Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Kuinka Etelä -Afrikassa kasvaminen vaikutti sinuun taiteilijana?En usko, että sillä oli liikaa vaikutusta minuun, koska olin vielä hyvin nuori asuessani Etelä -Afrikassa. Taide oli silloin vain harrastus; Joskus kyllästyin, piirsin, mutta koulussa ollessa olin enemmän huolissani [koulun] mahdollisimman nopeasta läpikäymisestä. En olisi uskonut, että minusta tulee ammattitaiteilija. Luulen, jos nyt ajattelen taaksepäin; Löydän inspiraatiota afrikkalaisista käsityöistä (lanka/puiset veistokset).
Miten päädyit maalaamiseen?Itse aloitin maalaamisen tatuoinnin jälkeen. Kun löysin tyylini, halusin pystyä kuvaamaan tarkasti maalitehosteet (roiskeet, tekstuurit, tippumat jne.). Joten minun piti oppia maalaamaan voidakseni ymmärtää, miten tekstuurit ja liikkeet muodostuvat.Miten työsi on kehittynyt vuosien varrella?Tyylini ja makuni muuttuvat ikuisesti. Tykkään olla juokseva ja oppia jatkuvasti uusia asioita. Tatuoinnin avulla olen oppinut enemmän maalaamisesta ja maalaamisen kautta taiteesta. Molemmat kulkevat käsi kädessä muiden kanssa, kun toinen paranee, niin myös toinen. Kun opin uuden tekniikan maalauksessa, yritän automaattisesti jäljitellä sitä tatuoinneissani ja päinvastoin. Olen myös tutkinut maalausta eri välineillä saadakseni laajemman [ymmärryksen] siitä, mistä pidän. Aloitin akvarellilla, sitten siirtyin akryylille ja nyt opin öljyjä. Jokainen väline on auttanut kehittymään ja muokkaamaan työtäni vuosien varrella.
Miten muutto Amsterdamiin vaikutti työhösi?Uskon, että kulttuurishokki oli minulle hyvä asia. Etelä -Afrikka on hyvin konservatiivinen ja Amsterdam on paljon liberaalimpi ja vapaampi ajattelu. Se auttoi avaamaan mieleni ja katsomaan elämää eri näkökulmasta. Ennen olin hyvin suljettu ja seurasin vain sitä, mitä yhteiskunta piti “normaalina”. Ei mennyt kauaa, kun kasvoin ennakkoluulottomammaksi ja opin arvostamaan kaikkea elämää. Vuosien mittaan työni muuttui abstrakteemmaksi, kun aloin väistyä pois liian kaupallisista asioista.Kuinka multimedialla on rooli taiteessasi??Se auttaa pitämään asiat tuoreina ja mielenkiintoisina. Shibari -sarjan avulla se antaa kuville 3D -elementin, mikä tekee siitä vaikuttavamman. Jousituskappaleillani, jotka ovat orjuuden ripustusten maalauksia, maalaukset voivat roikkua köysistä, mikä tietääkseni ei ole koskaan ennen tehty, mikä antaa taiteelle lisäetua. Haluan luoda taideteoksia, jotka osoittavat hyvin väärin ymmärretyn asian kauneuden ja eleganssin.
Mikä inspiroi sinua ensin shibarista?Vaimoni ja minä harrastamme BDSM: ää. Se on jotain, joka on aina ollut osa henkilökohtaista elämäämme. Olen nuorena pitänyt japanilaista köysisidosta kiehtovana ja kauniina. Se on asia, jonka mielestäni sinun on osallistuttava täysin ymmärtääksesi. Yhteiskunta pitää sitä luonnollisesti sairaana tai vääristyneenä, koska tavallinen ihminen ei ymmärrä sitä. Mielestäni se tekee siitä myös inspiroivamman, koska se tuntuu tabulta, joko rakastat sitä tai vihaat sitä. On luonnollista haluta maalata asioita, joista pidän, ja fetissikohtaus on osa elämääni ja siksi jotain, joka inspiroi minua aina. Minusta on mielenkiintoista nähdä, että jokaiselle tietämättömälle idiootille, joka loukkaantuu maalauksesta, on samanhenkinen henkilö, joka ymmärtää työni ja arvostaa sitä.Mitkä taiteilijat ovat suurimpia inspiraatioita?Minun on sanottava Jeff Gogue, Chris Guest, Casey Baugh ja Agnes Cecile.Käytätkö koskaan live -malleja työhösi?Joskus en löydä etsimääni oikeaa asentoa. Kun käytän mallia, otan niistä valokuvan ja työskentelen viitteenä.
Mikä on prosessi yhden maalauksesi luomiseen?Kaikki alkaa oikean asennon löytämisestä. Olen rajoitettu kulmaan, jossa kehon on oltava, koska en luonnollisesti voi saada köysiä menemään sisään ja ulos perspektiivistä, ne voivat maata vain kankaalla. Asennon on siis lähes aina oltava kokonaan pää- tai sivuprofiili, mikä on yleensä huonoin kulma maalauksessa. Kun olen löytänyt oikean asennon, loppu on melko helppoa. Maalaus on hauska osa. Kun se on tehty, leikkasin kankaalle reikiä, joissa köydet on pujotettava, ja pujotan ja solmin ne varovasti paikoilleen. Jousituskappaleet ovat hieman hankalia, minun on rakennettava lisävahvistuksia kankaan takaosaan, jotta se on tarpeeksi vahva, jotta se voidaan pitää kiinni oikeista ripustuskohdista, jotka ovat maalauksessa, eivätkä estä asentoa.Mitkä ovat tavoitteesi taidemaalarina, jonka toivot saavasi seuraavan viiden vuoden aikana?Haluaisin löytää tasapainon maalaamisen ja tatuoinnin välillä, jotta voin maalata puoli viikkoa ja tatuoida loput. Tällä hetkellä voin maalata vain 2-3 kertaa kuukaudessa, jos olen onnekas. Olen juuri avannut oman studion ja taidegallerian, joten minulla on vihdoin paikka esitellä teoksiani kunnolla. Jatkossa pidän mielelläni yksityisnäyttelyitä muissa taidegallerioissa ympäri maailmaa. Olen halunnut julkaista kirjan taiteestani ja tatuoinnistani. Haluaisin opettaa työpajoja ja tehdä yhteistyötä muiden taiteilijoiden kanssa.