Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/whspr.me/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Dove Clarkin haastattelu
Kun Jidenna hyppäsi musiikkikentälle vuonna 2015 irtautuneen hittinsä ”Classic Man” kanssa, hän kiinnitti maailman huomion hämmästyttävällä ulkonäöltään ja napillisella tyylillään. Kappale oli osa Janelle Monetin Wondaland -painatus -EP: tä ”The Eephus”, mutta single katkaisi Jidennan valokeilaan, joka jätti fanit haluamaan enemmän. Energisestä esiintyjästä tiedettiin niin vähän, ja mysteerin selvittäminen on kestänyt muutamia vuosia.
Wisconsinissa syntynyt Jidenna asui osan lapsuudestaan Nigeriassa, ja hänen perheensä muutti takaisin Yhdysvaltoihin asettuakseen Massachusettsiin. Stanfordin yliopistosta valmistunut Jidenna rakensi henkilökohtaisen tyylinsä yhdistämällä vaikutteita amerikkalaisesta hiphopista ja nigerialaisesta kulttuurista. Aikuisena hän on hyvin matkustanut ja on todellinen maailman opiskelija. Kun hänen virallinen ensimmäinen albuminsa “The Chief” julkaistiin vuonna 2017, saimme käsityksen siitä, kuinka Jidenna kykeni vaivattomasti kutomaan tietonsa musiikkiin sielullisilla, resonoivilla tavoilla.
Kuvat: Evan Kaucher
Tänä kesänä Jidenna pudotti toisen täyspitkän sooloalbuminsa ”85 to Africa” Wondalandin ja Epic Recordsin kautta. Hänen kappaleensa “Sufi Woman” fanit pitivät gagaa, kun taas lukuisat kriitikot ottivat hänet tehtäväkseen liittää liikaa viestejä projektiin.
Istuimme Jidennan kanssa saadaksemme hänen ajatuksensa kriitikon näkemyksistä, siitä, mitä hän haluaa fanien ottavan pois hänen viesteistään ja paljon muuta. Ja kuinka hän istui ottamalla tatuoinnin yli koko päivän?!
Mitä mieltä olet musiikkitoimittajilta saamastasi arvostelusta, jonka mukaan et ole valmis välittämään syviä viestejä musiikkisi kautta? Tunnetko olevasi valmis?
Olen ehdottomasti valmis. Olen opiskellut vuosia. Ideat, joita minulla ei ole, tulevat yhdessä yössä ja yhdessä albumisyklissä. Ne eivät tule kahteen vuoteen. Ne tulevat vuosikymmenien aikana, ja minä olen elänyt vuosikymmeniä. Poikasta asti olen asunut ihmisenä eri lähiöissä. Naapurustot, joista puhun. Siis ehdottomasti! [nauraa] Tunnen olevani enemmän kuin valmistautunut. Jos en olisi, en avaisi suuni. Olin hiljainen poika, ujo ja varattu. Nyt puhun.
Miltä sinusta tuntuu, että ihmiset merkitsevät sinua tai musiikkiasi millä tahansa tasolla? Ja se, että olet sisällyttänyt kaikki nämä äänet ja tyylit matkojesi perusteella, mutta jotkut ihmiset ovat järkyttyneitä siitä?
Minä en'En tiedä miksi ihmiset ovat järkyttyneitä, koska … yksi, perintömme. Minä'm Nigeriasta. Kun serkkuni kuulevat jotain uutta's tuoretta Lontoosta tai Lagosista, I'saan sen reaaliajassa. Tämä antoi minulle mahdollisuuden tehdä levyjä varhain jo aiemmin "Klassinen mies;" sitten julkaisemaan kappaleita sen jälkeen "Klassinen mies" Kuten "Vähän lisää" missä minä'm puhuu laulussa pidgin englantia. Siellä'Kukaan amerikkalaisesta radiosta ei luultavasti historiassa käyttänyt sanaa wahala, mikä tarkoittaa huolenaiheita "Ei Wahalaa." Lopussa riddims siinä, remix Burna Boy, näin aikaisin. Joten he voivat vain tarkistaa tietueet ja tietueet näkyvät.
Kuvat: Evan Kaucher
Mitä tulee etiketteihin, en välitä tarroista. Tiedän, että monet taiteilijat ovat “Älä laita minua laatikkoon”, ja ymmärrän sen. Ilmeisesti minusta tuntui siltä ”Classic Man” -kuvasta. Vaikka se oli todellista minulle, siitä puhuttaessa maailmalle siitä tuli melkein kuin karikatyyri. Minusta tuntuu nyt paljon vapaammalta näyttää muitakin puoliani. Mitä tulee etiketteihin, olen tyylikäs kaikissa genreissä, en välitä. Taiteilijat sanovat, että “en halua olla leimattu” ja he käyttävät kaikkia kolmea tuotenimeä itsessään. Se on minusta niin hauskaa. Toisaalta et halua olla merkitty, mutta sitten käytät etikettejä.
Minusta suuret taiteilijat eivät pelänneet levy -yhtiötä. Ei levy -yhtiö, vaan levy -yhtiöt. He tiesivät mitä tekivät. Jos katsot Prinssiä, hänen tyyliä muodissa ja suorituskykyä. Jos tekisin yhtälötyylin viisaaksi, JimI Hendrix ja James Brown vastaavat Princeä. Lady Gaga oli selvä. Kuten Avant Garde plus Madonna on Lady Gaga. Aina löytyy yhtälöitä ja se helpottaa. Rae Sremmurd on ansan Kris Kross. Tämä kaikki on tyylikästä. Aluksi se sallii ihmisten sulattaa sinut.
Mitä haluat ihmisten tietävän sinusta eniten tämän albumin kautta??
Välitän vähemmän siitä, että ihmiset tietävät minusta rehellisesti. Tulin vain välittämään tietyn viestin, siinä se. Niin kauan kuin viesti tulee, olen hyvä.
Tämä viesti on siis sinulle tärkeä?
Joo, se merkitsee minulle jotain, koska se tulee minun läpi suurelle ihmisryhmälle, joka vaikuttaa suurimpaan ihmisryhmään, jota kutsumme ihmiskuntaksi. Kun olin 10 -vuotias, tuolloin paras ystäväni isä toimitti papereita. Hänen poikansa, paras ystäväni, oli avustaja ja hänestä tuli lopulta paperipoika. Meillä oli tapana rullata ympäri ja ajaa tässä rikkoutuneessa valkoisessa Dodge Caravanissa. Rullaisin heidän kanssaan ja toimittaisin papereita; nappaa rahat pienistä manilakansioista ja otti paperin ulos huvin vuoksi. Oli tärkeää, että paperit toimitettiin ajoissa. Oli tärkeää, että tilaajat saivat viestit aamulehdessään. Näin minusta tuntuu. Minusta tuntuu, etten tarvitse sinun tietävän kaiken minusta ja “wow, elämäni on niin siistiä ja tärkeää”.
Rakastan elämääni. Rakastan sitä, mutta olen täällä toimittamassa paperia, ja paperissa lukee tällä hetkellä ”85 Afrikkaan”. Lehti sanoo, että tämä valtatie on rakennettava ja sen on oltava todellinen valtatie. Selvyyden vuoksi valtatie tarkoittaa kulttuurista ja taloudellista yhteyttä diasporan ja kotimaan välillä. Luulen, että jokainen ihminen voi samaistua tähän, koska useimmat meistä eivät asu siellä, missä perheemme ovat lähtöisin. Erityisesti tällä alueella se on kirjaimellisesti 99%. Tai kuten kun lapsi menee kouluun tai uuteen paikkaan, ajatus kotiinpaluusta on yleismaailmallinen ihmiskunnan teema.
Kuvat: Evan Kaucher
Puhutaan musteestasi. Sinulla on erittäin voimakas hiha. Mikä merkitys sen takana on?
Rinnallani ja olkapäälläni on täällä kirjoitettu muinainen kirjoitusjärjestelmä nimeltä Nsibidi. Hyvä ystäväni Josh [Elsas] Island Tattoosta kirjoitti sen. Minä opiskelin sitä, hän myös sitä, ja se on kotoisin Nigeriasta. Syy, miksi sain inspiraation sen saamisesta, oli se, että me ja muut ihmiset olemme jo pitkään sanoneet mustille ihmisille, että meillä on vain suullinen perinne. Puhuimme ja siksi olemme hyviä puhujia. Se on hienoa, se on hieno tarina. Se saa sinut tuntemaan olosi hyväksi puhujana tai musiikin parissa, mutta se ei ole totta. Meillä oli erilaisia kirjoitusjärjestelmiä, eivätkä ne olleet vain hieroglyfejä. Se on yhdeltä alueelta. Afrikka on valtava tila. Jos todella katsot taaksepäin, löydät kirjoitusjärjestelmiä kaikkialta Afrikasta, mutta yksi vanhimmista on Nsibidissä. Vanhin Länsi -Afrikassa oli ehdottomasti se. Tällä hetkellä ne ovat vuodelta 2000 eaa. Se voi jopa palata vuoteen 5000 eaa. Jos he todistavat nämä kivet, se tarkoittaa, että se on yhtä vanha kuin hieroglyfit. Se on Länsi -Afrikka. Sieltä suurin osa orjuutetuista afrikkalaisamerikkalaisista ja karibialaisamerikkalaisista on kotoisin. Se on erittän tärkeää.
Kun sain sen selville, olin kuin: ”Aion musteella sen kehossani niin, että olen elävä esimerkki siitä. Lisäksi [niin], etten koskaan unohda sitä ja kukaan, joka katsoo minuun, ei koskaan unohda, että meillä on sellainen. ” Tutkin hahmoja, sitten Josh tutki hahmoja ja kuunteli tarinaani kuusi tuntia sen jälkeen, kun hän oli tutkinut minua ja perhettäni viikkoja aiemmin. Kirjoitimme symbolin “EZE” ja se tarkoittaa korkeaa päällikköä tai ylempää päällikköä. Jotkut ihmiset kääntävät sen kuninkaaksi, mutta se on vain ylempi päällikkö tai päällikkö. Higuey on päällikkö, Eze on korkea päällikkö.
Ja sitten sanotaan: ”yhdistää ihmisiä, luo vaurautta ihmisille”. “Käyttäen musiikkia”, joka on symboli olkapäälläni ja sitten tämä on kuin härkänaamari, minä olen Härkä. Ja nämä esi -isät nostavat sanoman musiikissa. Tämä on viesti, tämä korkea päällikkö tulee ja yhdistää vaurauden ihmisten keskuudessa käyttämällä esi -isiensä musiikkia, ja hänellä on vahva Härän verilinja. Isäni oli Härkä. Isoisäni oli Härkä. Veljentytär on Härkä. Veljeni on Härkä. Toinen isoisäni oli Härkä. Minulla on vain paljon Härkä verta. Kun isäni kulki ohi, siellä oli 12 härkää, jotka kulkivat hiekkatien poikki kylässä, johon hautasimme hänet heti hautaamisen jälkeen. Se on muinainen nykyajan Nigerian symboli. Loput ovat polynesialaisia symboleja. Josh on havaijilainen ja värjäsi Havaijin kuninkaan kasvotatuoinnin. Joten jos näet koskaan Havaijin kuninkaan, hänen kasvonsa teki sama kaveri, joka teki tämän. Myös Ray Lewis, jalkapalloilija, sama tatuoija. Nämä ovat joitain merkittävimpiä lukuja.
Kuvat: Evan Kaucher
Nämä symbolit ovat erilaisia keihäitä ja lehtiä. Ne ovat kaikki pohjimmiltaan panssaria. Kerroin hänelle, että tarvitsin paljon panssaria siihen, mitä yritin tehdä. Hän laittoi erilaisia symboleja, jotka tarkoittivat panssaria, ja hän tunsi, että tämä olisin minä kuorimassa kuoren kerrokset. Tämä on symboli siitä, että taskurapu kuorii takaisin kaikki tämän panssarin ympäröimät kerrokset. Se on lähinnä tatuointi pähkinänkuoressa.
Kuinka monta tuntia siihen meni?
Kaksikymmentäkuusi. Suunnittelua on noin kuusi tuntia, joten se on 32. Ja teimme sen kahdessa päivässä peräkkäin. Hän meni sisään, joten hän teki 12 tai 13 tuntia päivässä. Nukuin välillä.
Kuinka paljon sattuikaan istua sen läpi kaksi päivää?
Se oli kauheaa. Olin shokissa. Se oli pisin tatuointi teknisesti kahdessa istunnossa tai kaksi yhdellä venytyksellä. Hän ei ole koskaan tehnyt sitä niin pitkään elämässään ja hän on tatuoinut 25 vuotta. Hän oli kuin “En ole koskaan nähnyt ketään istuvan näin”. Minulle se oli kuin siirtymäriitti, se oli ensimmäinen tatuointini. Istuin juuri ja siinä se. Aluksi tein YouTubessa rukouksia eri uskonnoissa, kuten yleensäkin. Ne ovat kuin 15 minuuttia pitkiä. Jos teet neljä, tiedät, että se on tunti. Joten näin laskin, milloin se tehdään. Kuten “se oli neljä uskonnon rukousta”. Tekisin kirjaimellisesti hindurukouksia, islamilaisia rukouksia ja buddhalaisia rukouksia. Mutta sitten se tuli vanhaksi, joten menin Netflixiin ja katsoin sitä vain, kuten “vittu että olen hyvä!” [nauraa]. Se oli karkea. Minun piti löytää muiden ihmisten tuska. Ajattelin sotaa. Mietin naisia ja synnytystä. Naiset vain kuukausittain kestämään sen suurimman osan elämästäsi. Ajattelin orjuutettuja ihmisiä. Paljon kuin kidutus ihmisten kanssa Guantanamon lahdella. Minun piti mennä kaikkiin näihin paikkoihin.
Se näyttää helpolta. Monet ihmiset istuvat noin 20 minuutin ajan. Muut ihmiset neljä ja kuusi tuntia. Noin kahdeksan tai yhdeksän tunnin jälkeen kehosi alkaa järkyttyä jatkuvan kivun vuoksi, joten alat ravistella, pahoinvoida noustessasi, ruokahalusi on kadonnut, mutta sinun on syötävä ja juotava vettä. En tupakoi tai juo tai mitään tai ajankohtaisia asioita, joten se oli karkeaa. Opin paljon kiputoleranssistani, erityisesti tyylistä. Vaikeinta on, kun ne ovat vain pimennettyjä. Ne eivät ole vitsi.
Joten muita suunnitelmia lisää tatuointeja?
Joo, mutta teen sen harvakseltaan. Aion jättää paljon tätä avointa yhdistämällä tai korjaamalla näitä tatuointeja, mutta teen pari tällä kädellä ja katson sitten miltä minusta tuntuu. Tiedän miten tämä menee, jatka sinä, mutta yritän olla hyvin niukka.
Kuvat: Evan Kaucher
Kaikki, mitä haluat Inked -lukijoiden tietävän taiteesta tai muuten?
Joo. Minun kulttuurissani, Igbo -kulttuurissa Nigeriassa, sitä kutsutaan ULI: ksi. Uli on perinteinen tatuointimuoto, joka on ollut olemassa tuhansia vuosia. Monissa osissa maailmaa on perinteisiä tatuointeja ja kehon taidetta yleensä. Luulen, että juuri nyt syy siihen, miksi ihmiset haluavat, tarvitsevat ja tuntevat itsensä tatuoinneiksi, johtuu siitä, että se muistuttaa meitä ajasta, jolloin tunsimme olevani osa yhteisöä ja heimoa. Itse asiassa luulen, että sitä me tarvitsemme. Siksi näet sen Yhdysvalloissa, missä meillä ei ole paljon yhteisöä tänä päivänä. Meillä ei ole heimoa, joten käytämme soturihenkiä. Otamme käyttöön ensivaikutelman, joka meillä oli ennen. Kaikissa perinnöissämme Euroopasta Aasiaan Afrikkaan Etelä -Amerikkaan, meillä kaikilla oli kehon taidetta ja tuskallista taidetta, paljon meitä. Se oli paljon arpeutumista, lävistyksiä ja kaikkialla, missä maalasimme kasvoillemme ja ruumiillemme.
Luulen todella, että me kaipaamme. Siksi näet todelliset nuoret lapset, 14–18, jotka kasvavat kasvoilleen 18-vuotiaana. Miksi he tekevät niin? Nämä ovat lapsia, jotka kasvavat sosiaalisen median kanssa. Se on ollut olemassa lähes koko elämänsä. He tuntevat olevansa irti maailmasta. He ovat kapinallisia ilman syytä. He eivät tiedä mitä tehdä hormonilleen ja tunteilleen. Joten tämä on tapa, jolla he yhdistävät itsensä, kehonsa ja yhteyden muihin. Minusta se on oireellista. Ei välttämättä negatiivisella tavalla. Luulen, että haluamme olla yhteydessä toisiimme.
Se tekee sinusta yksilöllisen, mutta saa sinut näyttämään myös muilta ihmisiltä, joilla on mustetta. Se on kuin yhdistämistä, ja siksi sanon heimo. Sitä ne kaikki merkit olivat. Voit nähdä, kuka henkilö oli, mutta tiesit myös, että he olivat osa tätä ryhmää. Se on täydellinen voitto/voitto. Tällä levyllä haluan vahvistaa nämä lapset. Kun he näkivät “Classic Man” -vaiheen, monet ihmiset ajattelivat “tämä kaveri ei hyväksyisi näitä lapsia ja tatuointeja”. No, anteeksi! Luit minut väärin. Ehdottomasti. Minusta se on hienoa. Minusta se on kaunista ja vahvistan kaikki soturit siellä.
Kuvat: Evan Kaucher