Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

Δουλεύοντας σκληρά και κρατώντας τον εαυτό του σε πολύ υψηλά πρότυπα, ο Carlos Torres έχει χτίσει μια καριέρα ως ένας από τους καλύτερους ασπρόμαυρους γκρι καλλιτέχνες τατουάζ στον κόσμο. Δεν αρκέστηκε να περιοριστεί σε ένα μέσο, ​​ο Τόρες άρχισε να ζωγραφίζει με λάδια. Γεμάτα με βαθιά, πλούσια χρώματα και επηρεασμένα από παλιούς δασκάλους όπως ο Caravaggio, οι πίνακες του Torres ζουν σε έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο από τα τατουάζ του, αποδεικνύοντας πόσο διαφορετικός καλλιτέχνης είναι. Μιλήσαμε με τον Τόρες για το πώς ανακάλυψε για πρώτη φορά την τέχνη, τις διαφορές μεταξύ της εργασίας σε καμβά και του ανθρώπινου δέρματος και πώς θέλει να τον θυμούνται.

Ποιες είναι μερικές από τις πρώτες αναμνήσεις σας από την τέχνη; Θυμάσαι πότε ερωτεύτηκες τη δημιουργία?

Μεγάλωσα στη Γκαρντένα και ζούσαμε στο δρόμο από ένα κατάστημα κόμικς. Storeταν εκείνο το κατάστημα που μου έδωσε μερικές από τις πρώτες μου αναμνήσεις από την τέχνη μέσα από γραφικά μυθιστορήματα, κόμικς και φανταστική τέχνη. Μου άρεσε να δημιουργώ από παιδί. Συνήθιζα να ζωγραφίζω όλη την ώρα και στην πραγματικότητα σχεδίαζα πολλά κρανία. Η μαμά μου συνήθιζε να ρωτάει: «Τι σου συμβαίνει ;! Γιατί τα σχεδιάζεις αυτά; » Της είπα ότι ήταν επειδή με πήγε να δω τον «Εξορκιστή» [γέλια]. Προς υπεράσπισή της, πήγαμε να δούμε ένα διπλό χαρακτηριστικό σε ένα drive-in και η πρώτη ταινία ήταν για παιδιά, το “The Exorcist” ήταν το δεύτερο και εμείς απλώς μείναμε.

Αυτό που ήρθε πρώτο, ζωγραφική ή τατουάζ?

Το τατουάζ ήρθε πρώτο. Somethingταν κάτι στο οποίο έπεσα λίγο πιο φυσικά από την ελαιογραφία. Αλλά το ενδιαφέρον και η γοητεία μου με τους πίνακες ζωγραφικής ήταν πάντα εκεί. Είναι συναρπαστικό για μένα ότι μπορείτε να σταθείτε σε ένα μουσείο και να δείτε έναν πίνακα που έχει επιβιώσει για εκατοντάδες χρόνια. Τα τατουάζ δεν ζουν τόσο πολύ.

Πώς διαφέρει η διαδικασία σας μεταξύ ζωγραφικής και τατουάζ; Ειδικά επειδή χρησιμοποιείτε χρώμα στους πίνακές σας.

Θα έλεγα ότι ο χρόνος και τα στοιχεία στα οποία εστιάζω είναι οι μεγάλες διαφορές. Όταν ζωγραφίζω, έχω πολύ χρόνο να καθίσω και να μελετήσω και να συνδυάσω τα σωστά χρώματα. Δεν μπορείτε να το κάνετε πραγματικά σε ένα τατουάζ χρώματος για έναν πελάτη. Επειδή είμαι ασπρόμαυρος καλλιτέχνης τατουάζ, σκέφτομαι μόνο την αντίθεση και τις αξίες όταν προσεγγίζω τα σχέδια τατουάζ μου. Ενώ με τη ζωγραφική, υπάρχουν αρκετά άλλα πράγματα που σκέφτομαι ενώ δουλεύω. Το χρώμα, η αξία, η αντίθεση, ο κορεσμός και η θερμοκρασία μπαίνουν στη ζωγραφική, αλλά δεν είναι παράγοντες στα τατουάζ μου.

Τι έχετε μάθει ως τατουάζ που βοηθά στη ζωγραφική και ποιες δεξιότητες ως ζωγράφος έχετε φέρει στο τατουάζ σας?

Ως τατουάζ, μαθαίνω κάθε μέρα. Κάθε μέρα που κάνω τατουάζ, ζωγραφίζω, σμιλεύω ή είμαι δημιουργικός, βοηθάει στη ζωγραφική. Υπάρχουν πράγματα που πειραματίζομαι στο τατουάζ που έχω μάθει από το να είμαι λάτρης της ζωγραφικής και να φτιάχνω τους δικούς μου πίνακες. Η εργασία στα άκρα, οι γραμμές και η ανάπτυξη των εστιακών σημείων είναι πράγματα που μου αρέσουν στους πίνακες ζωγραφικής και δουλεύω για να φέρω αυτά τα στοιχεία στα τατουάζ μου. Νιώθω ότι το τατουάζ και η ζωγραφική μπορούν να πάνε χέρι-χέρι. Οι δεξιότητες από το ένα μεταφέρονται στο άλλο και αντίστροφα.

Πώς διαφέρει η διαδικασία τατουάζ και ζωγραφικής ως προς τα υλικά αναφοράς και το θέμα?

Με τη ζωγραφική, μου αρέσει πολύ να δουλεύω από τις δικές μου αναφορές. Θα έχω μια ιδέα στο μυαλό μου και θα προσλάβω ένα μοντέλο, θα δημιουργήσω μια πηγή φωτός, θα φτιάξω στηρίγματα κλπ. Σε κάποιο βαθμό, είμαι σε θέση να το κάνω με ορισμένα έργα τατουάζ, αλλά όχι όλα. Είναι λίγο πιο δύσκολο να κάνεις το ίδιο με τα τατουάζ. Αν και οι πελάτες μου είναι ανοιχτοί στην καλλιτεχνική μου ελευθερία, τελικά δημιουργώ κάτι γι ‘αυτούς.

Έχουμε ακούσει ότι συχνά σας αρέσει να τροποποιείτε τα τατουάζ σας, ακόμη και χρόνια μετά την έναρξή τους. Αλλά με έναν πίνακα, γίνεται μόλις πλαισιωθεί. Αυτό αλλάζει τον τρόπο που προσεγγίζετε τη ζωγραφική?

Επειδή βάζετε έναν πίνακα σε ένα πλαίσιο δεν σημαίνει ότι έχει τελειώσει. Μου είχαν πει κάποτε ότι οι καλλιτέχνες δεν τελειώνουν ποτέ τους πίνακες, απλώς τους εγκαταλείπουμε. Μπορώ πάντα να επιστρέψω σε ένα κομμάτι, καρέ ή όχι.

Αν έπρεπε να διαλέξετε ανάμεσα στη ζωγραφική ή στο τατουάζ, ποιο θα ήταν αυτό?

Αν έπρεπε να επιλέξω τατουάζ ή ζωγραφική, σίγουρα θα επέλεγα το τατουάζ. Αν και μου αρέσει να ζωγραφίζω και να είμαι μόνος μου, υπάρχει κάτι στο τατουάζ και στη σύνδεση με ανθρώπους που δεν μπορείς να μείνεις μόνος στο στούντιο σου. Οι πελάτες, που συχνά μετατρέπονται σε φίλους, με έχουν καλέσει να συμμετάσχω σε εμπειρίες που δεν θα είχαν προκύψει αν ήμουν μόνος και ζωγράφιζα.

Πώς θέλετε να σας θυμούνται?

Θα ήθελα να με θυμούνται ως έναν παντού καλλιτέχνη. Ο Alphonse Mucha, ο οποίος είναι ένας από τους αγαπημένους μου, θυμάται για τους πίνακες, τα γραφικά, τα γλυπτά, τα σχέδια και τα κοσμήματά του. Θα ήθελα να με θυμούνται με αυτόν τον τρόπο και δεν θέλω να περιοριστώ μόνο σε ένα πράγμα. Πάντα θέλω να συνεχίσω να μεγαλώνω και να εξερευνώ νέα μέσα. Αν μπορώ να συνεχίσω να μαθαίνω και να φέρνω νέες δεξιότητες στα τατουάζ μου, θέλω να το κάνω αυτό.