I denne tid har mange tatovører fundet stor succes ved at dyrke deres egen stil. Dette er helt sikkert tilfældet for Isnard Barbosa, hvis arbejde slår sig ned i det søde sted mellem anime-fantasi fra NC-17 og prøvet-n-sand neo-traditionel. Hans unikke tilgang inspirerer tatoveringssamlere fra hele verden til at rejse fra nær og fjern til sit Dublin-baserede studie med løfte om, at de vil modtage en Barbosa-original. Vi satte os med blækslyngen for at lære, hvordan han coiffede sit underskriftsmærke tatovering og opdagede, hvor han finder inspiration til sine designs.
Hvordan kom du i gang med at tatovere?
Lang historie kort, en af mine venner viste mig en stammetatovering, og det var lidt skitseret. Jeg var som: “Hvad er der med den ting?” Han var som: “Hvad? Dette er episk, jeg betalte gode penge for det her! ” Jeg var chokeret og var sådan, fyr, det'er lidt lort. Han var som, “Åh ja? Jeg vil se dig gøre det bedre. ” Og her er vi.
Hvordan var din første butiksoplevelse?
Forfærdelig. Og fordi det var min første butik, tænkte jeg, at det var normalt. Det var først efter jeg gik, at jeg indså, at alt, hvad jeg havde lært, var dårligt. Jeg formoder, at jeg lærte præcis, hvordan man ikke skulle være som min lærer.
Hvad var den første tatovering du lavede?
Det var på min mor! Tak for al støtte Mor, jeg elsker dig.
Hvordan udviklede du din unikke stil?
Nå, jeg har været igennem masser af stilarter – fra realistisk til traditionel japansk. Mand, efter det var jeg lidt træt af at gøre alt, hvad der kom ind i butikken. Jeg begyndte at tegne, hvad jeg virkelig kan lide på papir, og jeg fik en massivt positiv reaktion. Jeg tænkte: “Vent, folk kan virkelig godt lide mine ting?” Og derfra begyndte jeg at lave min stil, som jeg vil beskrive som anime blandet med realisme og neotraditionel.
Hvad inspirerer dig som kunstner?
Jeg ser meget anime og spiller mange videospil. Bortset fra det taler jeg og deler ideer med andre kunstnere. Dette hjælper mig ikke kun med at vokse som kunstner, men endnu vigtigere som person.
Hvad er din proces til at skabe et originalt design?
Jeg bruger let to til tre timer på at tegne hver tatovering. Det er udmattende at prøve at følge med mig selv. Men jeg tror, at hvis dit arbejde ikke fuldstændigt forbruger dig, så er det ikke det, du virkelig elsker.
Hvilke tatovører beundrer du mest?
Det er et vanskeligt spørgsmål. Jeg elsker mine kolleger, og de skubber grænserne hver dag – Luiz Lacorte og Santi Bord. Der er mange kunstnere, jeg elsker, men jeg vil ikke angive flere navne, fordi jeg altid glemmer den, der vil ringe til mig og sige, “Isnard, hvad fanden? Du nævnte min mor og ikke mig? Hvordan kunne du?” Du ved, den klassiske historie.
Hvilken slags tatoveringer glæder du dig til at lave?
Når jeg bliver kontaktet med noget, som jeg ikke er vild med, forsøger jeg altid at få mest muligt ud af det. Så jeg tror, du kan sige, at jeg ser frem til hvert stykke, jeg skal lave. Jeg ved, at det er et halt svar, men det er sandheden.
Er der en tatovering, du har tilflugt't gjort endnu, som du er ved at dø?
Jeg ville elske at møde nogen, der ønsker at få et Dragon Ball Z -stykke.
Hvad sker der så for Isnard Barbosa?
Jeg arbejder i øjeblikket på at udvikle noget super anderledes, så følg med. Og hvis du'Re rundt i Dublin, besøg min butik, Legendary Tattoo Studio. Jeg ved, at det er et halt navn, men det har seje mennesker og kunstnere. Jeg lover, at du vil kunne lide det. Og hvis du er kunstner, skal du huske, at det at bede din klient om at falde til ro og ikke bevæge sig efter fem timers tatovering er det samme som at prøve at døbe en kat.
