Toby Hudson tilbragte meget af sin barndom med at sole sig i fjernsynets katodestråle og mistede sig selv i alle sine yndlingstegninger. Mens han så på, ville han bringe tegneserieverdenen til sin ret ved at doodle sine yndlingsfigurer på alt, hvad han kunne få fat i. Årtier senere tog han sine doodles til et nyt niveau ved at placere karaktererne sammen med smukke tatoverede kvinder. Sammenstillingen mellem virkelighed og tegneserie gøres endnu mere slående af måden tegneseriefigurerne oser og drypper over hele siden og smelter det smukke med det groteske.

Vi talte med Hudson om, hvor han finder sin inspiration, hans yndlingsfigurer, og hvordan folk skal have det sjovere med livet.

BLÆKT: Hvordan kom du ind i kunsten? 

Jeg har været til kunst hele mit liv, lige siden jeg var et lille barn, der sad foran tv’et og så tegnefilm. Jeg ville få en blyant og noget papir og sidde der og tegne karaktererne i timevis. Jeg voksede op med at se mange “The Simpsons” og “Svampebob firkant” og sådan noget og elskede altid udseendet af dem. Til sidst havde jeg mapper fulde af mine tegninger, og det var da jeg først for alvor kom ind i kunsten i en ung alder.

Hvad er nogle af dine tidligste minder om kunst? Kan du huske, da du blev forelsket i at skabe?

Nogle af mine tidligste minder om kunst var helt sikkert, da jeg var barn, da jeg købte de malebøger og sad der med at farve dem. Jeg ville altid købe Spider-Man dem, da jeg elskede det som barn. Jeg ville altid tegne mine bøger ind i skolen, ligesom klotter, og nogle gange ville jeg have et par af børnene omkring mig, der så mig tegne, og de ville altid kalde mig talentfuld, hvilket forstærkede min selvtillid tidligt. Det var da jeg for alvor begyndte at blive forelsket i kunst.

Hvad er nogle af de medier, du har arbejdet i gennem årene?

For at nævne nogle: tegning naturligvis ved hjælp af kuglepenne. Jeg gav et stykke tid et maleri, 3D-kunst med ler og collagestil. Da jeg kom på college og senere på universitetet, fortsatte jeg med at lave meget mere kunst i digital stil, og det var det, der førte til min nuværende stil.

Hvordan vil du beskrive din nuværende stil?

Jeg vil beskrive det som “popkulturens billedkunst”, måske. Jeg er sikker på, at alle har deres egen fortolkning af min kunst og deres egen beskrivelse af den. Jeg er bare tiltrukket af lyse farver og sorte linjer, og jeg elsker også at lave denne drippy stil på mange af mine værker. Det er noget, jeg altid har set og elsket. Jeg kan huske, at jeg var yngre og så logoet “gåsehud” på bøgerne og tænkte: “Damn, jeg elsker det.” Jeg kan godt lide at tilføje det på de tegneseriefigurer, jeg tegner, da det får mit arbejde til at føles mere unikt for mig.

Hvilke elementer i et foto stikker ud til dig og får dig til at tænke, for helvede, jeg skal tegne alt dette?

Når jeg beslutter mig for, hvilket foto jeg vil arbejde videre med, afhænger det hele af rummet i billedet og belysningen, og hvis jeg føler, at det vil fungere godt med kunsten, tegner jeg over det. Jeg visualiserer tegning af tøjet eller bikini på, og hvordan det vil se ud, og også hvis der er plads til at tilføje et tegn til billedet. En dag tegnede jeg bare en bikini og tænkte, for pokker, det ser lidt sygt ud. Så jeg fortsatte med at gøre det, og folk syntes at elske det, så jeg holdt fast i det.

Hvem er din yndlingsperson at bruge på en uanstændig måde?

Min yndlingsperson til at bruge på en uanstændig måde ville helt sikkert være Rick, fra “Rick and Morty” eller Homer Simpson. De ser bare ud til at fungere godt og har de bedste udtryk.

Hvem er nogle af dine kunstneriske påvirkninger?

Nogle af mine kunstneriske påvirkninger skulle være KAWS, Takashi Murakami, Keith Haring, Andy Warhol, Banksy, McFlyy, Buff Monster, OG Slick og der er nok meget mere, men jeg kan ikke tænke lige nu [griner].

Prøver du at udtale dig om samfundet med dit arbejde? Eller er formålet bagved lidt mere let?

Formålet bag min kunst er bare let og sjovt, det er en påmindelse om ikke at tage livet for alvorligt. Forhåbentlig gør det din dag lidt bedre, når du støder på mit arbejde. Jeg elsker bare at skabe kunst. Nogle af de reaktioner, jeg får, når jeg sender klienter deres arbejde, får mig til at føle mig godt tilpas ved at have gjort deres dag.