Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Ο Σαλβαδόρ Νταλί – ο πιο διάσημος σουρεαλιστής και μια από τις πιο επιδραστικές καλλιτεχνικές προσωπικότητες του 20ού αιώνα, έχει γίνει γνωστή λόγω της εκκεντρικής φύσης του, του μοναδικού ταλέντου και του εξαιρετικά ευφάνταστου στυλ ζωγραφικής του.
Καθώς διαμορφώθηκε καλλιτεχνικά στην εποχή της πρώιμης νεωτερικότητας, όταν η αντιπροσωπευτικότητα εγκαταλείφθηκε σε μεγάλο βαθμό στα νέα καλλιτεχνικά κινήματα όπως ο εξπρεσιονισμός και ο κυβισμός, ο νεαρός Νταλί αναγνώρισε την ισχυρή δύναμη που αποπνέεται από τα έργα των παλιών αναγεννησιακών δασκάλων και αφού πειραματίστηκε με σύγχρονες εκφράσεις , εντάχθηκε στο σουρεαλιστικό κίνημα γύρω στο 1929. Αυτό το έτος σηματοδότησε μια σημαντική στροφή στη ζωή του Σαλβαδόρ Νταλί, επειδή εκείνη την εποχή είχε γνωρίσει τον Γκαλά, τον μετέπειτα εραστή, σύζυγο, μούσα, μοντέλο και την κύρια έμπνευση.
Ορισμένοι ιστορικοί τέχνης ισχυρίζονται ότι η σουρεαλιστική εποχή του ξεκίνησε λίγο νωρίτερα, με πίνακες του 1927 και του 1928, οι οποίοι απεικονίζονταν ως μια σειρά από υποσυνείδητες σεξουαλικές επιδιορθώσεις, ενώ απομακρύνονταν από την κυβιστική προσέγγιση. Αυτοί οι πίνακες ενσωμάτωσαν τις πρώτες αναλαμπές του νταλινικού τοπίου, οι οποίες θα αποδειχθούν ένα από τα πιο χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της μοναδικής μορφής σουρεαλισμού του. Εμμονικός με το υποσυνείδητο τρενάκι της σκέψης και τον αυθορμητισμό του ασυνείδητου, ο Νταλί μπήκε στο κίνημα με όλη του την ύπαρξη, συνεργαζόμενος με τον πιο εξέχοντα σκηνοθέτη του στυλ, τον Λουίς Μπουνιουέλ. Ο Μπουνιουέλ σκηνοθέτησε αρκετές εμβληματικές ταινίες, το L’Age d’Or και το Un Chien Andalou που εμφανίζουν περίεργες κινήσεις και εξωπραγματικές σκηνές, που μοιάζουν με ζωγραφισμένο τον πίνακα του Νταλί.
Ο Νταλί εκδιώχθηκε από τον επίσημο σουρεαλιστικό κύκλο το 1934, λόγω διαφωνιών σχετικά με τον πόλεμο, αλλά παρουσίασε τα κυρίως σουρεαλιστικά έργα του με διεθνείς σουρεαλιστές μέχρι το 1940. Στη συνέχεια, η έκφρασή του κράτησε τα αναγνωρίσιμα χαρακτηριστικά του στυλ, αλλά υποκειμενικά άλλαξε κυρίως για την εξερεύνηση της επιστήμης και της θρησκείας.
Ένας από τους εμβληματικούς πίνακες του Σαλβαδόρ Νταλί αυτής της περιόδου είναι η Επιμονή της Μνήμης, μια ιδιαίτερη απεικόνιση του αναπόφευκτου χρόνου. Ένα ανέκδοτο πίσω του λέει ότι ο Νταλί εμπνεύστηκε από ένα κομμάτι τυρί που βρήκε λιωμένο μέσα σε μια νύχτα, μεταμορφωμένο λόγω των ωρών που ξεχώρισε. Ο πίνακας έχει αποδειχθεί σοκαριστικός και επιτυχημένος, θεωρώντας ένα από τα εμβλήματα του Σαλβαδόρ Νταλί. Συνέχισε να εξερευνά τους εσωτερικούς φόβους και καταπιέσεις ενός ανθρώπου μέσα από ένα ιδιαίτερα στοχαστικό, αλλά ακόμα εξαιρετικά αισθητικά στυλ.
Δεδομένου ότι ήταν ένας λαμπρός συντάκτης και χρωματισμός, ο Νταλί άντλησε μεγάλη έμπνευση από τους παλιούς δασκάλους, αλλά μετέτρεψε τις μορφές με υπερβολικούς και εφευρετικούς τρόπους, συνθέτοντας ένα εντελώς νέο, μοντέρνο και καινοτόμο στυλ τέχνης. Οι πίνακες του Salvador Dali διακρίνονται από τη χρήση διπλών εικόνων, ειρωνικών σκηνών, οπτικής ψευδαίσθησης, ονειρικού τοπίου και βαθύ συμβολισμού.
Καθ ‘όλη τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του ζωής, ο Νταλί σε καμία περίπτωση δεν περιορίστηκε σε ένα μόνο μέσο. Δούλεψε με λαδομπογιές και ακουαρέλες, δημιούργησε σχέδια, γλυπτά, ταινίες και φωτογραφίες. Ακόμη και μια μορφή παράστασης δεν ήταν ξένη για τον καλλιτέχνη, ούτε η δημιουργία κοσμημάτων, αντικειμένων και άλλων εφαρμοσμένων τεχνών. Άκρως παραγωγικός και εξαιρετικά προικισμένος, άφησε μια τεράστια κληρονομιά στις γενιές καλλιτεχνών και λάτρεις της τέχνης να ακολουθήσουν και να απολαύσουν.
Εδώ είναι 15 παραδείγματα σουρεαλιστικών πινάκων του Salvador Dali, ως επισκόπηση που μαρτυρά το φανταστικό ταλέντο, τη φαντασία και την μαεστρία του.
1. Το φάντασμα του Βερμέερ του Ντελφτ που μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως τραπέζι, 1934
Αυτός ο πίνακας μικρής κλίμακας έχει έναν αρκετά μακρύ πρωτότυπο τίτλο και είναι η ενσάρκωση του θαυμασμού του Νταλί για τον μεγάλο φλαμανδό δάσκαλο του 17ου αιώνα, Γιοχάνες Βερμέερ. Αποδίδει το θέμα της αυτοπροσωπογραφίας του Βερμέερ στην Τέχνη της Ζωγραφικής, μέσα από την έκταση του σουρεαλιστικού ματιού του Νταλί.
2. Ο μεγάλος αυνανισμός, 1929
Ο πίνακας απεικονίζει τον εσωτερικό αγώνα των συναισθημάτων που προέκυψε από το ζήτημα της σεξουαλικής επαφής, όπως έγινε αντιληπτό από τον καλλιτέχνη. Αναδείχθηκε ως μια τραυματική ανάμνηση από την παιδική ηλικία, όταν είδε ένα σκόπιμα ανοιχτό βιβλίο για αφροδίσια νοσήματα που άφησε ο πατέρας του.
3. Η καμμένη καμηλοπάρδαλη, 1937
Αυτός ο πίνακας ολοκληρώθηκε πριν από την εξορία του καλλιτέχνη στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1940. Παρόλο που ισχυρίστηκε ότι είναι απολίτικος, αυτός ο πίνακας, καθώς και πολλοί άλλοι επίσης, εμφανίζουν βαθιά και ανησυχητικά συναισθήματα άγχους και τρόμου που νιώθει ο Νταλί στην ταραχώδη εποχή μεταξύ τους πολέμους. Το συγκεκριμένο κομμάτι είναι μια αντανάκλαση του εσωτερικού του αγώνα σχετικά με τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο, αλλά περιέχει επίσης αναφορές σε φροϋδική ψυχαναλυτική μέθοδο.
4. Το πρόσωπο του πολέμου, 1940
Η αγωνία του πολέμου ήταν μια μεγάλη έμπνευση για τον Νταλί. Πίστευε ότι οι πίνακές του ήταν προμήνυμα πολέμου και το συγκεκριμένο έργο δημιουργήθηκε ανάμεσα στον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο και τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο.
5. leepπνος, 1937
Αυτός ο πίνακας παραγγέλθηκε από τον προστάτη της Ντάλις, τον Έντουαρντ Τζέιμς, έναν Βρετανό εκατομμυριούχο, και αποδίδει μερικά από τα κοινά σουρεαλιστικά θέματα – φαινόμενο ύπνου, υποσυνείδητου νου και ελευθερία του ονειρικού κόσμου.
6. Εμφάνιση προσώπου και ένα φρούτο σε μια παραλία, 1938
Αυτός ο φανταστικός πίνακας είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρων, καθώς εκμεταλλεύεται τις διπλές εικόνες, παρέχοντας στην ίδια την απεικόνιση πολυεπίπεδη έννοια. Η μεταμόρφωση, οι εκπληκτικές αντιπαραθέσεις αντικειμένων και η μεταβαλλόμενη εμφάνιση είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά των σουρεαλιστικών πινάκων του Νταλί.
7. Η επιμονή της μνήμης, 1931
Perhapsσως ο πιο εικονικός σουρεαλιστικός πίνακας του Σαλβαδόρ Νταλί, ενσωματώνει τη δυαδικότητα της απαλότητας και της σκληρότητας, συμβολίζοντας τη σχετικότητα του χώρου και του χρόνου, στηριζόμενος σε μεγάλο βαθμό στη Θεωρία της Σχετικότητας του Αϊνστάιν στην ουσία, αν και ο Ντάλι έχει ανακαλέσει το τυρί Καμέμπερτ που λιώνει στον ήλιο όταν μιλώντας για αυτό το κομμάτι.
8. Τρεις σφίγγες μπικίνι, 1947
Προκλήσεις πολέμου είναι παρούσες σε αυτήν την σουρεαλιστική απεικόνιση της ατόλης μπικίνι. Τρεις συμβολικές σφίγγες καταλαμβάνουν διαφορετικά σχέδια, το καθένα για τον εαυτό του – ένα κεφάλι για την ανθρωπότητα, ένα δέντρο για τη φύση και ένα μανιτάρι πυρηνικής έκρηξης για πόλεμο και τρόμο. Ο πίνακας διερευνά τις σχέσεις μεταξύ των τριών θεμάτων, από την πολύ προσωπική σκοπιά του Νταλί.
9. Γαλάτεια των σφαιρών, 1952
Ένα πορτρέτο της γυναίκας του Νταλί Γκαλά, που απεικονίζεται μέσα από μια σειρά σφαιρικών σχημάτων, εμπνευσμένο από την επιστήμη, αλλά μοιάζει με ένα πορτρέτο της Μαντόνα, ανεβάζει τη Γαλαθέα πάνω από τον απτό κόσμο σε μια ανώτερη, αιθέρια σφαίρα.
10. Ρολόι τήξης, 1954
Μια άλλη απόδοση του θέματος του χρόνου, που αντιπροσωπεύει την αιθέρια απαλότητα ενός τυπικά σκληρού περιβλήματος τσέπης.
11. Η σύζυγός μου, γυμνή, σκέφτεται τη δική της σάρκα που γίνεται σκάλα…, 1945
Αυτή η υπέροχη απεικόνιση της πλάτης του Γκαλά είναι ένα από τα πιο εκλεκτικά έργα του Νταλί, καθώς παντρεύει το κλασικό και το σουρεαλιστικό, και την ηρεμία και το περίεργο.
12. Μαλακή κατασκευή με βραστά φασόλια, 1936
Ο τίτλος του πίνακα στην παρένθεση είναι Preonition of Civil War, που απεικονίζει τις αναμενόμενες φρίκες του Ισπανικού Εμφυλίου Πολέμου, όπως ζωγραφίστηκε έξι μήνες πριν από τη σύγκρουση. Ένα από τα προαίσθημα του Νταλί.
13. Η γέννηση των υγρών επιθυμιών, 1931-32
Ένα από τα παραδείγματα των παρανοϊκών-κριτικών προσεγγίσεών του στην τέχνη, που απεικονίζουν τον πατέρα, ίσως τη μητέρα του, ανακατεμένη με μια γκροτέσκο, εξωπραγματική εικόνα ενός ερμαφρόδιτου στη μέση. Συσκευασμένο με αναφορές και συμβολισμούς.
14. Το αίνιγμα της επιθυμίας μου ή της μητέρας μου, η μητέρα μου, η μητέρα μου, 1929
Χτισμένος πάνω σε φροϋδικές αρχές, αυτός ο πίνακας είναι ένα παράδειγμα της σχέσης του Νταλί με τη μητέρα του, της οποίας το τεράστιο, παραμορφωμένο σώμα είναι καταβροχθιστικό και ισχυρό, κυβερνώντας την αχανή έρημο των Δαλινιών.
15. Χωρίς τίτλο – Σχεδιασμός για την τοιχογραφία της Helena Rubinstein (πίνακας 1), 1942
Ο σχεδιασμός έγινε για να χρησιμεύσει ως πρότυπο για την εσωτερική διακόσμηση του τόπου Helena Rubinstein. Εμπνευσμένο από την κλασική μυθολογία, είναι εμφανώς σουρεαλιστικό, πατώντας στον κόσμο της φαντασίας και των ονείρων.
Περισσότεροι πίνακες ζωγραφικής Salvador Dali
Young Virgin Auto-Sodomized by the Horns of Your Own Chastity, 1954
Ο πίνακας ενώνει τη μεγάλη γυναικεία φιγούρα και το αφηρημένο υπόβαθρο, ενώ διερευνά το ζήτημα της καταπιεσμένης σεξουαλικότητας μέσω ρητών τίτλων και φαλλικών μορφών, που εμφανίζεται συχνά στο έργο του Νταλί.
Geopoliticus Child Watching the Birth of the New Man, 1943
Ζωγράφος κατά τη διάρκεια της παραμονής του Νταλί στις Ηνωμένες Πολιτείες δήλωσε τη δεκαετία του 1940, αυτός ο πίνακας προκαλεί το σχήμα μιας σφαίρας που φαίνεται να εκκολάπτει έναν συμβολικό νέο άνθρωπο, έναν άνθρωπο του νέου κόσμου.