Από μικρή ηλικία, ο Αυστραλός Khail Aitken επηρεάστηκε από την τέχνη και λίγο μετά το τέλος του λυκείου, άρχισε τη μαθητεία του για τατουάζ. Σήμερα, είναι γνωστός σε όλο τον κόσμο ως ένας ξεχωριστός καλλιτέχνης ρεαλισμού που συνεχίζει να ξεπερνά τα όρια με τις εμφανίσεις ταλέντων τατουάζ. Το 2018, δύο τατουάζ του Aitken τον βοήθησαν να τον βάλει στο χάρτη ως διεθνή καινοτόμο: το πρώτο ήταν ένα εκπληκτικό αναμνηστικό πορτρέτο του αείμνηστου Mac Miller και το δεύτερο με τίτλο “Cokemon”. Αυτά τα δύο τατουάζ έδειξαν ότι το Aitken διαθέτει απίστευτη ευελιξία και μπορεί να περάσει απρόσκοπτα από σοβαρό ρεαλισμό σε κωμικά κινούμενα σχέδια. Καθίσαμε με τον Τζακ όλων των στυλ για να μάθουμε την ιστορία πίσω από ένα από τα ιογενή σχέδιά του και τις δικές του σκέψεις για το μέλλον της βιομηχανίας τατουάζ.

Πότε ακολουθήσατε για πρώτη φορά καριέρα στο τατουάζ και ποιοι καλλιτέχνες είχαν επιρροή στην απόφασή σας να γίνετε τατουάζ?

Μεγάλωσα σε ένα σπίτι καλλιτεχνών, οπότε ήταν μια φυσική εξέλιξη για μένα. Από μικρή ηλικία, με ενδιέφερε η τέχνη, ειδικά το σχέδιο. Οι πρώτες μου αναμνήσεις ήταν από την παρακολούθηση εκθέσεων και τη ζωγραφική στο στούντιο του μπαμπά μου. Ξεκίνησα τη μαθητεία μου για τατουάζ στα 17 μου όταν τελείωσα το σχολείο. Δεν ήταν η δουλειά της μαμάς μου για μένα, αλλά τι γιος θα ήμουν αν της έκανα τη ζωή εύκολη; Μου επέτρεψε να μεγαλώσω ως καλλιτέχνης και να ακολουθήσω το τατουάζ ως καριέρα. Από την αρχή του ταξιδιού μου ως tattoo artist, επηρεάστηκα πολύ από καλλιτέχνες όπως ο Beny Pearce, ο Bumer και ο Benjamin Laukis. Αυτοί οι Αυστραλοί καλλιτέχνες ξεπερνούσαν συνεχώς τα όρια και δούλευαν με τα δικά τους μοναδικά στυλ, οπότε από μικρή ηλικία, τραβούσα τη δουλειά τους.

Πώς θα περιγράφατε το στυλ υπογραφής σας και πώς το έχετε αναπτύξει με την πάροδο του χρόνου? Για να είμαι ειλικρινής, μου αρέσει πολύ να δουλεύω σε πολλά διαφορετικά στυλ, αλλά έφτασε σε ένα σημείο όπου ήθελα να χωρίσω τον εαυτό μου από όλους τους άλλους. Με τράβηξε ο ρεαλισμός γιατί ήταν περισσότερο μια πρόκληση και με κράτησε να μαθαίνω και να εξελίσσομαι. Θεωρώ ότι το στυλ μου έχει περισσότερο μια πτυχή υπερρεαλισμού με έντονα χρώματα και εγώ'Συχνά θα υπερβάλλω τη ζωντάνια. Αυτή η προσέγγιση απαιτεί πάντα χρόνο, περιλαμβάνει έρευνα και πολλή προετοιμασία.

Το τατουάζ “Cokemon” έγινε viral το 2018. Ποια είναι η ιστορία πίσω από αυτό το τατουάζ και τι συνέβη στη δημιουργία του σχεδίου?

Ένας φίλος μου – που μπορεί ή όχι να είναι λάτρης των ναρκωτικών – είχε μαγειρέψει για λίγο σε ένα μανίκι που περιλάμβανε μια σειρά παιδικών καρτούν που περιελάμβαναν ρητές αναφορές για ναρκωτικά. Βρήκα αυτόν τον συνδυασμό ξεκαρδιστικό και γενναίο, οπότε πήρα την ευκαιρία να δημιουργήσω κάτι μοναδικό. Με ενδιέφερε να σπρώξω τα όρια και την έννοια της χρήσης γνωστών εικόνων σε παράθεση με αναφορές ναρκωτικών, κάτι που προσθέτει σαφώς μια κωμική πτυχή στην έννοια.

Τι μας έρχεται στο μυαλό όταν λέμε τη φράση, «Το μέλλον του τατουάζ?"

Το τατουάζ εξελίσσεται πολύ γρήγορα, όχι μόνο όσον αφορά τα πρότυπα, αλλά και τον εξοπλισμό και τη μετέπειτα φροντίδα. Τα μηχανήματα διαθέτουν ανταλλάξιμα μέρη για να προσαρμόζονται στον τρόπο που θέλετε προσωπικά να κάνετε τατουάζ, τα μελάνια σήμερα μπορεί να είναι εξαιρετικά ζωντανά και σταθερά. Η εκπαίδευση των ανθρώπων για το πώς να φροντίζουν το δέρμα και τα τατουάζ τους έχει τεράστια επίδραση στο πώς το έργο τέχνης διατηρείται και διαρκεί όλα αυτά τα χρόνια. Η βιομηχανία τατουάζ, για πολύ καιρό, πιστεύω ότι δεν έγινε αποδεκτή και για να κάνεις τατουάζ έπρεπε να είσαι ένα συγκεκριμένο άτομο. Τώρα είναι πιο αποδεκτό από ποτέ, κάτι που είναι εξαιρετικό για την ανάπτυξη της βιομηχανίας. Καθ ‘όλη τη διάρκεια του τατουάζ μου, υπήρχαν πάντα φάσεις στα στυλ που επιπλέουν μέσα και έξω από τη βιομηχανία, προσελκύοντας όλα τα διαφορετικά κοινωνικά στρώματα και αυτό είναι που κάνει το τατουάζ τόσο διαφορετικό – θα συνεχίσει να μεγαλώνει και να εξελίσσεται.