhugger, som jeg delte studiet med. Fordi marmor er porøst som papir, absorberer det farve. Jeg forestillede mig en version i naturlig størrelse af Michelangelos David, fuldt tatoveret med russiske kriminelle tatoveringer. Jeg håber, at jeg en dag kan gøre det. Kan du fortælle os om den proces, du bruger til at skabe de tatoverede skulpturer, for det ser ikke ud til, at designene simpelthen er malet på dem.
Jeg har brugt flere teknikker i samarbejde med velkendte restauratorer og kemiske centre, men den proces, jeg bruger, er simpelthen baseret på pigmentets indtrængning i overfladens første millimeter. Vanskeligheden er at kunne ordne det som på huden.
Dit “virkelig” show må have været en massiv virksomhed at sammensætte. Kan du kaste lidt lys over, hvordan det hele faldt sammen?
Hvert år er Pietrasanta – en by berømt for sine kunstneriske marmorværksteder, fordi den ligger tæt på Carrara marmorbrud – vært for en stor personlig udstilling for en mester i samtidskunst. Da jeg gik til Pietrasanta for første gang i en alder af 20 år og så Fernando Botero -udstillingen, spekulerede jeg på, om jeg også ville kunne have en udstilling på den plads, når jeg blev voksen. At se mine små piger løbe på pladsen blandt mine skulpturer var en af de største glæder i mit liv. Hvorfor synes du sammenstillingen af tatoveringskunst og klassisk skulptur fungerer så godt, især når de vises på hele Piazza del Duomo?
Pietrasanta -udstillingen iscenesatte en underlig mekanisme. En gang i kirkerne blev der malet billeder, der forestiller korsfæstelser med ødelagte hedenske statuer på jorden for at symbolisere kristendommens sejr. På denne plads, med to vigtige kirker, fotograferede alle de (hedenske) skulpturer og kirken i baggrunden. Interessant dynamik, et spejl af tiden. Du ser ud til at være særlig interesseret i stilen med tatoveringer set i hele den russiske kriminelle undergrund. Hvad tiltrak dig især til disse?
Jeg er interesseret i den symbolske tatovering, jeg er ikke tiltrukket af dekorative former. Jeg ser på den kriminelle tatovering en slags æstetisk uvidenhed, der henleder al beskuerens opmærksomhed på indholdet.
Hvor ser du din kunst gå i fremtiden?
Jeg har altid haft behov for at ændre mine udtryksmåder. Men jeg er ved at blive gammel … Vi har set, hvordan tatoveringer har påvirket din kunst, har du nogen egne tatoveringer?
Jeg har ikke en, men det værste er, at jeg aldrig har ønsket mig en.