Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Για πολλούς καλλιτέχνες, η γενέτειρά τους, η πολιτεία ή η χώρα τους παίζει σημαντικό ρόλο στο έργο που δημιουργούν. Πάρτε για παράδειγμα τον Στίβεν Κινγκ, ο οποίος χρησιμοποίησε τη Νέα Αγγλία ως σκηνικό για όλες σχεδόν τις ιστορίες του. Εκεί'Υπάρχουν πολλοί λόγοι για τους οποίους ένας καλλιτέχνης μπορεί να εμπνευστεί από το μέρος που μεγάλωσε, είτε πρόκειται για νοσταλγία είτε για υπερηφάνεια. Αλλά για τη νοτιοαφρικανή εικονογράφο και καλλιτέχνη Karabo Poppy Moletsane, αυτή'πιέζει να ενισχύσει και να διατηρήσει την αφρικανική αισθητική μέσα από τη δουλειά της. Και με βάση τις παγκόσμιες συνεργασίες της με τη Nike, την Coca-Cola, τη Bombay Sapphire και τις λίμνες-εμείς'δ ότι το μήνυμά της κάνει τον γύρο της.
Πώς ήταν η ανατροφή σας και πώς αυτό σας οδήγησε στο να γίνετε καλλιτέχνης?
Μεγάλωσα σε μια μικρή μεταλλευτική πόλη που ονομάζεται Vereeniging στη Νότια Αφρική. Δεν ήμουν εκτεθειμένος σε πολύ τέχνη μεγαλώνοντας και η τέχνη δεν ήταν κάτι που ενθαρρύνθηκε ή γιορτάστηκε από τους γύρω μου. Θυμάμαι ότι είχα πάντα μια γοητεία γύρω από την τέχνη, αλλά είχα πρόβλημα να καταλάβω τη θέση μου μέσα στον κλάδο και το να έχω γονείς που αποδοκίμασαν μια καριέρα στην τέχνη δεν ήταν πολύ χρήσιμο..
Κατέληξα να μετακομίσω στην Πρετόρια και να σπουδάσω οπτική επικοινωνία. Θυμάμαι ότι μελετούσα πολλούς καλλιτέχνες, κινήματα και θεωρίες, αλλά πολύ λίγοι απεικόνιζαν μια σύγχρονη αφρικανική αφήγηση – αυτή που μεγάλωσα, αυτή που περιελάμβανε η οικογένειά μου, οι γείτονες και οι φίλοι μου. Τα νέα μέσα που χρησιμοποιούσα ψηφιακά ήταν απίστευτα, αλλά έλειπαν σε μια σύγχρονη αφρικανική αφήγηση, ιδίως αυτά που προέρχονταν από τη Νότια Αφρική.
Αυτό συνέβη για μένα μεγαλώνοντας στους The Simpsons, Futurama, Mortal Combat, κλπ, και ήταν συγκλονιστικό για μένα να δω ότι αυτό συνέβαινε ακόμα στα 20 μου. Θυμάμαι ότι το μόνο πραγματικό μέρος που είδα τέχνη ή μέσα που αντιπροσώπευαν μια γνωστή αφήγηση ήταν στους τοίχους των κουρείων και των κομμωτηρίων στη γειτονιά μου. Ξεκίνησα να κάνω την αφήγησή μου μέρος των ψηφιακών μέσων μέσω της εικονογράφησης και της τέχνης μου που δημιουργώ συχνά αποτίει φόρο τιμής στα κομμωτήρια και τις πινακίδες κομμωτηρίου.
Αυτό που με οδήγησε να γίνω καλλιτέχνης ήταν η επιθυμία να δω μια σύγχρονη αφρικανική αισθητική να εκπροσωπείται περισσότερο στα μέσα ενημέρωσης. Ξεκίνησα να συνεισφέρω δημιουργώντας τέχνη που ήθελα να δω στον κόσμο και πίστευα ότι άλλοι Αφρικανοί λαχταρούσαν να δουν περισσότερα.
Πώς επηρεάζει η Νότια Αφρική την τέχνη που δημιουργείτε?
Εμπνέομαι από την οπτική αισθητική της Νότιας Αφρικής, σύγχρονης και παραδοσιακής. Η αισθητική μας έχει μια μακρά, πλούσια κληρονομιά που έχει τις ρίζες της στη συνεχή καινοτομία και την υβριδικότητα. Πιστεύω ότι κάθε Νοτιοαφρικανός το κουβαλάει μαζί του καθημερινά και πιστεύω ότι είναι σε κάθε μέρα φαινομενικά κοσμικά γεγονότα όπου αυτή η αισθητική είναι για μένα η πιο όμορφη. Έτσι, ξεκίνησα να το διατηρήσω και να το γιορτάσω στο έργο μου και να εκπροσωπήσω τους μη εκπροσωπούμενους. Συχνά εικονογραφώ τους καθημερινούς Νοτιοαφρικανούς με ένα παραδοσιακό στυλ σήμανσης κουρείων με στοιχεία της καθημερινής ζωής στη Νότια Αφρική, αλλά προσπαθώ να το απεικονίσω με νέους τρόπους.
Ποια είναι κάποια συγκεκριμένα εμπορικά σήματα ή σύμβολα παραδοσιακής τέχνης που βρίσκονται στη Νότια Αφρική?
Λοιπόν, η Νότια Αφρική έχει 12 επίσημες γλώσσες. Αυτό φέρνει μαζί του μια μυριάδα διαφορετικών πολιτισμών που σχηματίζουν «παραδοσιακή Νότια Αφρική». Κάθε πολιτισμός έχει τα δικά του σύμβολα, οπότε θα ήταν σχεδόν αδύνατο να καταλήξουμε σε μια λίστα με εμπορικά σήματα ή σύμβολα που θα έκαναν πραγματικά την παραδοσιακή τέχνη στη δικαιοσύνη της Νότιας Αφρικής. Έτσι, θα ονομάσω εμπορικά σήματα και σύμβολα που είναι τα αγαπημένα μου. Η Νότια Αφρική έχει μια ιστορία όμορφων και τολμηρών γεωμετρικών σχεδίων, πολλά τολμηρά και φωτεινά χρώματα, μη συμβατικά εργαλεία και καμβάδες, καθώς και την επιθυμία να αφηγηθούν ιστορίες για το σπίτι και την παράδοση. Η παραδοσιακή τέχνη της Νότιας Αφρικής είναι ένας συνδυασμός ιερών, διακοσμήσεων, λειτουργιών και ψυχαγωγίας.
Πώς είναι η κουλτούρα του street art στο Γιοχάνεσμπουργκ και ποια σημασία έχει η τέχνη στην κοινότητα?
Η κουλτούρα της τέχνης του δρόμου στο Γιοχάνεσμπουργκ βρίσκεται ακόμα στα πρώτα στάδια ανάπτυξης, αλλά βλέπουμε απίστευτους καλλιτέχνες να εξερευνούν περισσότερο την τέχνη του δρόμου και να φέρνουν κάτι νέο, όχι μόνο στο Γιοχάνεσμπουργκ αλλά στον κόσμο. Τα πρώτα στάδια είναι υπέροχα γιατί αγκαλιάζει νέους καλλιτέχνες και ενθαρρύνει το «ποτέ πριν».
Πώς σας προσέγγισαν για τη συνεργασία με τη Nike?
Έλαβα ένα τηλεφώνημα από κάποιον στη Nike Africa για να με προετοιμάσει για την κλήση που θα έρθει από την Nike Global, όπου με ενημέρωσαν για τη συνεργασία και για να μετρήσουν το ενδιαφέρον μου για αυτήν.
Γιατί είναι σημαντικό να διατηρηθεί η αφρικανική αισθητική μέσω της τέχνης?
Πιστεύω ότι είναι σημαντικό να διατηρηθεί η αφρικανική αισθητική μέσω της τέχνης, επειδή αυτό είναι ένα μέσο που είναι εξαιρετικά προσβάσιμο σε πολλούς ανθρώπους. Προκειμένου να επιτευχθεί ο στόχος της ακριβούς εκπροσώπησης της Αφρικανικής Αισθητικής για εμάς και τις επόμενες γενιές, αυτό'Είναι σημαντικό να χρησιμοποιείτε ένα μέσο που είναι προσβάσιμο, αξέχαστο και χάρη στην τεχνολογία μπορεί να διατηρηθεί ασφαλές για τις μελλοντικές γενιές να μάθουν, να μάθουν και να είναι υπερήφανοι.
Γιατί πιστεύετε ότι είναι σημαντικό για άτομα με αφρικανική κληρονομιά σε όλο τον κόσμο να εκπροσωπούνται στην τέχνη?
Λοιπόν, το πιστεύω'Είναι σημαντικό να εκπροσωπεί όλους τους ανθρώπους στην τέχνη, αλλά πιστεύω ότι πρέπει να δοθεί μεγαλύτερη προσοχή σε άτομα με αφρικανική κληρονομιά. Thisταν μια ομάδα που είχε υποτιμηθεί κατά λάθος ή παραπλανηθεί στο παρελθόν. Πρόσφατα, υπήρξε μια μεγάλη μεταμόρφωση, όπου βλέπουμε πιο ακριβή αναπαράσταση στην τέχνη και από καλλιτέχνες αφρικανικής κληρονομιάς. Η αφρικανική αναπαράσταση στην τέχνη είναι όμορφη, εμπνευσμένη, εκπαιδευτική και πυροδοτεί απαραίτητες συζητήσεις, ακόμη και σε εκείνους χωρίς αφρικανική κληρονομιά.
Τι ιστορίες λένε τα τατουάζ σας και ποιο είναι το πιο σημαντικό κομμάτι σας?
Τα τατουάζ μου αφηγούνται μια ιστορία γυναικείας δύναμης, μια δύναμη που έχει τρομερή ομορφιά, αντοχή, ιδιοφυΐα, δημιουργικότητα και ατρόμητο. Το πιο σημαντικό κομμάτι μου είναι επίσης το πιο οδυνηρό μου κομμάτι, το τατουάζ με το χέρι που έκανα το 2018. Βλέπω τα χέρια μου ως τα εργαλεία που χρησιμοποιώ περισσότερο για να εκπληρώσω τον σκοπό μου, να υπηρετήσω τους ανθρώπους, να εκφράσω τη δημιουργικότητα και να δείξω στοργή. Σκέφτηκα να τιμήσω αυτούς τους σκληρούς εργάτες στολίζοντάς τους και το επόμενο χειροποίητο μου έρχεται σύντομα.
Αυτό που σας καθορίζει τόσο ως εμπορικό σήμα όσο και ως άτομο?
Αυτό που με ορίζει τόσο ως εμπορικό σήμα όσο και ως άτομο είναι η συνεχής επιθυμία να σπάσω τα όρια και να δοκιμάσω τα όρια.