Ως άνθρωποι, υπάρχει κάτι βαθιά μέσα μας που μας εμποδίζει να κοιτάξουμε μακριά από σκηνές φρίκης και καταστροφής. Είτε πρόκειται για τροχαίο ατύχημα στον αυτοκινητόδρομο είτε για ένα πορνογραφικό χτύπημα βασανιστηρίων, κάτι στο μυαλό μας παρασύρεται σε μαρτυρία αγριότητας. Και είναι αυτή η περίεργη λαγνεία που κάνει το έργο του ελαιοχρωματιστή Christian Rex van Minnen τόσο σαγηνευτικό. Το προκλητικό του στυλ προκαλεί συναισθήματα αηδίας και περιέργειας ταυτόχρονα, μια αντιπαράθεση που τελειοποίησε την τελευταία δεκαετία. Καθίσαμε με τον ιθαγενή του Ρόουντ Άιλαντ για να μάθουμε πώς ανέπτυξε τη γραφική του προσέγγιση και να αποκαλύψει την αυξανόμενη γοητεία του με τατουάζ άγνοιας στυλ.
Πώς η ανατροφή σας σας ενέπνευσε να ακολουθήσετε καριέρα ως ζωγράφος?
Μεγάλωσα για να εκτιμήσω την επιδίωξη της γνώσης του εαυτού μου, έτσι ώστε να μπορώ να εξυπηρετώ περισσότερο τους άλλους. Το σχέδιο και η ζωγραφική ήταν πάντα τα μέσα που διευκολύνουν αυτές τις διαδικασίες. Αυτό με ενημερώνει ακόμα πολύ για το τι κάνω. Λατρεύω απόλυτα τη ζωγραφική.
Πώς θα περιγράφατε το στυλ σας και ποιες αντιδράσεις τείνουν να προκαλούν τα κομμάτια σας?
Με ενδιαφέρουν δυναμικές αντιθέσεις με κάθε τρόπο. Αντιθέσεις υφής, χρώματος, αξίας, συναισθήματος κλπ. Πιστεύω ότι αυτές οι αντιθέσεις είναι μια πύλη για μια νέα κατανόηση.
Τι σας ελκύει για το δέρμα με τατουάζ και γιατί επιλέξατε να το συμπεριλάβετε σε πολλά κομμάτια σας?
Τα τατουάζ με ελκύουν σε διάφορα επίπεδα. Έχουν τη δυνατότητα να δημιουργήσουν υφή στρώματος νοήματος, αρμονίας και ασυμφωνίας. Τα τατουάζ είναι μια πολύ ισχυρή οπτική συσκευή. Είναι ένας αποτελεσματικός τρόπος για να πλαισιώσετε τη γραμμή, το κείμενο και τις εικόνες.
Πάρτε μας τα κομμάτια σας που περιλαμβάνουν σχόλια από το Instagram. Τι ελπίζετε να πείτε συμπεριλαμβάνοντας τα κοινωνικά μέσα στα σχέδιά σας?
Αυτές οι φωνές και τα λόγια από ανθρώπους με τους οποίους αλληλεπιδρώ στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης παίζουν σημαντικό ρόλο στη ζωή μου. Μερικές φορές, είναι σε αρμονία, άλλες φορές είναι δυσαρμονικό και το στρώσιμο σε όλο αυτό το φαινόμενο αποκαλύπτει κάτι αληθινό για την εμπειρία μου σε αυτή τη ζωή. Μου αρέσει που τα ζωντανά βίντεο και τα σχόλια στο Instagram είναι απρογραμμάτιστα και χωρίς λογοκρισία. Είναι ενδιαφέρον και ειλικρινές.
Ποια στυλ ή είδη τατουάζ σας εμπνέουν περισσότερο όταν δημιουργείτε έναν πίνακα ζωγραφικής?
Πιθανώς αυτό που έχω γνωρίσει ως “άγνοια στυλ”. Είναι κατάλληλο για αυθόρμητο ή διαισθητικό σχέδιο και γραφή, συγχρονισμένο με την αυτόματη διαδικασία σχεδίασης. Με ελκύουν τα λιγότερο φανταχτερά, πιο αφελή, πιο απλά είδη τατουάζ.
Πώς ο λαϊκός πολιτισμός έχει επηρεάσει τα σχέδιά σας?
Είμαι καταναλωτής όπως οποιοσδήποτε άλλος, είμαι αρκετά ανοιχτός σε οτιδήποτε θεωρώ ενδιαφέρον.
Ποια θέματα και συναισθήματα απεικονίζετε συχνά στη δουλειά σας?
Με ενδιαφέρουν δυναμικές αντιθέσεις, ζεύγη αντιθέτων, συμπεριλαμβανομένων συναισθηματικών αντιθέτων, που αποκαλύπτουν ένα τρίτο αόρατο πράγμα.
Πάρτε μας τη διαδικασία σχεδιασμού σας από το σκίτσο στο τελικό προϊόν.
Δεν κάνω σκίτσο πραγματικά. Ενδιαφέρομαι για μια συγκεκριμένη γεωμετρία που μπορεί να καθοδηγήσει την αυτόματη λήψη αποφάσεων σε συγκεκριμένους γεωμετρικούς περιορισμούς. Συνήθως το φτιάχνω καθώς πηγαίνω, στρώνοντας με τον τρόπο της βενετσιάνικης τεχνικής της ελαιογραφίας.
Γιατί επιλέξατε να ονομάσετε το βιβλίο σας «Massa Confusa» και ποια ήταν η διαδικασία επιλογής του δικού σας βιβλίου τέχνης?
Το “Massa Confusa” αναφέρεται στην αρχική χαοτική φάση της ψυχικής και πνευματικής ανάπτυξης. Στο πλαίσιο της αλχημικής μεγάλης δουλειάς ή διαδικασίας εξατομίκευσης, το “Massa Confusa” είναι συνώνυμο με το materia prima ή το nigredo. Είναι κατάλληλο να περιγράψω τα πρώτα μου 20 χρόνια ζωγραφικής και προσωπικής ανάπτυξης.
Τι ελπίζετε ότι το κοινό μπορεί να αφαιρέσει από τη δουλειά σας και πενήντα χρόνια στο δρόμο, πώς ελπίζετε να σας θυμούνται στον κόσμο της τέχνης?
Ο φόβος είναι μια πύλη για την αγάπη.