Hvordan påvirkede opvæksten i New Zealand dig som kunstner? Jeg voksede op i South Auckland, en del af New Zealand, som man kan sige var hård omkring kanterne. Dette har haft stor indflydelse på mig som kunstner, men også holdt mig ydmyg. Hvor vi kom fra, kom folk som mig ikke ofte ud af emhætten, og vi bliver ikke vist i blade, medmindre du er topløs eller holder en rugbybold, så jeg er meget velsignet og beæret over at have dette lejlighed. Hvis du vil have mig til at være midterfoldet billede topløs, lad mig vide, og jeg starter min kost på mandag!
Da min tatovering voksede op, spillede Maori tatovering en rolle i verden omkring dig, og bærer du nogen af disse traditionelle tatoveringer? Jeg bærer de traditionelle markeringer af Pe’a -— som er halvkropsdragten eller "shorts", som nogle mennesker kan lide at kalde det. Dette gøres alt sammen med de traditionelle værktøjer kaldet “au” eller som nogle mennesker kan lide at kalde “tap tap” -stil. Det var en af de mest smertefulde oplevelser, jeg nogensinde har stået over for fysisk, men jeg vil aldrig fortryde det, da det repræsenterer min kultur, min familie og min ære.
Hvad er din tatoveringsproces fra skitse til stencil til hud? Det hele starter med klienten. Selvom jeg elsker at regere frit, starter det med et kompromis om, hvad der kan opnås inden for tidsrammen og omstændighederne. Vi tatoverer normalt den næste dag, kl. 8:30 til 9:00. Jeg opsætter, forbereder, udskriver stencil, gør størrelsen større, og når klienten kommer ind klokken 10, slår jeg på stencilen, tager handskerne på, smækker på noget musik og får denne fest startet!
