Denne Black History Month fejrer vi ved at anerkende nogle af vores foretrukne sorte kunstnere, der producerer enestående tatoveringsarbejde. En af disse kunstnere er Doreen Garner, der arbejder ud af Saved Tattoo i Brooklyn. Vi satte os sammen med Garner for at lære hendes tanker om racemæssig mangfoldighed, diskrimination og repræsentation i 2020’s tatoveringsindustri. Tag et kig på vores interview med Garner, og book en tid, tjek hende internet side.

Er branchens behandling af race blevet bedre, siden du begyndte at tatovere?

Da jeg første gang begyndte at tatovere i 2016, var jeg autodidakt, så jeg var ikke rigtig “i branchen." Jeg kunne ikke fortælle, hvad tilstanden var, før måske et par år i. Siden da føler jeg, at nogle, men ikke meget har ændret sig. Der er helt sikkert flere, der taler om manglen på mangfoldighed i branchen og i butikkerne. Sociale medier har været et rigtig godt redskab til at afsløre nogle af de mere racistiske handlinger, der sker og udføres af mennesker inden for tatoveringsindustrien. For eksempel succesrige hvide tatovører / tatoveringsbutikker, der mættede billeder af sorte mennesker for at få dem til at ligne en anden race eller endnu mere ekstrem, og Oliver Peck tog sort ansigt på flere gange.

På en mere positiv bemærkning tror jeg på at forbinde platforme som Instagram og konti som @inkthediaspora køre af Tann Parker har hjulpet samfundet af sorte tatovører til at blive stærkere, fordi vi ved, hvem vi alle er, hvor vi alle er med en stærkere følelse af kammeratskab, bevidsthed og solidaritet.

Du har nævnt, at tatoveringsindustrien mangler racemæssig mangfoldighed. Hvorfor tror du det er?

Jeg tror, ​​det er en kombination af hvidt privilegium, frihed og ressourcer. Der er mange forhindringer, som sorte mennesker skal navigere i det daglige, og som kan være meget distraherende, mens de arbejder hen imod personlige mål, faglige mål og nogle gange endda gør det hjemme i live. Jeg tror, ​​at folk, der ikke gør't opleve disse former for forhindringer på daglig basis på grund af deres fysiske udseende / raceidentitet have friheden til at åbne og drive tatoveringsbutikker med lettere og bliver sat i magtpositioner til at kontrollere, hvem der bliver ansat. Der mangler også synlighed, repræsentation og støtte til sorte mennesker, der allerede har trives i tatoveringsindustrien i årevis. De skal fejres med samme entusiasme som deres europæiske amerikanske kolleger. Jeg tror virkelig, at når det sker, vil flere håbefulde tatovører af farver se mennesker, der repræsenterer, hvordan deres professionelle bane kunne se ud.

Et andet punkt, du nævnte, var kunstnere, der mættede deres kundes fotos for at se hvidere ud. Men jeg har bemærket, at størstedelen af ​​dine tatoveringer er på farverige mennesker. Hvorfor er det, at andre kunstnere primært fremhæver tatoveringer på bleg hud, og hvorfor går du imod den norm?

Jeg tror, ​​det kan være en kombination af ting. Måske synes de, at deres arbejde ser bedre ud på en lettere overflade, folk anerkender ikke den racisme, der findes inden for den beslutning. Måske sigter folk også efter et specifikt klientel, hvilket også er en racistisk præference. De synes måske ikke [deres arbejde] ser godt ud på deres mørkere hudklienter, fordi de ikke ved, hvordan de skal fotografere mennesker med melaneret hud korrekt. Eller de ved måske ikke, hvordan man tatoverer mennesker med melaneret hud.

Afhængigt af hvilket område af landet du bor i, kan der også være mangel på sorte og brune mennesker. Hvilket på nogle måder ikke nødvendigvis er deres skyld, men også hvorfor ville du gerne bo et sted som det? Hvem ved.

Hvad angår min IG, sender jeg billeder af de mennesker, jeg tatoverer, og mit klientel er bare meget forskelligartet. Jeg tatoverer i Brooklyn, så det er en faktor, men også folk har rejst fra forskellige byer og lande selv for at få tatoveringer fra mig, og jeg tror, ​​det er på grund af rækkevidden i min portefølje. Mangfoldighed formidler tillid.

Mange tatovører, både i private og offentlige samtaler, har udtalt, at sort hud er sværere at tatovere, eller at deres stilarter/ tilgange til tatovering ikke virker. hvad mener du om det?

Når folk siger, at det er sværere at tatovere sort hud, er det dybest set dem, der indrømmer, at de foretrækker at arbejde på hvide og blege hudklienter. Hver fysisk krop er forskellig, og hver persons hudtype er forskellig. Din tilgang til tatovering bør ikke være en størrelse, der passer til alle. Som tatovør er det dit ansvar at finde ud af, hvad der vil fungere bedst for din klient med stilfleksibilitet. Hvis din tatoveringsstil prioriterer hvid hud, bør du stille spørgsmålstegn ved, hvad dine intentioner er med at træffe den type beslutning og finde ud af, hvad du kan gøre for at øge tilgængeligheden uanset det fysiske udseende.

I dit arbejde opfordrer du sorte mennesker til at blive tatoveret af sorte kunstnere. Hvorfor er det vigtigt for dig?

Jeg synes, det er vigtigt at investere i sort forretning generelt. Folk bør blive tatoveret af alle, men det er også vigtigt for sorte mennesker at få oplevelsen af ​​at blive tatoveret af en anden sort person. For mig siger mange af mine klienter: “Dette er den mest skånsomme tatovering, jeg nogensinde har haft,” eller “jeg sætter pris på, at du spørger mig, om jeg har det okay.” Jeg gør det til et punkt at give mine klienter stor omsorg. Nogle gange har vi samtaler om tatoveringsbutikker, de tidligere har besøgt, hvor de har sagt “jeg husker, at [kunstneren] ikke talte til mig” eller “tatoveringen føltes unødigt voldelig.” De har også nævnt upassende kommentarer, der blev fremsat, eller hvordan de følte sig usete eller ubehagelige i venteværelset. Jeg siger ikke, at folk kun skal tatoveres af farverige mennesker, men jeg tror, ​​at det kan være en anden type oplevelse. Du bør vide, hvem du kan lide at arbejde med, og hvem der får dig til at føle dig mest tilpas.

Bortset fra dig selv, hvilke andre sorte kunstnere bør vores læsere være opmærksomme på?

Anderson Luna, André Malcolm, Wes Holland, Sophie C.'est La Vie, Jay Baby, Chuck Jones, Oba Jackson, Debbie Snax, Jay Watkins, listen bliver ved og ved.

Du har opnået stor anerkendelse for dit Black Panther -projekt, og nu laver du andre tatoveringsprojekter for at fejre sort arv. Tag os igennem nogle af de flash, du har oprettet.

Nogle af de nyere billeder inkluderer flettet hår og beskyttende symboler. Når du tænker på begrebet at være beskyttende, tænker du på rustninger og skjolde. Jeg har indarbejdet beskyttende fletningsstile med Adinkra, som er vestafrikanske symboler. For nylig er jeg begyndt at lave nogle hellige geometriformer med flettet hår. Jeg har arbejdet med dem, fordi de er meget meditative for mig personligt, og folk, der følger mig, har virkelig identificeret sig med dem. Det tilbyder et element af beskyttelse med billeder, der direkte afspejler deres identitet og kultur.

Hvad arbejder du ellers på?

Jeg arbejder på et projekt kaldet “MAD PAIN.” Det er en tatoveringspodcast, der fokuserer på, at tatovører deler deres personlige historie, historier, som vi hidtil ikke typisk har hørt fra andre tatoveringspodcasts. Jeg interviewer også nogle af mine klienter, der lever virkelig ekstraordinære liv. Klientversionen af ​​podcasten hedder “MAD PAIN Presents: Supreme Clientele.” Jeg håber at udvide det projekt og måske starte en videoserie ud over det.