Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47


Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80

Έχοντας ενθουσιαστεί με την τέχνη από την παιδική του ηλικία, ο Γιομίκο Μορένο ήξερε πάντα ότι η τέχνη ήταν το κάλεσμα του. Σχεδίαζε, σχεδίαζε και ζωγράφιζε από νεαρή ηλικία, αλλά ήταν στην εφηβεία που ο Moreno ανακάλυψε την τέχνη του τατουάζ όταν άνοιξε ένα κατάστημα τατουάζ στη γενέτειρά του, το Πουέρτο Καμπέλο της Βενεζουέλας. Κάθε μέρα, ο Moreno σταματούσε στο κατάστημα και γοητεύονταν από το έργο τέχνης στα περιοδικά τατουάζ που μελετούσε στην περιοχή αναμονής και απογοητεύτηκε βλέποντας ζωντανά έργα τατουάζ που δημιούργησε ο καλλιτέχνης στο κατάστημα. Μετά από αμέτρητες επισκέψεις στο κατάστημα, ο Moreno ήταν πεπεισμένος ότι ήθελε μια μέρα να γίνει καλλιτέχνης τατουάζ. Και έτσι, με αυτόν τον στόχο στο μυαλό, ο εκκολαπτόμενος καλλιτέχνης άφησε το pueblo – αφήνοντας πίσω την οικογένεια και τους φίλους του – και κατευθύνθηκε στην πόλη της Βαλένθια όπου το τατουάζ ήταν λίγο πιο αποδεκτό και προσιτό. Εκεί ξεκίνησε το ταξίδι γεμάτο με μελάνι για τον Moreno, ο οποίος 14 χρόνια αργότερα είναι πλέον μέρος του παγκοσμίου φήμης Last Rites Tattoo Theatre και ένας από τους πιο γνωστούς και ταλαντούχους σφεντόνες μελανιού στον κόσμο των τατουάζ..

Ξεκινήστε την παρακάτω παρουσίαση για να δείτε την αποκλειστική μας συνέντευξη με τον Yomico και να δείτε περισσότερα από τα εντυπωσιακά έργα τατουάζ του!

Πώς ήταν να εμφανίζεστε στη σκηνή τατουάζ στη Βενεζουέλα; Δύσκολος. Τώρα μπορεί να είναι πιο εύκολο λόγω όλων των πληροφοριών, αλλά είναι ακόμα δύσκολο. Στην Αμερική, για τους περισσότερους, είναι εύκολο γιατί αν θέλετε να αγοράσετε ένα μηχάνημα, ψάχνετε στο διαδίκτυο, βρίσκετε ένα μηχάνημα και την επόμενη ημέρα παραδίδετε το μηχάνημά σας. Στη Βενεζουέλα, δεν συμβαίνει έτσι. Η κατάσταση είναι δύσκολη, πολιτικά και οικονομικά. Είναι δύσκολο για τους καλλιτέχνες να αγοράσουν μηχανές, μελάνια και τα πάντα. Αλλά, νομίζω ότι η άσχημη κατάσταση δίνει τη δυνατότητα στους ανθρώπους στη Βενεζουέλα να τα καταφέρουν με οτιδήποτε. Αν αύριο ένας καλλιτέχνης έχει πρόσβαση μόνο σε ένα μηχάνημα και μόνο σε ένα τύπο μελανιού, μπορεί να το κάνει, γιατί ξέρουμε τι σημαίνει να πρέπει να το κάνουμε να συμβεί με τα λίγα που είχαμε. Τώρα, η Βενεζουέλα έχει πολλούς φοβερούς και σπουδαίους καλλιτέχνες. Αν κοιτάξετε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, τα περιοδικά δημοσιεύουν πολλή δουλειά από πολλούς διαφορετικούς καλλιτέχνες της Βενεζουέλας. Πόσο καιρό μετά τη μετακόμιση από το Πουέρτο Καμπέλο στη Βαλένθια, πήρατε πραγματικά μια συναυλία σε ένα κατάστημα; Κάποιες φορές έκανα μαθητεία σε ένα μικρό κατάστημα με σχέδια και τατουάζ. Ταν η αρχή και δεν ήταν εύκολο. Οι καλλιτέχνες ήταν τόσο κλειστοί. Σήμερα, είναι εύκολο επειδή έχετε περισσότερες πληροφορίες - YouTube, περιοδικά - αλλά πριν από 14 χρόνια, κανείς δεν σας είπε τίποτα.Πριν από τη μαθητεία, προσπαθήσατε να ακολουθήσετε την αυτοδίδακτη διαδρομή; Είναι τρελό γιατί μερικοί φίλοι μου στο barrio με άφησαν να δανειστώ ένα σπιτικό μηχάνημα τατουάζ και μου είπαν: «Δοκίμασέ το σε μένα!» Νόμιζα ότι ήταν τρελό γιατί δεν είχα ιδέα πώς να το κάνω. Είπα: «Δεν πρόκειται να το δοκιμάσω σε σένα. Θα το δοκιμάσω πρώτα στον εαυτό μου ». Έκανα ένα τατουάζ στο πόδι μου και έλεγα: Τι σας έκανε να προσελκύσετε το στυλ του ρεαλισμού; Θυμάμαι στην αρχή έπρεπε να κάνω τα πάντα: γράμματα, αστέρια, ιαπωνικά, παραδοσιακά, τα πάντα. Αλλά μια μέρα, συνειδητοποίησα ότι μου άρεσε πολύ ο ρεαλισμός, γιατί θυμάμαι ότι όποτε ζωγράφιζα ή ζωγράφιζα, η αναφορά μου ήταν πάντα μια φωτογραφία. Όταν αποφάσισα να ασχοληθώ με τον ρεαλισμό, είπα: «Δεν κάνω πλέον τατουάζ ούτε αστέρια ούτε ιαπωνικά ή γράμματα». Πέρασα πολύ καιρό χωρίς δουλειά, αλλά μετά από λίγο καιρό, κάποιος ήρθε σε μένα για ένα πορτρέτο και αυτό το πορτρέτο έφερε περισσότερα πορτρέτα. Wasταν μια θυσία που έπρεπε να κάνω πριν από πολλά χρόνια, αλλά τώρα ξέρω ότι ήταν μια καλή απόφαση, γιατί ήταν ο μόνος τρόπος με τον οποίο μπορούσα να δείξω στους ανθρώπους το στυλ μου. Ακούω πολλούς καλλιτέχνες να λένε: «Ω, θέλω να δουλέψω πάνω στον ρεαλισμό, αλλά οι άνθρωποι έρχονται κοντά μου για αστέρια και τέτοια πράγματα», αλλά έπρεπε να κάνω μια θυσία. Εάν δεν κάνετε τίποτα για να μεταβείτε σε άλλο στυλ, τότε δεν πρόκειται να συμβεί ποτέ. Εξερευνήσατε τον υπερρεαλισμό και τον τελευταίο καιρό. Πόσο καιρό το κάνεις αυτό; Όχι πολύ - ίσως τρία ή τέσσερα χρόνια τώρα. Σε πολλούς καλλιτέχνες αρέσει να ακολουθούν τα στυλ που έχουν τελειοποιήσει και τους σέβομαι γι 'αυτό, αλλά μου αρέσει να εξελίσσομαι. Πριν, έκανα απλά ρεαλιστικά κομμάτια, αλλά τώρα προσπαθώ να δημιουργήσω ιστορίες. Προσπαθώ να δημιουργήσω ένα τατουάζ που όταν το βλέπουν οι άνθρωποι μπορούν να το νιώσουν. Δεν είναι μόνο ένα αντίγραφο μιας εικόνας. Αν βλέπετε την ιστορία για καλλιτέχνες όπως ο Ντάλι και άλλοι, νομίζω ότι αυτό συμβαίνει συνήθως με καλλιτέχνες. Αρχίζουν να κάνουν ρεαλισμό και στη συνέχεια λένε: «Απλώς θα το αλλάξω».Βλέπετε τον εαυτό σας να βουτά σε άλλο στυλ εντελώς στο μέλλον; Ναι, βλέπω τον εαυτό μου να το κάνει στο μέλλον. Μου αρέσει να αλλάζω συνεχώς. Θυμάμαι ότι δούλευα στο χρώμα για μεγάλο χρονικό διάστημα και αφού μετακόμισα στη Νέα Υόρκη, δούλευα μόνο σε μαύρο και γκρι. Οι άνθρωποι που έρχονται στο Last Rites, και οι άνθρωποι στη Νέα Υόρκη γενικότερα, κυρίως αρέσουν στο μαύρο και γκρι. Τώρα, όμως, έχω αρχίσει να δημιουργώ περισσότερη χρωματική δουλειά. Προσπαθώ να συνδυάσω τον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό με το χρώμα. Μπορείτε να μας πείτε λίγα λόγια για το πώς γνωρίσατε τον Paul Booth και στη συνέχεια καταλήξατε να εργάζεστε στο Last Rites; Γνώρισα τον Πολ μέσω του Ντάργουιν Ενρίκεζ που εργάζεται εδώ και πολύ καιρό στο Last Rites. Ο Πολ έψαχνε να φτιάξει ένα νέο κατάστημα και έψαχνε καλλιτέχνες, και ήρθαν σε επαφή μαζί μου και με ρώτησαν αν ενδιαφέρομαι να συνεργαστώ μαζί τους, και έλεγα: «Φυσικά!» [γέλια]Πώς ήταν να εργάζεσαι στο Last Rites; Είναι τρελό γιατί στην αρχή, όταν κοίταζα περιοδικά, θυμάμαι αυτό το φοβερό full back κομμάτι του Παύλου - ήταν σαν κομμάτι του Ιησού Χριστού - και έλεγα, Πιστεύετε ότι η εξειδίκευση στο τατουάζ σας εξοπλίζει καλύτερα για ζωγραφική; Ναι. Πριν από δέκα χρόνια, δεν νομίζω ότι κάποιος θα μπορούσε να φανταστεί τον κόσμο των τατουάζ να αναμειγνύεται με τον κόσμο της τέχνης, όπως για παράδειγμα με τις γκαλερί τέχνης. Πριν από χρόνια, οι γκαλερί τέχνης έκλεισαν και μόνο για ζωγράφους. Τώρα, βλέπετε ότι οι γκαλερί ενδιαφέρονται για τους καλλιτέχνες τατουάζ να είναι μέρος των εκθεμάτων ζωγραφικής τους. Νομίζω ότι οι καλλιτέχνες τατουάζ έχουν ένα πλεονέκτημα όταν πρόκειται να μάθουν πώς να ζωγραφίζουν, επειδή κάνουμε παρόμοια δουλειά κάθε μέρα. Κατανοούμε τα χρώματα και τον τρόπο λειτουργίας του φωτός και τα πάντα. Maybeσως για κάποιον που πηγαίνει κατευθείαν στη ζωγραφική, το να καταλάβει τα χρώματα μπορεί να είναι λίγο δύσκολο. Πρέπει να τα κάνω όλα στο δέρμα. Είναι πιο δύσκολο από το να το κάνεις σε καμβά. Όταν αποφασίζουμε να ασχοληθούμε με τη ζωγραφική, έχουμε κάποια κατεύθυνση. Ποιες είναι οι συμβουλές που έχετε για τους επίδοξους καλλιτέχνες τατουάζ που προσπαθούν να βάλουν τα πόδια τους στην πόρτα; Υπομονή. Αυτό είναι το πρώτο πράγμα. Το ξεκίνησα πριν από 14 χρόνια και δεν ήταν εύκολο. Έπρεπε να θυσιάσω τα πάντα. Έπρεπε να θυσιάσω την οικογένεια, τους φίλους, τα πάντα για να είμαι εδώ. Πρέπει επίσης να κατανοήσουν την πραγματική ουσία του να είσαι καλλιτέχνης τατουάζ. Η πραγματική ουσία δεν είναι να είσαι σε ριάλιτι ή να έχεις πολλούς οπαδούς στα κοινωνικά μέσα. Όλα μπορούν να έρθουν αργότερα, αλλά η πραγματική ουσία είναι να είσαι καλλιτέχνης. Προσπαθείτε να βρείτε όλα τα στοιχεία που σας βοηθούν να γίνετε καλός καλλιτέχνης τατουάζ. Πάντα λέω ότι ο καθένας μπορεί να είναι τατουάζ. Αν δώσω ένα μηχάνημα στη μαμά μου, αύριο μπορεί να κάνει μια γραμμή. Αν της δώσω τρεις μήνες, πιθανότατα θα μάθει να κάνει ένα αστέρι. Μπορεί να είναι τατουάζ, αλλά το να είσαι καλλιτέχνης τατουάζ είναι τελείως διαφορετικό. Νομίζω ότι αυτή είναι η πραγματική ουσία αυτού του επαγγέλματος.Τι θα λέγατε για συμβουλές για όσους θέλουν να κάνουν τατουάζ; Πάντα λέω ότι υπάρχουν δύο τύποι ανθρώπων: οι άνθρωποι που αγοράζουν ένα τατουάζ και οι άνθρωποι που συλλέγουν τατουάζ. Οι άνθρωποι που αγοράζουν ένα τατουάζ είναι οι άνθρωποι που έρχονται σε μένα λέγοντας: «Το θέλω εδώ έτσι, γιατί πληρώνω». Δεν χρειάζομαι τέτοιου είδους ανθρώπους. Δεν είναι αυτός ο τρόπος που δουλεύω. Οι άνθρωποι που συλλέγουν τατουάζ καταλαβαίνουν τον καλλιτέχνη. Απλώς μου δίνουν μια ιδέα και μετά με αφήνουν ελεύθερο. Εάν πρόκειται να κάνετε τατουάζ, προσπαθήστε να σκεφτείτε ως συλλέκτης και όχι σαν τους ανθρώπους που αγοράζουν ένα τατουάζ.Μπορείτε να μιλήσετε λίγο για το έργο σας

Πώς ήταν να βγαίνεις στη σκηνή τατουάζ στη Βενεζουέλα? Δύσκολος. Τώρα μπορεί να είναι πιο εύκολο λόγω όλων των πληροφοριών, αλλά είναι ακόμα δύσκολο. Στην Αμερική, για τους περισσότερους, είναι εύκολο γιατί αν θέλετε να αγοράσετε ένα μηχάνημα, ψάχνετε στο διαδίκτυο, βρίσκετε ένα μηχάνημα και την επόμενη ημέρα παραδίδετε το μηχάνημά σας. Στη Βενεζουέλα, δεν συμβαίνει έτσι. Η κατάσταση είναι δύσκολη, πολιτικά και οικονομικά. Είναι δύσκολο για τους καλλιτέχνες να αγοράσουν μηχανές, μελάνια και τα πάντα. Αλλά, νομίζω ότι η άσχημη κατάσταση δίνει τη δυνατότητα στους ανθρώπους στη Βενεζουέλα να τα καταφέρουν με οτιδήποτε. Αν αύριο ένας καλλιτέχνης έχει πρόσβαση μόνο σε ένα μηχάνημα και μόνο σε ένα τύπο μελανιού, μπορεί να το κάνει, γιατί ξέρουμε τι σημαίνει να πρέπει να το κάνουμε να συμβεί με τα λίγα που είχαμε. Τώρα, η Βενεζουέλα έχει πολλούς φοβερούς και σπουδαίους καλλιτέχνες. Αν κοιτάξετε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, τα περιοδικά δημοσιεύουν πολλή δουλειά από πολλούς διαφορετικούς καλλιτέχνες της Βενεζουέλας.

Πόσο καιρό μετά τη μετακόμιση από το Πουέρτο Καμπέλο στη Βαλένθια, κάνατε μια συναυλία σε ένα κατάστημα? Κάποιες φορές έκανα μαθητεία σε ένα μικρό κατάστημα με σχέδια και τατουάζ. Ταν η αρχή και δεν ήταν εύκολο. Οι καλλιτέχνες ήταν τόσο κλειστοί. Σήμερα, είναι εύκολο επειδή έχετε περισσότερες πληροφορίες – YouTube, περιοδικά – αλλά πριν από 14 χρόνια, κανείς δεν σας είπε τίποτα.