Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Ο Νόρμαν Ρόκγουελ ήταν ένας από τους πιο εμβληματικούς Αμερικανούς ζωγράφους και εικονογράφους που απεικόνιζαν τη συνηθισμένη αμερικανική ζωή και τα φλέγοντα ζητήματα της κοινωνίας. Το μοναδικό, εικονογραφικό του ύφος παρουσιάζει υπέροχα εκφραστικούς χαρακτήρες, ζωγραφισμένους σχολαστικά, σχεδόν στη φωτογραφική ακρίβεια.
Ο Ρόκγουελ ήταν ένας από τους πατέρες της οπτικής ταυτότητας μερικών από τους πιο αγαπημένους φανταστικούς χαρακτήρες, όπως ο Άγιος Βασίλης. Wasταν ένας φανταστικά γόνιμος ζωγράφος, αφήνοντας κληρονομιά πάνω από 4.000 πίνακες ζωγραφικής, εικονογραφήσεις και άλλα πρωτότυπα έργα. Οι πίνακες του Norman Rockwell φημίζονται για την κλασική τους αισθητική, την εννοιολογική προσβασιμότητα και τις υποδειγματικές αναπαραστάσεις της καθημερινότητας.
Ο Νόρμαν Ρόκγουελ γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη το 1894 και από την πρώτη ηλικία έδειξε έντονη αγάπη για την τέχνη. Άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα τέχνης σε ηλικία 14 ετών και αργότερα σπούδασε στην Εθνική Ακαδημία Σχεδιασμού και στο The Art Student League. Το Draughtsmanship που γνώρισε κατά τη διάρκεια των σπουδών του θα οδηγήσει τον Rockwell σε όλη την καριέρα του.
Την πρώτη γεύση επιτυχίας είχε ο καλλιτέχνης στην τρυφερή ηλικία των 16 ετών, όταν εκτέλεσε τέσσερις χριστουγεννιάτικες κάρτες κατόπιν παραγγελίας. Αμέσως μετά πήρε την πρώτη του δουλειά εικονογράφησης και ξεκίνησε μια ελεύθερη καριέρα στην εικονογράφηση.
Σε ηλικία 22 ετών, ο Νόρμαν Ρόκγουελ εκτέλεσε το πρώτο του εξώφυλλο περιοδικού για το The Saturday Post, το περιοδικό στο οποίο θα παραμείνει πιστός για τα επόμενα 47 χρόνια. Σε αυτές τις πέντε δεκαετίες συνεργασίας, 321 εξώφυλλα θα γίνουν από τον Rockwell για το Post.
Οι δεκαετίες του 1930 και του 1940 θεωρούνται συνήθως ως τα πιο γόνιμα χρόνια στη δημιουργική πορεία αυτού του αμερικανικού εικονογράφου. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Ρόκγουελ παντρεύτηκε για δεύτερη φορά και δημιούργησε μια οικογένεια, η οποία τον ώθησε να μετακομίσει σε μια μικρή πόλη στο Βερμόντ. Η πόλη ήταν το Άρλινγκτον και χρησίμευσε ως η πρώτη έμπνευση για τον καλλιτέχνη που άρχισε να ζωγραφίζει τις πιο γνωστές σκηνές της εγχώριας αμερικανικής ζωής.
Τα χρόνια του Β ‘Παγκοσμίου Πολέμου βρήκαν τον Ρόκγουελ σε κατάσταση λειτουργίας. Εμπνεύστηκε βαθιά από τον αγώνα για τη σωστή υπόθεση και από τον Αμερικανό Πρόεδρο Φράνκλιν Ρούσβελτ, που οδήγησε στη δημιουργία της πιο εμβληματικής σειράς ζωγραφικής του το 1943 με τίτλο «Τέσσερις ελευθερίες». Δημοσιεύθηκαν διαδοχικά για το The Saturday Evening Post και ακολούθησαν δοκίμια από σύγχρονους συγγραφείς. Τα έργα έγιναν αμέσως φημισμένα, αργότερα περιοδεύοντας στις Ηνωμένες Πολιτείες ως πόλος έλξης και έμπνευσης, συγκεντρώνοντας πάνω από 130 εκατομμύρια δολάρια για την πολεμική βιομηχανία.
Μετά την απίστευτη επιτυχία, ο Norman Rockwell έχασε το πολύτιμο στούντιό του σε φωτιά την ίδια χρονιά. Μετακόμισε στη Μασαχουσέτη με την οικογένεια και το 1953 η γυναίκα του πέθανε ξαφνικά. Ωστόσο, ο καλλιτέχνης συγκέντρωσε τις δυνάμεις του και δημοσίευσε μια αυτοβιογραφία το 1960 με τη βοήθεια του γιου του, με τίτλο “Οι περιπέτειές μου ως εικονογράφος”.
Ο καλλιτέχνης παντρεύτηκε για τρίτη φορά το 1961 και ξεκίνησε νέα δουλειά με το περιοδικό Look μετά το τέλος της μακράς αρραβώνιας του με την Post.
Η δεκαετία της συνεργασίας με το Look σημαδεύτηκε από ζωγραφιές που αφορούσαν κοινωνικά θέματα και αφορούσαν θέματα πολιτικών δικαιωμάτων, φτώχειας και ντεμπούτο στο διαστημικό ταξίδι.
Ο Νόρμαν Ρόκγουελ ήταν ο κάτοχος της υψηλότερης πολιτικής τιμής στις ΗΠΑ, το Προεδρικό Μετάλλιο της Ελευθερίας που του απονεμήθηκε το 1977. Πέθανε το 1978 στο Στόκμπριτζ της Μασαχουσέτης σε ηλικία 84 ετών, ολοκληρώνοντας μια μακρά και εκπληκτική καριέρα ζωγράφου.
Οι περισσότεροι από τους πίνακες του Norman Rockwell αποτελούν μέρος των δημόσιων συλλογών σε όλη την Αμερική σήμερα, αλλά πολλοί από αυτούς καταστράφηκαν επίσης σε πυρκαγιές και άλλα ατυχήματα. Εικονογράφησε βιβλία, ημερολόγια, καρτ ποστάλ και άλλες εκδόσεις μαζί με το έργο του σε καμβά. Το στυλ του είναι εξαιρετικά αναγνωρίσιμο, αφηγηματικό και συμπαθές, ενθαρρύνοντας ένα ζεστό συναίσθημα και ένα οικείο συναίσθημα σε έναν θεατή. Σήμερα, οι πίνακες του Norman Rockwell θεωρούνται εικονικοί όσο και ο ίδιος ο καλλιτέχνης.
Αγόρι και κορίτσι που κοιτούν τη Σελήνη, 1926
Μια ρομαντική και εμβληματική αναπαράσταση δύο ερωτευμένων παιδιών, κοιτώντας το φεγγάρι. Πρόκειται για ένα τυπικό πρώιμο έργο του Νόρμαν Ρόκγουελ, γεμάτο συναισθηματικό ιδεαλισμό, παραστατικό και ίσως και οριακό κιτς.
Ζωγραφιές Norman Rockwell
Χριστουγεννιάτικη αλληλογραφία ανάγνωσης Άγιου Βασίλη, 1935
Μια άλλη «καθημερινή» σκηνή του ζωγράφου. Αυτή τη φορά ο κύριος χαρακτήρας είναι ο φανταστικός Άγιος Βασίλης, αλλά εκπροσωπείται τόσο ρεαλιστικά, που ταιριάζει στην ακαταμάχητη μαγεία των Χριστουγεννιάτικων διακοπών.
Ελευθερία του Λόγου, 1943
Ένας από τους πίνακες των Four Freedoms εμπνευσμένος από την ομιλία του Franklin D. Roosevelt του 1941. Αυτός ο πίνακας δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο The Saturday Evening Post, ακολουθούμενος από ένα κατάλληλο δοκίμιο. Ο Norman Rockwell θεώρησε ότι αυτό και το Freedom to Worship ήταν τα καλύτερα της σειράς. Ο πίνακας είναι πιθανό να αντιπροσωπεύει ένα πραγματικό γεγονός.
Ελευθερία στη λατρεία, 1943
Το δεύτερο από τη σειρά ζωγραφικής Four Freedoms. Η δύναμη του πίνακα έγκειται στα κοντινά πορτρέτα των αρχετυπικών χαρακτήρων, με διακριτικά αφοσιωμένες εκφράσεις, που υπερασπίζονται το δικαίωμα του καθενός να τιμά τη θρησκεία του.
Ελευθερία από την επιθυμία, 1943
Η τρίτη από τις σειρές ζωγραφικής των Τεσσάρων Ελευθεριών. Όλοι οι άνθρωποι που απεικονίζονται είναι φίλοι και οικογένεια του Rockwell, στη σκηνή δείπνου της Ημέρας των Ευχαριστιών. Ο πίνακας θεωρείται μία από τις πιο εικονικές αναπαραστάσεις του εορταστικού δείπνου των Ευχαριστιών.
Ελευθερία από το φόβο, 1943
Ο τελευταίος από τους πίνακες των Τεσσάρων Ελευθεριών. Αυτός ο πόνος απευθύνεται άμεσα στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, αφού η σκηνή δείχνει τους γονείς να βάζουν τα παιδιά τους, ενώ έξω από το Blitz, μαίνεται στρατηγικός βομβαρδισμός του Ηνωμένου Βασιλείου από τη ναζιστική Γερμανία.
Κριτικός Τέχνης, 1955
Καθώς ο Norman Rockwell απορρίφθηκε επίσημα ως ελάχιστος άξιος από τους επίσημους κριτικούς τέχνης κατά τη διάρκεια της ζωής του, αυτός ο πίνακας είναι ένα χιουμοριστικό σχόλιο για το χαρακτηριστικό τους. Ο καλλιτέχνης απεικονίζει έναν ειδικό τέχνης που προσπαθεί με μεγάλη ανυπομονησία να επαληθεύσει το έργο, ενώ φαίνεται αδέξιος, σπασμωδικός και γελοίος.
Τριπλό αυτοπροσωπογραφία, 1960
Το πιο γνωστό αυτοπροσωπογραφία του διάσημου καλλιτέχνη. Αποτυπώνει και τα τρία πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της προσωπικότητάς του – το χιούμορ, την ταπεινότητα και το κάλεσμά του, μαζί με μια δέσμη λεπτομερειών από την καθημερινή του ζωή.
Πορτρέτο του J.F. Kennedy, 1960
Ένα από τα πιο διάσημα πορτρέτα του δολοφονημένου Αμερικανού προέδρου J.F. Kennedy. Το πορτρέτο παραγγέλθηκε και εκτελέστηκε πριν ο Κένεντι γίνει ο ηγέτης του έθνους και ενώ ήταν γερουσιαστής και υποψήφιος πρόεδρος.
Το πρόβλημα με το οποίο ζούμε όλοι, 1964
Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες του αντιρατσιστικού κινήματος των πολιτικών δικαιωμάτων. Ο πίνακας δείχνει ένα πραγματικό γεγονός, όταν ένα μικρό αφροαμερικανό κορίτσι, η Ruby Bridges, άρχισε να παρακολουθεί ένα ολόλευκο δημόσιο σχολείο στη Νέα Ορλεάνη στις 14 Νοεμβρίου 1960. Ο πίνακας περιλαμβάνει τον θεατή σε ένα φλέγον ζήτημα φυλετικού διαχωρισμού, το οποίο ήταν τελειώνει τη δεκαετία του εξήντα.
Άνθρωπος στη Σελήνη, 1967
Ο Norman Rockwell είναι κάπως χρονικογράφος της σύγχρονης αμερικανικής κοινωνίας του 20ού αιώνα. Αυτός ο πίνακας αντιπροσωπεύει ένα από τα πιο συγκλονιστικά επιτεύγματα του αμερικανικού διαστημικού προγράμματος – την προσγείωση στη Σελήνη.